« Nous étions un peu comme des pionniers qui traçaient une nouvelle voie, et nous avons toujours eu l’ambition de relever de nouveaux défis. Jouer en Angleterre en 1975, en tant que jeune groupe, et qui plus est, un groupe allemand qui chante en anglais, c’était un sacré défi. » En discutant avec Jenny Augusta d’Apple Music, Klaus Meine, le leader de Scorpions, se souvient des débuts d’un jeune groupe venu de Hanovre, à la conquête du monde. Ce fut le début d’une longue aventure qui a atteint son apogée à l’été 2025. Pendant des décennies, Scorpions a joué à guichets fermés dans les stades du monde entier, « mais pas à Hanovre, chez nous », explique Meine. Le concert anniversaire pour les 60 ans du groupe à la Heinz von Heiden-Arena, aux côtés d’invités de prestige comme Judas Priest, Alice Cooper et Mikkey Dee, l’ancien batteur de Motörhead, était, selon Klaus Meine, « un moment très spécial de notre carrière ». Un moment que l’album live Coming Home Live immortalise à jamais. Klaus Meine a rejoint Scorpions en qualité de chanteur en 1969, quelques années après la fondation du groupe en 1965 près de Hanovre par le guitariste Rudolf Schenker. « Tout était basé sur l’amitié », raconte-t-il. « Un jour, mon van Volkswagen, que j’utilisais pour transporter tout le matériel [du précédent groupe de Meine, Mushrooms] vers de petits concerts le week-end quelque part à la campagne, est tombé en panne. J’ai appelé Rudolf parce que je n’avais pas de roue de secours, et il a immédiatement accouru avec une roue de remplacement, c’était génial. Je me suis dit : “Quel type cool. On peut compter sur lui à tous les coups.” C’est ainsi qu’a commencé notre amitié. Plus tard, nous sommes aussi devenus un duo d’auteurs-compositeurs. C’est devenu le fondement de toute notre vie. » Ce duo d’auteurs-compositeurs a toujours eu l’œil sur le marché mondial : « Dès le début, nous voulions nous faire une place dans la Formule 1 du rock ‘n’ roll international. Beaucoup de gens nous disaient simplement : “Il y a tellement de grands musiciens en Amérique, et vous voulez vous y mêler ?” Je n’avais pas autant ri depuis très longtemps. Mais on sentait que la musique n’avait pas de limite, et notre objectif était de faire partie de la famille internationale du rock. C’était le plan dès le début. Peut-être aussi parce qu’on ne nous montrait pas beaucoup de respect dans notre propre pays. Alors, nous nous sommes dit : “Voyons comment ça se passe en France, en Belgique ou en Angleterre.” Finalement, notre heure est enfin venue, et avant même de nous en rendre compte, nous étions devenus des superstars au Japon. » Beaucoup de succès présentés sur Coming Home Live sont accompagnés d’anecdotes intéressantes, au premier rang desquelles « Wind of Change », dont les paroles ont été modifiées à plusieurs reprises. Le célèbre sifflement présent sur la chanson était initialement un point de friction avec la maison de disques américaine qui produisait le groupe, mais Scorpions a tenu bon : « Ça reste. [Ils ont dit.] Nous sortirons la chanson avec le sifflement aux États-Unis, sinon nous ne la sortirons pas du tout », se souvient la voix du groupe. « Ensuite, la chanson a totalement décollé aux États-Unis. Ce fut un énorme succès. Quand j’ai revu le manager de la maison de disques plus tard lors d’une tournée, il s’est penché vers moi et m’a dit : “Klaus, j’avais tort, tu peux me botter les fesses.” » Aujourd’hui, « Wind Of Change » est considéré comme l’hymne pour la paix par excellence, et l’entendre chanté par 45 000 voix simultanément sur Coming Home Live ne manquera pas de donner la chair de poule à quiconque. « Chaque fois que nous la jouons, c’est toujours un moment émouvant. L’aspiration à la paix et à la liberté est particulièrement forte de nos jours, même 30 ans après. Nous ne sommes pas un groupe politique. Nous sommes un groupe de rock, et nos concerts sont vraiment rock. Personne ne se plaint que nous soyons trop profonds. Nous ne le sommes que pour cette chanson. » « Still Loving You », qui, comme beaucoup d’autres titres, a été réédité dans le cadre du 60e anniversaire du groupe, a lui aussi une histoire. « C’est l’une de nos chansons qui compte vraiment beaucoup pour de nombreux fans, et l’une des plus belles ballades rock qui existent sur le thème de l’amour. En France notamment, cette chanson a été un énorme succès pendant des décennies. Nous l’avons jouée à Paris avec Vanessa-Mae, ce qui est en réalité une combinaison très inhabituelle, sur le plateau de Taratata, l’une des émissions musicales live les plus brillantes de toute l’Europe », explique Meine. « Le groupe n’a pas eu accès à la chanson pendant longtemps, il a fallu sept ans avant que nous ne l’enregistrions enfin. Et puis, à sa sortie, elle a explosé ! » « The Zoo », l’un des grands classiques de l’album Animal Magnetism, est né lorsque Scorpions, après une tournée réussie au Japon, a été signé par une société de management américaine qui avait également AC/DC, Ted Nugent et Aerosmith sous contrat. « Ils nous ont emmenés un soir et ont dit : “Nous vous emmenons au zoo.” On s’est dit : ”Est-ce qu’on va vraiment aller au zoo là, maintenant ?” Non, “le zoo”, c’était la 42e Rue [à New York], qui était tout simplement débordante de vie et où il se passait vraiment des choses. » De là, il n’y a eu qu’un petit pas à faire pour partir en tournée aux États-Unis. Nous avons joué “The Zoo” lors de notre premier concert là bas. C’était dans le stade de Cleveland, dans l’Ohio, avec AC/DC, Aerosmith, Journey et quelques autres. Nous étions le premier groupe à jouer, à 10 h du matin. On ne nous a donné que 30 minutes pour jouer. Un album plus tard, avec Blackout, nous étions nous-mêmes les têtes d’affiche, et puis, en 1984, avec Love at First Sting, Bon Jovi faisait notre première partie aux États-Unis. » Avec Coming Home Live, le groupe affirme une fois de plus son statut de légende. L’album capture l’atmosphère énergique et captivante du concert anniversaire, où le groupe allemand transforme le stade de leur ville en un temple du rock ‘n’ roll, interprétant des morceaux clés de l’histoire du groupe tels que « Tease Me Please Me », « Blackout » et, bien sûr, « Rock Me Like A Hurricane ». Mais cette légende est loin d’être terminée, insiste Klaus Meine : « Tant que les Rolling Stones et la génération d’avant nous seront là... Ils ont plus de 80 ans et sont toujours en pleine forme. Ils prennent toujours du plaisir à être sur scène devant la foule et à jouer leurs classiques. Cela exprime juste cet amour profond pour la musique. Le public qui n’a fait que croître au fil des années et des décennies, et c’est la même chose pour nous. Nous sommes toujours la jeune génération par rapport à eux. Alors, nous verrons ce que l’avenir nous réservera. »