音樂這條路上，Kelly Lee Owens 從不循規蹈矩。她原本是主打瞪鞋、噪音的英國獨立樂團 The History of Apple Pie 的貝斯手，卻在 2017 年推出同名專輯時，出人意料地往電子音樂靠攏。靈敏的製作手法和旋律性十足的流行元素，從這位威爾斯創作歌手的嗓音中自然地流瀉而出。來到 2020 年的《Inner Song》和 2022 年的《LP.8》，她進一步探索了更奇特的創作領域，前者不僅收錄了 Radiohead〈Arpeggi〉的翻唱版本，還邀請了藝術搖滾巨擘 John Cale 跨刀合作。出道以來種種非常規的構思和作風，都讓她的第四張專輯《Dreamstate》變得更加不可預料。 Owens 的音樂一直都很適合跳舞，即便是最抽象的作品也不例外。但在此輯中，她首次與 The 1975 鼓手 George Daniel 旗下廠牌 dh2 合作，徹底擁抱了 Big Room 的風範——連綿不絕的合成器、精心提煉自 Trance 的節奏，以及獨特的迷幻韻味。這使得《Dreamstate》從本質上湧動著一股恢宏的音樂氣勢，Owens 為其選擇的合作名單，更是網羅了一眾深諳如何點燃全場氣氛的重量級人物。從 The Chemical Brothers、Bicep 到廠牌老闆 Daniel 本人都參與了編曲和製作。與此同時，本作依然不曾丟失 Owens 擅長的若有似無的親密感，正是這份招牌氣質，讓她能與 Jamie xx、Caribou、Floating Points 和 HAAi 等同樣靈巧睿智的流行電子音樂人並肩而立。 〈Higher〉中層層堆疊的壯麗音景，最終化為一道深入血液的合成器脈動。在以 four-on-the-floor 節奏型持續推進的〈Air〉中，Owens 空靈的歌聲與霓虹般的 House 元素交相輝映。雖然她的流行樂天賦常被神祕、抽象和出人意料的聲音巧思所掩蓋，但相比以往的作品，這張專輯中的流行色彩無疑更加鮮明：〈Rise〉的琶音宛如 Kate Bush 在〈This Woman's Work〉的輕嘆，而〈Ballad (In The End)〉裡清澈透明的真摯情感，更成為了全輯中最純粹的流行之聲。