Guía de festivales europeos 2025

No importa en qué rincón de Europa estés en 2025, hay un festival perfecto para ti. ¿Necesitas energía pop a tope? Los grandes nombres te la dan. ¿Buscas una dosis de electrónica? Elige un festival urbano de un solo día. ¿Tienes ganas de rockear? Alemania te espera. Déjanos ayudarte a encontrar el que más va contigo.

Cuando Charli xcx se paseó por el escenario del We Love Green de París este verano, vestida de blanco, mientras Air interpretaba los familiares sintetizadores oníricos de “Cherry Blossom Girl”, el público no daba crédito a lo que estaba oyendo ni viendo. Allí estaba ella, iluminada con la luz verde de BRAT por detrás, impregnando un tema de hace 21 años con energía ingenua, combinando a la perfección lo viejo y lo nuevo. Esto es lo que fans de todo el mundo buscan en los festivales europeos: combinaciones totalmente descabelladas, interpretaciones minimalistas o versiones increíblemente grandiosas de sus canciones favoritas. Las grandes estrellas y las emergentes, juntas para que disfrutes, todo en un mismo lugar. Y este año, las mujeres llevan la batuta. La falta de cabezas de cartel femeninas ha sido durante mucho tiempo un tema de debate en torno a los festivales, con muchos años en el pasado (tanto lejano como reciente) en los que tenían una escasa representación entre los grandes nombres. Pero en 2025 están por todas partes: Charli xcx, Chappell Roan, Olivia Rodrigo y Sabrina Carpenter son algunas de las artistas que encabezan más de 20 de los festivales más grandes de Europa, como el SUPERBLOOM de Alemania, el Roskilde de Dinamarca, el Sziget de Budapest, el Glastonbury de Inglaterra, el Rock en Seine de París y el Way Out West de Gotemburgo. El trío de Charli, Chappell y Carpenter en junio en Barcelona les valió el apodo de las “Supernenas del Primavera”, cambiando la dinámica de un festival habitualmente más alternativo, mientras que Rodrigo ha batido el récord con 18 puestos de cabeza de cartel por todo el mundo en 2025 (incluidos el Mad Cool de Madrid y el Lollapalooza de París), enlazando las fechas con los últimos coletazos de su gira GUTS. El año pasado, Carpenter le contó a Zane Lowe, de Apple Music, que le encanta aportar un toque de magia pop a los festivales: “Esa es la belleza de un festival y de que en él te encuentres tantos tipos de música diferentes... El hecho de poder tocar con sonidos tan diferentes es muy especial”. Sin embargo, que Olivia Rodrigo, guitarra en mano, encabece estos carteles refleja que la apuesta pop de los festivales sigue generando controversia. Cuando Beyoncé encabezó el Pyramid Stage del Glastonbury en 2011, se encontró con la consternación de los más puristas del rock, que afirmaban que “no pintaba nada allí”. Pero ahora, si un festival no tiene un gran cabeza de cartel pop que destaque, se arriesga a vender pocas entradas. Esto ha abierto el camino para que artistas femeninas emergentes conquisten los campos y esplanadas de los festivales más grandes, con Tate McRae, JADE, RAYE, PinkPantheress, CMAT y Gracie Abrams tocando en lugares privilegiados, desde el Pukkelpop hasta el All Points East, en 2025. Doechii estará por todas partes igual que lo ha estado su canción “Anxiety” en redes sociales, subiendo al escenario en Glastonbury, el Open'er, el FORWARDS Festival, el Roskilde, el splash! y el Rock en Seine. A principios del verano, las HAIM pusieron en marcha los rumores de que aparecerían en Worthy Farm con una actuación sorpresa en el Park Stage para dar el pistoletazo de salida a su propio concierto en Dreamland, Margate, dentro de su gira I quit ese mismo fin de semana. Incluso las iconas han vuelto: Alanis Morissette toca en el Mad Cool y el Cruïlla de España este año, mientras que Nelly Furtado se hace cargo del Sziget, el SUPERBLOOM y el All Together Now de Waterford, Irlanda. Como dijo RAYE, hablando con Apple Music antes de su actuación en Glastonbury en 2023: “Es Glastonbury... Tengo que darlo todo. Tiene que ser el mejor espectáculo que haya dado jamás”. El efecto de este cambio de dinámica no solo se siente en el escenario. Este ajuste de cuentas ha traído también la igualdad al público, lo que significa una experiencia más segura en festivales para las fans. Y esperando entre bastidores, las acompañantes rockeras de antaño como Alexa Chung y Kate Moss, con sus shorts vintage y sus botas Hunter, han sido reemplazadas por celebridades como Amelia Dimoldenberg, lista para dedicarle el baile viral de “Apple” a la pantalla gigante.

“Un festival, tres versiones” es la promesa de Drake para su residencia de tres noches con todas las entradas vendidas en el Wireless de este año en Finsbury Park. Celebrando los 20 años del festival, presume de “por primera vez en la historia, un artista, tres repertorios diferentes”. Para el trío de espectáculos en los que promete ofrecer todos los matices de su sonido, Drake contará con el apoyo de PARTYNEXTDOOR, su compañero en su último álbum, y The Mandem (también conocidos como sus viejos amigos londinenses Skepta, Jme y su grupo Boy Better Know). También actuarán Burna Boy, que hará una parada en medio de una gira de festivales que incluye el Flow Festival de Helsinki y el Afro Nation de Portugal, y Vybz Kartel en su única fecha europea de este año. El festival Open'er en Polonia está uniendo a artistas como Doechii (que ya está teniendo una ajetreada temporada de festivales como chica pop del momento, como comentamos anteriormente), Future, Little Simz, Jorja Smith y Tyla (que también aparecerá en Noruega y Dinamarca), así como a nuevos contendientes como BigXthaPlug. De manera similar, el festival Sziget, uno de los más grandes de Europa, ha conseguido atraer a A$AP Rocky y Post Malone para su audiencia internacional de más de medio millón de personas a lo largo de los cinco días del evento. A$AP también encabeza el Rock en Seine de París, mientras que el Openair Frauenfeld de Suiza cuenta con 50 Cent, que aporta un toque de nostalgia en el mismo cartel que Young Thug y el rapero de Atlanta Ken Carson. Ambos también actuarán en el splash! de Alemania junto con artistas locales como K.I.Z y badmómzjay. El estilo de los festivales también ha cambiado en 2025. Atrás quedaron las camisetas negras de algodón desgastadas con el cartel del festival impreso en la espalda. Ahora los festivales colaboran con marcas de streetwear para su merchandising. El festival Glastonbury ha lanzado una camiseta de fútbol retro inspirada en su Pyramid Stage, mientras que el belga Les Ardentes se ha aliado con Kappa para crear camisetas vintage. Están experimentando con todo tipo de tendencias.

Da igual que sean Neil Young o Iggy Pop, Nine Inch Nails o Thirty Seconds to Mars, IDLES o Fontaines D.C., el rock sigue vivo, desde el Benicàssim hasta el Pukkelpop (por no hablar de la devoción alemana por el metal más cañero en el Rock am Ring y el Wacken). Sí, los festivales se han diversificado, por supuesto, y aquellos tiempos en los que los grandes escenarios estaban copados por hombres con guitarra han quedado atrás, pero siguen existiendo grandes artistas que complacen al público y que la mayoría de los asistentes esperan ver como parte de la experiencia. Los carteles de 2025 han dado un giro nostálgico, no solo por la presencia de veteranos (aunque, a sus 80 años, Sir Rod sigue estando en plena forma para ocupar el puesto de leyenda en el Pyramid Stage del Glastonbury). En 2025, las bandas clásicas son más del gusto de los millennials y, nos atrevemos a decir, de principios de siglo. Los Deftones están recuperando el espíritu adolescente del año 2000 con sus característicos acordes menores y sus pantalones anchos en nada menos que ocho festivales europeos, desde el Best Kept Secret de los Países Bajos hasta el Hurricane Festival de Alemania y el Rock Werchter de Bélgica. LINKIN PARK, que siguen en lo más alto de las listas de Apple Music, afrontan su primera temporada de festivales desde que Emily Armstrong se unió tras la muerte del cantante Chester Bennington en 2017, con citas en el Hellfest (junto a Korn y Muse), el Rock Werchter y el Open'er. Incluso Papa Roach vuelven sigilosamente para encabezar el cartel del Wacken. Mientras tanto, con vaqueros más ajustados, los chicos originales de Hedi, Bloc Party y The Libertines, celebran los 20 años de sus álbumes revelación, Silent Alarm y Up the Bracket respectivamente, tocando en festivales como el Glastonbury, el Benicàssim y el Reading and Leeds, en escenarios similares a los que pisaron cuando eran jóvenes promesas. Reunidos de nuevo, The Maccabees también escenificarán su regreso, encabezando el All Points East de Londres ocho años después de su concierto de despedida. Peter Doherty le contó a Matt Wilkinson en Apple Music, antes de su verano de conciertos, que en 2019 creó su propio sello, Strap Originals, para impulsar a bandas jóvenes que tocan en este tipo de festivales: “Creo que tengo debilidad por la jodida música de guitarra en todas sus formas. Y me encanta ver a las bandas jóvenes conquistando el mundo, saliendo ahí fuera y dándolo todo”. Por supuesto, también están presentes las grandes bandas del momento. Fontaines D.C., no contentos con agotar las entradas de su propio minifestival en Finsbury Park, participarán en casi 30 festivales europeos, como el Lowlands, el Rock en Seine, el Øya y el OFF de Polonia. Por otro lado, Amyl and The Sniffers, sus teloneros, les siguen de cerca con 11 fechas en festivales europeos, desde el BBK de Bilbao hasta el Rock Werchter de Flandes. IDLES tocarán en el Primavera y el Bristol Block Party, y SOFT PLAY harán lo propio en el Hellfest de Francia, el Pinkpop en los Países Bajos y el Benicàssim. Mientras tanto, a punto para armar jaleo más abajo en el cartel, caras nuevas como HotWax se enfrentarán al TRNSMT de Glasgow y al Metronome de Praga.

2025 es el año del boom de los festivales de música dance. Tanto los pesos pesados ya establecidos, como el alemán Parookaville y el All Points East, que reúnen a los grandes nombres de todas tus playlists de electrónica, desde Barry Can’t Swim hasta Overmono, como los recién llegados londinenses como el LIDO (que arrasó con Jamie xx como cabeza de cartel), el Junction 2, el Maiden Voyage, el evento especial de drum 'n' bass WAH in the City en el muelle de Silverworks Island, y el Kappa FuturFestival de Turín, que te trae B2B espectaculares. Con todos ellos podrás disfrutar de tus DJ favoritos sin tener que pagar los precios de Ibiza en temporada alta. Antes de sus actuaciones en el FuturFestival y el RALLY de Londres, Floating Points llevará su sistema de sonido artesanal de seis torres Sunflower a Silver Hayes en Glastonbury, además de actuar también en el escenario Woodsies. Junto a él en Worthy Farm, A.G. Cook inyecta la desfachatez de PC Music en el Lonely Hearts Club de Silver Hayes, y PinkPantheress lleva parte de su actividad “ilegal” al escenario Woodsies, mientras que Sonny Fodera promete a Arcadia un gran sonido house. Peggy Gou se pondrá glamurosa en Cannes con Les Plages Électroniques, mientras que Justice llevan los láseres de “Neverender” al Mad Cool de Madrid. Quienes busquen un sonido más duro no tienen que buscar más allá del Parookaville y el Tomorrowland de Bélgica, que prometen mucho con nombres que arrasan, como Martin Garrix, Dimitri Vegas, David Guetta y Swedish House Mafia, además de revelaciones del hardstyle como Yellow Claw, que también tocan en el Electric Love de Salzburgo junto con Major Lazer. El Beauregard de Francia cuenta con grandes nombres de la música dance como Gesaffelstein y 2manydjs repartidos por su escenario principal con el lujoso telón de fondo del majestuoso castillo de Hérouville-Saint-Clair. En Irlanda, el Body & Soul, el emblemático festival dance que se celebraba en el castillo Ballinlough, anunció su desaparición tras 15 años, lanzando en su lugar un evento único en una localización secreta llamado A.Wake. Promete “un último baile” que estará “arraigado en la energía de un velatorio irlandés”, sin cartel, sin patrocinadores y con todos los beneficios destinados a organizaciones benéficas. Prepárate para una despedida ruidosa. Pero es el Dekmantel de Ámsterdam el que se ha especializado en reunir a todos tus héroes de la electrónica en un solo lugar. Honey Dijon, que será cabeza de cartel, entre sus actuaciones en el Sónar de Barcelona, el WECANDANCE de Brujas y el Polifonic de Italia, además de su propio espectáculo Honey F*cking Dijon In The Park en Finsbury Park en agosto, le dijo a Apple Music Radio en 2020: “Nunca habría imaginado que sería cabeza de cartel de festivales. La visibilidad de una mujer trans de color capaz de hacer esto no se había visto antes. Me ha permitido abrir puertas para personas que se sienten inspiradas a hacer lo que yo hago”.

Llámalo valiente, llámalo un poco descabellado, pero a la gente le encanta llevarse a los peques a los festivales. Y aunque sin duda vas a necesitar bastante más equipamiento que un pack de cuatro rollos de papel higiénico y una tienda diminuta, hay lugares que se sienten como en casa y que ofrecen buena música y un ambiente algo más apropiado para fans de uno a cien años. Darte un baño en el lago con toda la familia en el Latitude mientras suenan Fatboy Slim y Basement Jaxx. Que tu hijo de nueve años aprenda yoga y trucos de circo con un pirata simpático con todos los papeles en regla mientras tú disfrutas de Cassandra Jenkins, Perfume Genius y John Grant uno detrás de otro en el Green Man. Volverse loco en un festival no tiene por qué ser resbalar por el barro camino de los baños portátiles empapado en cerveza (aunque los críos igual lo intentan). El Victorious de Portsmouth incluso trae a Sonic el Erizo y a Peppa Pig como invitados especiales. ¡Quién pudiera estar en la zona VIP con ellos! El Lollapalooza Berlin tiene su propio Kidzapalooza dentro del recinto, y con cabezas de cartel desde Benson Boone haciendo saltos mortales hasta Justin Timberlake en su era de Trolls, no habrá llantos de vuelta en la tienda. En otros sitios, grupos de mediados de los 2000 como Vampire Weekend, Foster the People y Empire Of The Sun te llevarán de vuelta a tu juventud, pero será tu sobrina de 13 años la que se ponga los leggings disco del indie-sleaze. La apuesta por lo verde también es una filosofía común en estos festivales, con las credenciales ecológicas tan destacadas como los artistas principales. El We Love Green se fundó precisamente por su compromiso con la sostenibilidad, mientras que el Glastonbury pide a sus asistentes “Quiere al campo. No dejes rastro”, que suena como un eslogan del COVID y la trama de un thriller policiaco un poco amenazante. Y así, ponentes políticos, literarios y cómicos vienen incluidos, con el Green Man presumiendo de tener a Stewart Lee y Alexandra Haddow junto a Wet Leg.