70 年代風行台灣的校園民歌，為日後華語樂壇的承繼者們打下了基礎，純粹的木吉他編曲與直抒心臆的歌詞，讓樂迷們神往不已，張震嶽出道初期的作品《就是喜歡你》正有點這樣的特色。但隨著 90 年代興起的搖滾與另類音樂浪潮，張震嶽卻真正地乘上去，並展現了真實的創作本色；他天生率性，卻以花草偶像的形象出道，為此他花了許多時間撕下這個標籤，透過《秘密基地》、《這個下午很無聊》等專輯讓大家知道他是個「創作人」。儘管音樂生涯中，在不同時期他分別曾披上搖滾、嘻哈、電子與流行樂的外衣，只要拿起吉他，他所創作的純粹歌詞與歌曲中展露的真性情，作品中如民謠那樣純真而通透的力道，依然感動著混淆於迷茫世道的每一顆心。 阿嶽的才華讓他得以用歌曲在耳朵與心的中間開了扇任意門。在早期流行搖滾〈分手吧〉、〈秘密〉看到那被感情耍得團團轉、被愛情傷透心的純真自己；孤獨與思念也是他的創作主軸之一，從〈原來〉到〈思念是一種病〉，你能感受到他更為內斂而深沈的情感表達；《OK》中冷冽的自我觀察和社會凝視，也讓人體驗到阿嶽的成長與本色，也反思著在社會染缸中的自己。 走過〈愛的初體驗〉的躁動，在後期面對忐忑不確定的人生，他訴諸信仰與沉穩，《我是海雅谷慕》回探成長經歷、反璞歸真的創作更是他生涯後期的又一高峰，留下了〈抱著你〉如此溫柔的曲目。在〈酒鬼〉裡的嘻哈元素，也反映了他創作近年來所吸收的音樂影響。張震嶽透過作品，和樂迷一起走過青春期的躁動與中年的感嘆和不安。聽張震嶽的歌就像是重溫初戀一樣，令人感動的不是戀曲本身，而是因為這段人生經歷開始成長的自己。