La musique africaine est aussi rythmée et diverse que riche d'histoire. Les sons et les instruments utilisés varient selon les régions et leurs peuples. En effet, il existe des milliers d'ethnies différentes, et par conséquent, autant de croyances et de traditions. Cela se reflète dans la multitude de sonorités provenant de ce continent. L'influence de l'Islam est forte dans le nord, l'est et la corne éthiopienne. De l'Afrique du Nord, on connaît surtout la musique bédouine et le raï qui est devenu très populaire à travers l'Europe. En Egypte, on retrouve le mahraganat, nouvelle musique égyptienne, où se rencontrent hip-hop, électro et folk pour créer un mélange surprenant. Plus on descend vers le sud, plus on découvre de nouveaux métissages uniques mais toujours festifs et optimistes. En Afrique centrale, le soukouss, la congo pop et la rumba se sont exportés mondialement, notamment grâce à des artistes comme Zaiko Langa Langa ou encore Papa Wemba. En Afrique de l'Ouest, on note une grande influence du blues, du jazz et de la soul avec notamment l'explosion du mbalax sénégalais, dont Youssou N'Dour est le chef de file. La musique africaine, c'est un retour aux origines des percussions avec des polyrythmies traditionnelles. La musique d'Afrique est liée à des conteurs qui transmettent le savoir des ancêtres par la parole. Beaucoup de genres musicaux connaissent un réel succès mondial : l'afrobeat (Fela Kuti, Tony Allen, Manu Dibango), la rumba, le coupé-décalé, le kizomba, le mapouka, le zouglou et bien d'autres encore. Tous les artistes africains puisent dans leurs racines pour réinventer la musique avec laquelle ils ont grandi. Mais tous ces artistes ne se ressemblent pas, et chacun apporte dans ses chansons sa propre tradition musicale. Alors, pour découvrir la musique africaine, il faut commencer par ces grands noms qui ont fait connaître le genre, puis avancer petit à petit vers ces artistes encore inconnus du grand public français mais tout aussi enthousiasmants.