對 ROSALÍA 而言，她的第四張錄音室專輯《LUX》在歌詞裡只藏著「些許她自己」的片段，而她樂於如此。她告訴 Apple Music：「我認為最好的虛構作品，都存在著那條模糊的界線，介於私人與大眾化、具體與抽象、暗示與明示之間的甜蜜平衡點。這張專輯同時具備這些元素。因為是我寫的，當然會有屬於我的真實；但同時，我認為它更關於『他者』，而非我自己。」 這個「他者」，指的是一群來自不同時代、文化與宗教的聖女，包括利馬的聖羅莎、印度神祕主義者 Anandamayi Ma、德國女修道士暨作曲家 Hildegard von Bingen、蘇菲派聖女 Rabia al-Adawiyya，以及其他在信仰中殉道的女性等。ROSALÍA 在完成 2022 年的專輯《MOTOMAMI》後，並未立刻書寫其情緒起伏——包括與前未婚夫 Rauw Alejandro 的分手等——而是從神學書籍中找到新的靈感。她深入研究這些女性聖者，並將她們的經驗和故事融入自己的創作之中。她說：「我在想，她們從哪裡來？那裡說的是什麼語言？我讀到了許多令我著迷的女性，有修女、有詩人。於是我告訴自己：『好，我要讀她們真正寫下的東西，試著用音樂去講述這些故事。』」 在《LUX》中，ROSALÍA 使用了多種語言歌唱，除了母語西班牙語與加泰隆尼亞語外，也有阿拉伯語、日語、法語、葡萄牙語、義大利語、烏克蘭語與德語等，藉此召喚這些聖者的靈魂，同時講述花海葬禮、宿命之愛、單戀與信仰危機等主題。如果說 2018 年的《EL MAL QUERER》讓世人見識她將佛朗明哥與流行音樂完美融合，《MOTOMAMI》加入雷鬼節奏更上一層樓，那麼《LUX》則在此基礎上，進一步建構出高戲劇張力、近乎歌劇的格局，並結合她銳利的歌詞、細膩的歌唱技巧與壯麗的管弦聲響。〈De Madrugá〉中木箱鼓與拍手節奏自然地與貝斯、Auto-Tune、陰鬱弦樂交織出現。〈La Rumba Del Perdón〉中，她的嗓音在佛朗明哥旋律間自在翱翔。〈Porcelana〉也能聽見在大提琴的陰影下低吼。〈La Perla〉則是在輕柔的華爾滋中流轉氣息。極致動人的〈Reliquia〉、近似詠歎調的〈Mio Cristo Piange Diamanti〉則有直衝歌劇院穹頂的能量。超現實的〈Berghain〉則邀來 Björk、Yves Tumor 合作。 為了賦予《LUX》足夠的聲響厚度，ROSALÍA 與倫敦交響樂團合作，但這項龐大工程一度令她感到極大的壓力。她回憶道：「錄音時我無數次起雞皮疙瘩。我從沒在製作一張專輯時哭得那麼多，也從沒在錄製人聲時流過那麼多淚。我想，我那時還沒準備好去面對這一切。我知道自己終究得做出這樣一張專輯，但那時候，我還沒準備好。」 然而事後回望，她確實已準備好迎接《LUX》與其代表的一切。這正是她一路以來創作的終點，不再受限於樂器、語言或情感的邊界。她說：「如果《MOTOMAMI》是我的極簡主義；那這張專輯就是我的極繁主義。」