Confessions

Confessions

L’album Confessions de Mimi Webb regorge de pop pleine d’assurance, mais l’autrice-compositrice-interprète avait tellement de doutes qu’elle a abandonné ses premières ébauches. « La première version de l’album a été complètement supprimée », confie Webb à Apple Music Radio. « Je l’ai écrite il y a environ un an et demi, et puis j’ai paniqué et je me suis sentie complètement démotivée. Je me suis rendu compte que je ne pouvais pas chanter ce genre de morceaux pendant les deux prochaines années en tournée. C’était hors de question. Même si je les aimais beaucoup, ils ne me faisaient pas vibrer, ils n’étaient pas assez profonds par rapport à ce que je vivais au quotidien. » Webb admet que se remettre à composer après Amelia (2023) a été un défi, mais c’est un défi qui l’a rendue « très heureuse ». Et cet effort a porté ses fruits, avec 12 morceaux qui montrent toute la palette émotionnelle de la vie d’une jeune femme d’une vingtaine d’années. Webb a été découverte au début des années 2020 avec « Before I Go », un titre mis en avant par Charli D’Amelio, et Confessions la voit se livrer plus profondément. Sous le vernis R&B Y2K de « Kiss My Neck » se cache un chagrin d’amour, et elle offre une tendre acceptation de la séparation de ses parents après 30 ans de mariage dans « You Don’t Look at Me the Same ». L’un des titres préférés de Webb sur l’album est « Mind Reader » sur lequel elle a collaboré avec Meghan Trainor. « On est allé chez elle et on s’est vraiment éclaté en écrivant ce morceau », dit-elle. Il y a aussi le remarquable « Love Language », trois minutes intenses de pop sophistiquée qui voit Webb examiner ce qu’elle attend d’un compagnon. « Ça change beaucoup avec l’âge », affirme-t-elle. « Quand j’avais 21 ans, c’était les cadeaux, et puis en vieillissant, ce sont toutes ces petites attentions, tous ces gestes simples et attentionnés. Comme un dîner qui m’attend à la maison après une journée folle au travail. » Il restait un dernier élément d’incertitude une fois Confessions terminé : le titre. « Je n’avais aucune idée de comment appeler cet album, et j’ai beaucoup hésité », explique-t-elle. « Il y a beaucoup de positif et beaucoup de négatif dedans, et je pense que cela résume l’histoire de la vie. Pour moi, il s’agissait de pouvoir briser le quatrième mur sur cet album et d’aller au-delà de la surface en approfondissant ce thème. Je voulais raconter les détours imprévus de la vie : on ne sait jamais vraiment ce que nous réserve l’avenir. »