Rachmaninoff: The Piano Concertos & Paganini Rhapsody

Hay pocos sitios mejores para celebrar el 150.º de la muerte de Rajmáninov que Los Ángeles, la ciudad en la que el compositor pasó los últimos años de su vida. A lo largo de dos fines de semana consecutivos en febrero de 2023, Yuja Wang grabó sus cuatro conciertos para piano, además de Rapsodia sobre un tema de Paganini, con la Filarmónica de Los Ángeles bajo la batuta de Gustavo Dudamel en un Walt Disney Concert Hall abarrotado. “Hay pianistas que han grabado las sonatas completas, pero una integral de los conciertos es algo único”, dice Wang a Apple Music Classical. Se trata de una proeza considerable, sobre todo si tenemos en cuenta la exigencia técnica y emocional de unas partituras que Wang lleva a su universo (llegó a tocar la endiablada “Rach 3” más de 70 veces). “Cada concierto tiene un color y una atmósfera propios”, explica. “Cuando los tocas del tirón, te das cuenta de lo rico y lo profundo que es su repertorio. Cada concierto crea un mundo diferente. Es imposible aburrirse”. El propio Rajmáninov tocó los conciertos ante el público y su dominio de las posibilidades del piano es evidente en cada uno de ellos. “Lo que me gusta de su estilo es que es muy clásico y transparente”, dice la pianista. “El fraseo es refinado y sincero, y eso es lo que intento sacar a la luz. No el cliché de la edad dorada de Hollywood, sino la elegancia y la nobleza de Rajmáninov”. Aquí, Yuja Wang nos lleva por los cuatro conciertos y la Rapsodia sobre un tema de Paganini del compositor. Concierto para piano n.º 2 “Es el más popular de los conciertos de Rajmáninov y el único que empieza con el piano. En los demás, la orquesta me invita a participar, pero aquí estoy totalmente sola. Es una forma estupenda de meter a al público en la grabación”. “Las melodías son conmovedoras, pero el fraseo y la dinámica son absolutamente clásicas. Al meterte en los cambios de tono y la estructura, descubres su gran imaginación. Por ejemplo, la manera en el que las cuerdas de los primeros compases del segundo movimiento pasan de do menor a mi mayor”. “Fue la primera obra que escribió tras el fracaso de su primera sinfonía. Nicolai Dahl, el psiquiatra que trató su depresión, tocaba la viola. Por eso el segundo tema del tercer movimiento está escrito para viola. Y es maravilloso”. Concierto para piano n.º 1 “Rajmáninov lo escribió a los 18 años, cuando estudiaba en el Conservatorio de Moscú, y está lleno de cromatismo. El comienzo del ‘Vivace’ es muy episódico, como si te estuviera diciendo ‘aquí está la atmósfera agitata, ahora llega la lírica…’. Por eso es tan difícil de tocar”. “El ‘Andante’ es maravillosamente reflexivo y tiene el aire de un cuento de hadas. El tercer movimiento es muy brillante desde el punto de vista rítmico. Rajmáninov revisó la partitura en 1917 para cambiar las texturas y rediseñar la forma, y esa es la versión que toco aquí”. Concierto para piano n.º 4 “Esta es otra partitura que Rajmáninov revisitó más adelante, y mi versión sigue la última que escribió, pero a pesar de que simplificó las texturas, sigue siendo muy difícil de tocar. Exige mucho a la memoria, porque las ideas están muy integradas y todo está sincopado”. “Se nota la influencia de George Gershwin, es casi como tocar jazz. Uno de mis temas favoritos es el que abre el segundo movimiento. Tiene un ritmo cimbreante y un aire como de coro de góspel. Parece muy sencillo, pero Rajmáninov introduce muchos cambios de tono y encuentra distintas maneras de armonizarlo. Al final, terminas preguntándote dónde quiere llevarte”. Rapsodia sobre un tema de Paganini “Es una pieza corta y vibrante. Al público le encanta. Me gusta cómo aparece el tema de canto llano medieval del Dies Irae: al principio, muy suavemente en el piano (variación 7), después como una marcha (variación 10) y al final sincopado y con ecos de jazz. También la forma de la que la armonía cambia antes abrirse en la famosa 18, que le da la vuelta al tema. La última, la 24, tiene muchísimo humor en los saltos juguetones del piano. Rajmáninov debió de haber sido un gran improvisador para que se le ocurriera algo así. Es pura espontaneidad”. Concierto para piano n.º 3 “Interpretar esta obra es un verdadero placer físico, emocional y psicológico. Está muy bien escrita, sobre todo el equilibrio entre el piano y la orquesta. Me parece que el segundo concierto tiene demasiada orquesta, como una sinfonía con acompañamiento de piano, pero en el tercero el piano tiene más presencia y está integrado con ella”. “En el segundo movimiento, por ejemplo, cada vez que entra el piano, altera la atmósfera plácida que ha creado la orquesta y siempre en un tono distinto. Son continuas oleadas de distintos estados emocionales, casi neuróticas, y al llegar el último movimiento, Rajmáninov vuelve a sacar su lado más juguetón. Es un final electrizante”.