能在古典乐和 Hip-Hop 领域取得同等成功的音乐人凤毛麟角，Sofiane Pamart 正是其中之一。这位法国钢琴家在里尔国家音乐学院练就了高超的演奏技巧，与多位出色的法国 rapper 有过合作；而在 2018 年，他在大热专辑《Pleine Lune》中为比利时 rapper Scylla 粗犷的嗓音配上了亲密温馨的伴奏。“和 rapper 合作让我感觉非常自由。”Sofiane Pamart 告诉 Apple Music。在这张题为《LETTER》的独奏专辑里，你会听到同样的自由感，这位跨界钢琴家不受风格的约束，尽展对电影原声音乐、法国香颂和肖邦的热爱。 “肖邦最伟大的音乐就是大道至简。”Pamart 如此评价这位 19 世纪的浪漫主义钢琴巨匠，这种风格对专辑中的《SOLITUDE》和《ALBUM》等曲目有着显而易见的影响，“尽管有丰富的质感，肖邦写出的旋律却极为简单纯粹。” 而这张专辑要传达的信息也十分朴实，甚至带着一丝童心，如果按顺序组合曲目名，你就会发现 Pamart 在其中隐藏了一封写给乐迷的感谢信（LETTER）：“亲爱的公众朋友们，你们的爱将我从无尽的孤独中拯救了出来，忠实地，Sofiane。又及，这张专辑是我在亚洲创作的。（“Dear public, your love saved me from solitude forever, Sincerely Sofiane. P.S., I wrote this album in Asia.”） 这段特别的情谊始于 2020 年，疫情封城让现场演出陷入停滞，于是 Pamart 线上邀请乐迷投票，根据投票来挑选要演奏的曲目。这一做法打开了 Pamart 的音乐世界，不过实际的成果却是让我们更近距离地观察到 Pamart 的音乐灵魂。“我希望做出一张专辑，用它讲述我一生的故事。”他表示，“从很小的时候开始，我就得到很多伟大作曲家的启发，你们可以在我的每一首曲子里听出他们的影响。我希望乐迷在听这张专辑的时候，可以从第一首听到最后一首，就像看电影那样。”第一首《DEAR》如同电影的开场白，“就像在说‘很久很久以前’……我在演奏时眼前有一幅画面：一个人拿出铅笔在纸面上写着什么，随着音乐舞动，铅笔也在纸上起舞。”Pamart 的内心世界正如电影画卷，在我们眼前徐徐展开。 专辑中的乐曲彼此之间有着紧密的关联，灵动欢快的《PUBLIC》和神秘幽暗的《YOUR》如同硬币的正反两面，前者“是听众和我的一场对话”，后者“是你深埋心底的宝物，整个世界无人知晓”；而《SAVED》则像《LOVE》的另一个版本，或者说，就是“爱”的一种形态：“《LOVE》是所有曲子里最浪漫的一首。我希望通过它表现爱能跨越距离的力量。”他解释道，至于《SAVED》，“我很喜欢在钢琴的高音区演奏，来表现需要治愈的伤痛。高音有种非常轻盈的感觉，如同八音盒的声音。那感觉就像你摔倒时，妈妈一直在你身旁，照顾你。” 《ME》《I》和《SOFIANE》同样是专辑中的三部曲，“《ME》是我的内心之旅。这首《ME》用到了我很喜欢的和弦，我经常使用它们来表达我的内心所想。这首曲子的主题是火焰、是激情、是疯狂。我越是弹奏它的主题，它就越让我疯狂！它总是在我的脑海里盘旋不去。”谈到《I》时他说，“《I》和《ME》很像，因为尽管我在这首曲子里采用了不同的方式探索自己，但它的主题是一样的：内心的激情与那团火。”至于《SOFIANE》，“它其实可以改名叫《SIGNATURE》（签名）。它就像一生的最后一首歌。我希望在挣扎与希望之间，表现出某种高尚的气质。” 《ASIA》作为专辑的结束语，与序曲《DEAR》相互呼应，“如果说《DEAR》是‘很久很久以前’，那么《ASIA》就像整个故事的结局、童话的结尾。我想通过这首歌留给大家一个问题：这是一场梦吗？我发现亚洲太让人着迷了，它的存在本身几乎就像一个梦。我觉得你在这个世界里走得越远，就越会对一切感到惊奇。这也是为什么我会被亚洲深深吸引。这最后一曲很好地总结了我的这种感觉。”