“电子花车”是台湾街头的一道独特风景，每逢婚庆喜宴或迎神庙会，搭载华丽灯光和音响设备的机动车便穿行于熙攘夜市，如孔雀开屏般展开一座光彩夺目的移动舞台。李千娜的父亲曾经营过一辆电子花车，并以女儿之名为歌舞团取名“千娜舞台秀”。多年后，成长为影视歌三栖艺人的李千娜回忆起过去温馨的市井人情，萌生了用自己的歌声延续传统、传承记忆的念头。她翻唱爸爸妈妈那个年代的经典闽南语歌，借用父亲歌舞团的名字为专辑《千娜舞台秀 - 彼段过去经过阮兜口》命名，并在视觉形象和装帧设计方面突出“电子花车”的主题元素，仿佛穿越到过去、站上父亲打理的花车舞台，唱响从前人们耳熟能详的闽南语金曲。“我觉得以前那个年代的人听到这些歌曲的时候，可以勾起他们很多的回忆。”李千娜告诉 Apple Music。 专辑选曲的年代跨度久远，承载了几代台湾人所经历的时代氛围。从反映 60 年代工业化、城市化转型时期“北漂”少女心声的《孤女的愿望》、80 年代翻唱自日本演歌的《望月想爱人》，到 90 年代“新台语歌运动”时期更具现代感的《无法度按捺》《爱情研究院》，每首歌都像时代精神的一道剪影，投映于人们的集体文化记忆之中。要唱好这些经典，无疑是不小的挑战。以蔡小虎原唱的《爱人醉落去》为例，李千娜坦言：“蔡小虎大哥的声音共鸣和辨识度非常非常高，他的演歌式唱法有非常大的转音，我要诠释这首歌的时候其实压力很大，因为你已经被他的声音洗脑了。一开始我在听编曲，然后要唱进歌曲里面的时候，我觉得好别扭、很尴尬，因为他们都太会唱了。”但在专辑统筹阿弟仔与单曲制作人陈建玮、王希文等人的陪伴下，李千娜逐渐克服了对“被拿来比较”的恐惧。“每一位制作老师都有自己的风格，对我的声音他们也都充满了想象力，所以最后我们真的完全区隔了原唱的唱法。”李千娜欣慰地说，“希望大家听到不同的编曲，再听到我的诠释之后，会重新再喜欢上这些歌。可能对大家来说会是全新的一首歌，会有一点熟悉度，也会有一点陌生感。” 显然，专辑在制作上并未一味追求复古，而是以更多样化的音乐元素，赋予经典旋律几许新奇与朝气。比如台湾 City-Pop 始祖 WHY NOT 的《无法度按捺》，李千娜刚开始被阿弟仔推荐这首歌时还觉得尴尬，“因为他们的歌词非常前卫，是比较直白的告白”，她解释道。不过，陈建玮在摩城风格的爵士和 R&B 基础上加入弦乐，搭配李千娜邓丽君式的婉约唱腔，为歌曲增添了几分柔美和细腻。 和黄奇斌合唱的《再会啦心爱的无缘的人》，更被陈建玮笑称“好像是听到邓丽君在和伍佰合唱”。对此，李千娜表示：“其实我们两人会用不同的情感看待’再会啦心爱的人’这件事，所以担心诠释起来会不会让人觉得听着太突兀，需要调整彼此的东西。可是后来老师觉得我们完全不需要丢掉彼此的东西，因为这样听起来才会更有冲突感。”两人最终的合唱版本完整保留了彼此温柔和潇洒的情感面貌，两道声线遥相对答，恰似相爱之人渐行渐远。 翻唱自林强的《爱情研究院》则是这张专辑“最后攻克的一道关卡”，是在清理歌曲版权受阻时临时决定要翻唱的歌。“以前林强老师也是一个很前卫、很实验的歌手，他原本版本是梦幻民谣嘛，然后我们改的比较电音一点，做了蛮多的突破。”李千娜分享道，她在演唱时调用 Auto-Tune 音效，配合原曲丰富的听觉层次，实现了真实感与实验性的巧妙平衡。“因为你知道要能够超越原唱其实很困难，要做出跟他有一些区隔的东西，让现代人能够接受，所以这首歌算是蛮挑战的，希望你们会喜欢。”