En 2024, la banda de rock canadiense Three Days Grace, ganadora de varios Discos de Platino, sorprendió a sus seguidores con el regreso de Adam Gontier, su vocalista original hasta 2013. Matt Walst, hermano menor del bajista Brad Walst, fue quien ocupó su puesto. Tras tres álbumes de éxito con Walst al frente, Three Days Grace ha publicado Alienation, su primer álbum con dos vocalistas principales. “Durante la pandemia, Matt y Brad plantearon que volviera”, cuenta Gontier a Apple Music. “Cuando Brad me lo propuso me pareció el momento adecuado para hacerlo. Todo lo que he vivido en los últimos 10 años me ha llevado al lugar en el que me encuentro ahora, y ese lugar es un buen lugar. Así que cuando me lo ofreció me pareció perfecto”. Según Matt Walst, pasar de un vocalista principal a dos fue menos difícil de lo que podría parecer. “En realidad fue bastante fácil”, afirma. “Empezamos a componer este disco en una habitación y todo fluyó con mucha naturalidad. No tuvimos que esforzarnos mucho en que funcionara”. En cuanto a las letras, Three Days Grace trató de nuevo el aislamiento, tema que ha formado parte de sus letras desde su debut en 2003. “Los conceptos de aislamiento y soledad, incluso cuando estás rodeado de gente, son temas sobre los que hemos escrito mucho a lo largo de los años”, afirma Gontier. “Creo que es algo que todos hemos sentido en algún momento”. A continuación, Walst y él analizan brevemente todas las canciones. "Dominate" Matt Walst: “Tenemos una canción llamada ‘The Mountain’ de 2018, que se ha convertido en algo así como un himno deportivo. Queríamos escribir otro himno que se escuchase en vestuarios o mientras se hace ejercicio. Hace unos años tocamos en Escocia y, entre canción y canción, el público coreaba: ‘Here we, here we, here we effing go. Here we…’ (Aquí estamos, aquí estamos, aquí estamos, joder. Aquí estamos…’). Fue flipante, y pensé que sería increíble incluirlo en una canción. Por fin tuve la oportunidad de hacerlo”. "Apologies" Adam Gontier: “Nuestro baterista Neil [Sanderson] comenzó a componer esta canción con Dan Lancaster, uno de los productores del álbum. La aportación de Dan fue diferente a la que normalmente hacemos cuando componemos, y creo que eso se nota en ‘Apologies’. Sale un poco de nuestra norma, porque las estrofas tienen un sonido más pop y el estribillo es más intenso y cañero. La letra trata sobre no sentirte merecedor de la ayuda de las personas de tu entorno en determinadas situaciones. Me ha pasado muchas veces”. "Mayday" Walst: “‘Mayday’ trata sobre lo loco y confuso que es el mundo en el que vivimos, de no saber quién está al mando. Es como si estuviéramos viajando en un avión sin piloto”. "Kill Me Fast" Gontier: “Para esta canción también contamos con Dan Lancaster. Es otra canción que se sale un poco de que solemos hacer. La letra trata sobre una relación que no acaba de terminar y que te hunde cada vez más. La canción dice: If you’re going to leave, just do it and quit dragging me along for the ride.’ (Si vas a marcharte, hazlo y deja de hundirme contigo’)”. "In Waves" Gontier: “En los últimos años, todos hemos perdido a algún ser querido. ‘In Waves’ trata sobre eso. Sobre la sensación de que la pérdida te acompaña, de que esa persona sigue ahí, de no ser capaz de superarlo porque todavía puedes sentir su presencia o escuchar su voz. Es una canción muy personal y, sin duda, una de mis favoritas del álbum”. "Alienation" Gontier: “‘Alienation’ es una canción que podría haber formado parte de One-X (2016). Suena al más puro Three Days Grace. La letra trata sobre los sentimiento de aislamiento y soledad que mencionaba antes. Es algo por lo que pasa mucha gente y con lo que cualquiera puede sentirse identificado. Cuando empecé a componer a los 14 años, escuchaba a bandas como Nirvana, Soundgarden, Alice In Chains y Pearl Jam, por lo que hay una clara influencia de su concepto y de la idea del aislamiento”. "Never Ordinary" Walst: “‘Never Ordinary’ aborda lo que supone sentirse acompañado en los márgenes, en lo diferente a la norma, y en sobreponerse a ello siendo fiel a uno mismo sea cual sea la situación”. "Deathwish" Walst: “Trata de no preocuparse por el mañana, vivir el presente sin que lo que pase al día siguiente te inquiete. Así es como afrontaba la vida cuando comenzó mi trayectoria musical: solo me dedicaba a darlo todo cuando salía de fiesta”. Gontier: “Sí, todos lo hacíamos. Matt lo mencionó en otra entrevista: probablemente fue la época en la que nos patrocinaba Jägermeister. Nos volvíamos locos sin pensar en el mañana”. "Don't Wanna Go Home Tonight" Gontier: “A todos nos encanta esta canción. Tiene un rollo antiguo y vintage, y era justo lo que pretendíamos. Recuerdo conducir por las carreteras secundarias de Norwood, Ontario. Es el pueblito de 1500 habitantes en el que vivíamos. Nos dedicábamos a fumar porros. La canción es una especie de homenaje a esa vida que hemos dejado atrás. ¡Qué buenos tiempos!”. "In Cold Blood" Gontier: “Escribimos la canción sobre una relación. Normalmente hacen falta dos personas para estropear una relación. Dos personas dejan que su amor muera. Ambos lo están matando in cold blood (a sangre fría)”. "The Power" Gontier: “Esta canción también habla sobre relaciones. Trata sobre la impotencia que supone estar a merced de alguien de quien dependes emocionalmente. Va sobre darse cuenta de lo que no quieres: I don’t want that anymore. You have all the power, and I need to take it back’ (‘Ya no quiero eso. Tú tienes todo el poder y yo necesito recuperarlo’). Trata sobre salir de una relación para recuperar tu independencia y tu libertad”. "Another Relapse" Gontier: “Mucho antes de que la banda firmara con la discográfica, me metía en muchos líos y tenía que hacer frente a mis problemas de adicción. Es una constante en mi vida, es algo siempre está ahí. En ese sentido, la canción es autoexplicativa: va de ser consciente de la recaída y de lo que implica. Pasé muchos años entrando y saliendo en clínicas de desintoxicación. Lo dejaba y volvía a consumir. Afortunadamente, forma parte del pasado. Musicalmente, es una canción un poco diferente, así que pensamos que era un buen cierre para el álbum”.