「我的音樂語彙現在更多元了，這讓我能創造出更多不同的聲音。」Yaeji 告訴 Apple Muisc。紐約韓裔 DJ、製作人兼多媒體藝術家 Kathy Yaeji Lee，以迷人的嗓音和令人放鬆的音樂氛圍，成為舞曲界中獨樹一幟的存在。受 House、R&B 和嘻哈影響，她的作品有著歡慶氣氛，同時又有著深沈思考。從引人矚目的熱門歌曲〈raingurl〉、〈drink i’m sippin on〉 到翻唱 Drake〈Passionfruit〉的〈passionfruit〉，這些作品反映了她跨文化、跨地域的思考。在與廠牌 XL (旗下有 Tyler, The Creator 與許多特立獨行的音樂人) 簽約之前所錄製的《WHAT WE DREW 우리가 그려왔던》，是張被她比作音樂日記 ，私密的個人 mixtape。以呢喃語調用英語和韓語或唱或唸，不管是對靜止的渴望(〈IN PLACE 그 자리 그대로〉)，沈浸於簡單小事的快樂 (〈WAKING UP DOWN〉、〈MONEY CAN’T BUY〉)，或揭露內心感受 (〈WHAT WE DREW 우리가 그려왔던〉、〈IN THE MIRROR 거울〉)，Yaeji 都展現出犀利的觀察力。這張作品呈現出她在這段時期新吸收的製作技巧，也展現了她受到 2000 年代 Bossanova 風電子樂、80-90 年代的韓國音樂 (她住在首爾近郊的父母會放的音樂)、R&B 和靈魂樂啟發的創作理念。以下是 Yaeji 對這張 mixtape 的逐曲介紹，她說：「每首歌都不太一樣，而我希望它們都能帶來一些正能量。」 〈MY IMAGINATION 상상〉 「這首歌的創作初衷是要讓大家對我的作品產生興趣。我重覆唱著這句韓文歌詞：『如果你在我選定的這個時刻跟著我，就在這一刻。』我也用韓文重複唱著『我的幻想』。我想讓它有很滑順 、連續的感覺，像是不停循環著，同時也想讓人放鬆，讓你輕鬆進入下一首歌，這是首充滿個人情緒的歌。」 〈WHAT WE DREW 우리가 그려왔던〉 「這是這張 mixtape 裡比較舊的歌。它是在我非常情緒化的時期寫的，當時我正經歷一連串轉變與成長的痛。在那段黑暗時期，是身邊的家人讓我得以保持正面態度。家庭觀念和無條件的愛，對我而言是非常韓國的觀念，想到韓國就讓我很激動。一年半前我爸爸在 KakaoTalk (韓國通訊軟體) 上傳給我一段自己的哼唱，他說：『我為你想到一個寫歌的點子，如果幫得上忙就用吧。』當我完成這張 mixtape 時，我發現他這段哼唱很適合這首歌，也很有意義，於是就把它加進來了。」 〈IN PLACE 그 자리 그대로〉 「寫這首歌時，我跟朋友看了一段 Stevie Wonder 用 talk box 表演的現場錄影 (他在 1972 年電視節目《The David Frost Show》上翻唱 The Carpenters 的〈Close to You〉)，這首歌我們聽了很多遍，它一直在我腦海裡浮現。我很愛 talk box 的聲音，溫暖而模糊， Stevie Wonder 的表演也很有趣，還有一種機械質感。我想用完全不同的技巧創作出這種感覺。你在前奏聽到的和聲，是我用了九軌人聲疊錄出來的。每一軌的效果都不太一樣，但都有類似我聽 Stevie Wonder 時的感覺。情緒上，它是在我希望一切都不要變的時期寫的。有一陣子，我只希望所有事物都靜止不變，所以這首歌是關於對靜止的渴望。」 〈WHEN I GROW UP〉 「這是個我思考已久的主題，概念是設想年輕的我、或某個年輕人，在想像成為大人是什麼樣子。這首歌裡的另一個視角是成年的我，告訴年輕的自己：『不幸的是，你長大後，會對很多事物感到害怕。你不想受傷，你壓抑自己的情緒，假裝一切都沒事。』這些我小時候沒想過的事，也是我的實際狀況，是變成大人的我們都要面對的現實，而這首歌就是關於這主題的來回對話。」 〈MONEY CAN’T BUY (feat. Nappy Nina)〉 「這是很好玩的一首歌，它純粹是在講友情和樂天積極的心態。我用韓文重覆唱著：『我想做的是吃湯飯。』我常把飯放進湯裡攪拌，弄成像粥一樣來吃。然後那句歌詞後面是：『我想要的，用錢也買不到。』友誼是不能用物質量化或衡量的東西，它很神奇，它的特別也難以形容。這是一首讚美友情的歌，所以有 Nappy Nina 的獻聲堪稱完美。我在做這首歌前才剛認識她，她是我混音工程師的朋友。她一來就馬上加入錄音，後來我們發現我們有共同的朋友，所以現在我們保持聯絡。這正好體現了這首歌想表達的。」 〈FREE INTERLUDE (feat. Lil Fayo, Trenchcoat & Sweet Pea)〉 「在 mixtape 裡收錄這首歌令人感覺很自由，這首歌的主題是與朋友自然的胡鬧相處。能聚在一起做音樂，我們真的很開心，像初次嘗試 Freestyle 饒舌一樣。我們友誼的精神都展現在這首歌裡，對我來說這是首非常有意義的作品。」 〈SPELL 주문 (feat. YonYon & G.L.A.M.)〉 「我很高興可以把這首歌完整呈現。一開始這首歌只有我唱著歌詞、很簡單的 demo。寫歌時，我想像自己在台上對人山人海的觀眾表演，雖然從未謀面，我卻與他們分享著自己最私密的想法與經驗。就像施展魔法一樣：你分享了只有你知道的事情，而他們會有各自的解讀。我想起了 YonYon，我住在日本的那一年跟她上同一所中學，後來也一直保持著聯絡，現在她也在日本音樂圈發展得很好。我一直有想找她合作的念頭，而這首歌很適合。G.L.A.M. 是我朋友的好友，很久之前，在我剛搬到紐約時曾與她一起演出，所以我覺得她也是很適合的合作對象。」 〈WAKING UP DOWN〉 「這就是首開心的歌。我曾有過質疑和猶豫，而韓文的主歌就代表那一面。英文的部分則是關於當我生活作息步上正軌、身心也比較健康的感覺。這是首適合跟著律動搖擺的歌，也希望它能鼓舞聽眾。還有，不用太在意字面上的『煮飯』、『起床』、『補充水分』等動作，這些當然很重要，但韓文歌詞提醒了大家：別忘了，生命中有更重要的事等著你思考。」 〈IN THE MIRROR 거울〉 「這是首比較戲劇性的歌。我很想試試，用像在發洩壓抑已久的能量的方式來唱歌。這首歌是在一次令我身心俱疲的艱辛巡演後寫的。靈感來自某次我在飛機上廁所照鏡子時腦中閃過的想法。我想飛來飛去會讓人比較情緒化，我不確定這是否有根據，但我的確這樣覺得，當時我完全陷入沮喪之中。」 〈THE TH1NG (feat. Victoria Sin & Shy One)〉 「我想提一下 Vic 和 Shy，我以前就想找他們合作。我寄給他們很簡單的 demo，只有合成器和取樣的聲音。他們兩位是搭擋，平時在倫敦活動，Vic 是很棒的表演藝術家，而 Shy 則是很厲害的 DJ。Vic 創作了所有的歌詞和人聲，他們在生日的時候寫這首歌，待在臥室，在植物環繞下冥想，讓意識流動，思考著這個『TH1NG』是什麼。聽起來很抽象，但他們探索了這個概念。Shy 則以我寄給他們的素材為基礎，負責了大部分的製作。」 〈THESE DAYS 요즘〉 「你們知道一種叫『生活片段』(Slice of Life) 的動畫類型嗎？這首歌就像是『生活片段』的歌，以我的理解來說，就是一種反思時間流動的平凡日常生活方式。用情境來形容的話，就像在一個美好的秋日午後，和朋友坐在門廊互相分享近況，那樣的感覺。它並不戲劇化，也沒有什麼目的性，就是一種心情。」 〈NEVER SETTLING DOWN〉 「這首歌是自己永不安於現狀的堅決承諾，我要一直保持開放的心胸，持續學習，擺脫過去對我有負面影響的事物。我說了像『I’m never shooting the s**t』(我絕不虛度時光) 這樣的話，這是一種平衡，不用過於嚴肅的態度看待，但也不僅僅玩樂，而是每天認真工作。這是一首充滿自信的歌，我希望它也能讓聽眾感到自信。歌曲後段的間奏，讓人鬆了口氣，給人在飛行或獨自在房間瘋狂跳舞的感覺。我想用這種方式結束這張 mixtape。」