凡是見過 Louis Armstrong 照片的人，都一定會被他吹奏小號時誇張的面部表情深深吸引。鼓出的腮幫、睜圓的眼珠和一雙游走在鍵鈕上的大手，無不凸顯著他表演時的活潑與激情。這樣凸出的藝術家形象，與 Louis Armstrong 對於爵士樂創造性的即興演奏理念有著直接的關係。他開創性地在爵士樂的集體表演中，展現了強烈的個人主義，發展了管樂吹奏家令人亢奮的獨奏風格，奠定小號音樂家的職業化。在音樂理念上，Armstrong 改寫了爵士樂在 Ragtime 音樂鋼琴模式基礎上的節奏概念，突破 2／4 拍的限制，令爵士樂首次展現出了「搖擺」的韻味。這一系列先鋒之舉都奠定了 Louis Armstrong 作為現代「爵士樂之父」的地位。Armstrong 是連結搖擺樂和咆勃爵士的偉大音樂家，他的生涯橫貫了紐奧良的大樂團時期和 40 年代的「All Stars」全明星樂團，期間亦以歌手的身分充分展現他藝術天分的多元性。從貧民窟走向葛萊美名人堂，Louis Armstrong 以充滿生命力的藝術激情和創造力，將爵士樂從歌舞廳推向了流行音樂的殿堂之中，他的名字和形象，也成為了爵士樂最具有辨識度的一張名片，眾人耳熟能詳的歌唱曲〈What a Wonderful World〉、與 Ella Fitzgerald 合唱的〈Cheek to Cheek〉，或者被後世多次翻玩的〈West End Blues〉、〈Ain't Misbehavin'〉，都讓人想大呼：「真是個美好的世界！」