非/密闭空间的两位台湾中生代乐手结缘于大学时期，虽然在音乐上的发展方向大不相同，却同样钟情即兴音乐对于听觉和创意的挑战。以谢明谚的管乐吹奏作为素材，郑各均（音速死马）用电音器材加以拼贴调变，非/密闭空间站在极简主义的对立面，打破音乐传统的结构模式，将爵士的自由精神与电子乐的实验态度合而为一。2019 年斩获 31 届台湾金曲奖“最佳演奏类专辑制作人奖”的首张专辑《Flow, Gesture, and Spaces》，尝试以声音具象化各种自然科学概念，此次的《后设时空共构 Meta, Construct within’ Spaces》则很像上张的“人文社科姐妹篇”。两人跳脱一般对于爵士即兴认知的实验野心，在本专辑中愈演愈烈，各种音乐、文化知识上的多方涉猎更是让专辑的调性显得独树一帜。 由于身怀高超演奏技术与多元灵感，非/密闭空间向来主张化简为繁，在音乐中不断抛出大量复杂的信息，《后设时空共构 Meta, Construct within’ Spaces》在这方面比起前作更是有过之而无不及。最明显的例子要数《复杂的人》：2020 年他们曾重新演绎林强为《千禧曼波》所作的经典配乐《单纯的人》，当时在林强建议下删改得较为简洁，此次则收录三轨萨克斯风的繁复版本，并顺势取名为《复杂的人 Complex Person》。专辑采用的元素也更加五花八门，大量的 Drum 'n' Bass、Drill 等声响狂乱轰炸，还辅以哲学甚至赛博朋克符号，令人眼花撩乱。《景观社会 La Société du spectacle》中剐刺的电子音效疯狂挤占高音萨克斯和印度笛的呼吸空间，居伊·德波提出的基于视觉传播支配民众的“景观”堆积概念，在此延展为听觉景观的疯狂堆积，实际上也将音乐置于了消费时代的商品范畴中。就如同专辑的英文标题《Meta, Construct Within’ Spaces》所暗示的，在极繁主义的听觉空间与自由流动的意识和概念之间，非/密闭空间构建起超越时空的音乐“元”宇宙。