尽管有着许多令人回味无穷的旋律，欣德米特的作品却时不时冒出些怪诞的不和谐曲调，这些稍纵即逝的小小音符让他的作品显得有些难以捉摸。出生于德国的欣德米特自幼热爱音乐，先后学习小提琴、单簧管、钢琴与中提琴，这使他充分了解了不同乐器的特色，并给他日后创作不同乐器组合作品打下基础。到 18 岁时，欣德米特已在多个专业乐队担任小提琴手，而早在他进入音乐学院前，他也已开始创作室内乐作品。同样受到 20 世纪初“复古潮流”的影响，欣德米特没有全部采取勋伯格开创的无调性十二音体系，而是尝试将巴赫及更早期的复调手法与现代风格融合。他发明的全新对位法与采用的调式，听上去有别于传统大小调，使用大量复杂的对位，并在其中充满多调性的和声、迅猛的华彩以及扭曲的低音线条，仿佛以更加现代的方式表达巴洛克时期作品。《画家马蒂斯交响曲》与《韦伯主题交响变奏曲》便是欣德米特两部最具代表性的管弦乐队作品。此外，欣德米特一生也在尝试各种新奇罕见的乐器组合，并为电影、广播进行配乐作曲，其注重演奏目的和演奏者与听众之间沟通的概念也为他的作品贴上了“实用音乐”的标签。