“Antes de plantearme el tercer álbum tuve que hacerme muchas preguntas”, le cuenta Fujii Kaze a Apple Music sobre cómo nació Prema. “Me preguntaba cosas como: ‘¿Y si este fuera mi último disco? ¿Cómo querría que fuese? ¿De qué me arrepentiría?’” El cantautor de J-pop ha llegado muy lejos desde LOVE ALL SERVE ALL de 2022: ha triunfado con sus conciertos en estadios y ha recorrido el mundo con sus giras. Cada nuevo single conectaba con el público y le iba ganando más fans. Pero a pesar del éxito, Fujii confiesa que enfrentarse a un nuevo disco le creó una crisis total. “Estaba totalmente agotado. Tenía la sensación de que no tenía nada que decir, de que mi carrera musical podía acabarse de un día para otro”, cuenta. Perdido en un laberinto sin salida, obsesionado con las dudas, al final Fujii oyó una voz muy clara en su interior: “La respuesta que encontré fue hacer un disco en inglés, con mis canciones favoritas, temas [míos] que considero auténticos clásicos”. Con la ambición de conquistar el mercado internacional, Fujii fichó en 2024 por Republic Records, una de las grandes discográficas estadounidenses. Prema se grabó en Los Ángeles, principalmente de la mano del productor 250, el coreano que ha trabajado con las estrellas del K-pop NewJeans. Todas las letras están en inglés y transmiten una verdad que ha costado mucho conseguir, algo que ya se intuye desde el título del álbum. “Prema significa amor desinteresado, espiritual, supremo en sánscrito. Es una palabra que llevo en el alma”, explica Fujii. “Tenía clarísimo que el álbum se tenía que llamar Prema, porque creo firmemente que solo a través de ese tipo de amor puro pude terminar este proyecto. Hubo un tiempo en el que cada día le pedía a Dios que me ayudara a terminarlo, porque sentía que no podía hacerlo solo, y al final lo conseguí”. Sus nueve canciones están llenas de amor y son como una oración por el mundo; aquí Fujii nos habla de cada una de ellas. “Casket Girl” “Al principio se llamaba ‘Basket Boys’, y nació cuando estaba componiendo música para las retransmisiones de la Copa Mundial de Baloncesto FIBA. Estar encerrado en un estudio de Los Ángeles me dio de alguna forma la energía que necesitaba para seguir adelante como artista. Lo pasé muy mal, pero al final encontré una especie de esperanza, y eso es lo que refleja directamente esta canción”. “I Need U Back” “Aquí expreso sin tapujos mi estado de agotamiento total y las ganas que tenía de darle un rumbo nuevo a mi vida. Está inspirada en el estilo de producción de finales de los 80 y principios de los 90 de Jimmy Jam y Terry Lewis. Un ritmo contundente y una melodía que te llega: necesitaba recuperar esa energía para arrancar con este proyecto. Es la canción más personal del álbum, sin duda”. “Hachikō” “Esta representa mi lado más juguetón y mis ganas de experimentar. Nunca había compuesto una canción a partir de un ritmo, pero por algún motivo me dejaron intentarlo, y el resultado fue muy bueno y con mucho estilo. Hachikō es el nombre de aquel perro tan fiel que esperó a su dueño fallecido durante más de nueve años”. “Love Like This” “Inspirada en ‘Cool’ de Gwen Stefani, es la melodía más antigua del disco. Llevo más de siete años con ella en la cabeza. En este mundo de locos, espero que la canción suene como una utopía imaginaria. Un amor así no existe ahí fuera, existe dentro de nosotros”. “Prema” “Sabía que necesitaba una canción que se llamara ‘Prema’ y cuando se lo pedí a Dios, me la dio. Es como si esta canción se hubiera compuesto sola, tanto la música como la letra. Me entregué por completo, y entonces brotó de forma natural. En este tema me presento tal y como soy, junto con mi lado más espiritual”. “It Ain‘t Over” “Nunca había tocado el saxo en una grabación, pero el productor 250 me lo sugirió, y le dio a la canción un toque íntimo y cálido. ¿Y si alguien o algo muy cercano a mí se hubiera ido para siempre? Probablemente volvería a cantar esta canción a solas”. “You” “Escribir la letra con Shy Carter fue una pasada. Me dio valor para ser yo mismo al cien por cien y cantar lo que me apetecía escuchar. Y esto es lo que salió: un groove de R&B suave, cargado de positividad y buen rollo. Esto es lo que yo busco en la música”. “Okay, Goodbye” “Y esto también es exactamente lo que quiero escuchar. Siempre he cantado sobre lo importante que es saber soltar las cosas, y hasta ahora esta es mi favorita de todas. Al final nos toca despedirnos de todo en esta vida. Espero que esta canción agridulce te ayude a hacerlo con naturalidad”. “Forever Young” “Cuando se me ocurrió esta melodía en Bali, supe que por fin iba a poder terminar el álbum. Esta canción fue como la pieza que faltaba para completar el puzle. Al igual que ‘Prema’, se compuso prácticamente sola, e incluso canto sobre esa experiencia divina en la letra: “No need to worry anymore, it’s time to celebrate” (Ya no hay que preocuparse por nada, es hora de celebrar)”.