Il peut s’en passer des choses au fil d’une décennie! Quand BTS a fait ses débuts sous l’égide de Big Hit Entertainment en 2013, rien ne laissait présager que le septuor k-pop deviendrait le plus important boy band de la planète et démolirait au passage les palmarès ainsi que toute incertitude sur le fait que le monde n’était pas prêt à adopter un groupe qui ne chante pas en anglais. À cette époque, les Bangtan Boys faisaient de la pop trap revendicatrice et leur premier simple, 2 COOL 4 SKOOL, était pour eux l’occasion d’exprimer leurs opinions sur les injustices et les pressions de la société. Puis est venu DARK&WILD (2014), leur premier album qui proposait une version adoucie de leur hip-hop percutant, suivi de Wings (2016), inspiré du roman jungien Demian d’Hermann Hesse paru en 1919 (sans blague) et de la série Love Yourself, qui nous a donné le succès mondial « MIC Drop ». Ils n’ont jamais ralenti la cadence. Ils ont fait le tour du monde. Ils ont défié les limites du genre. Ils nous ont ensuite offert la série MAP OF THE SOUL. Ils ont attendu sept ans avant de lancer une chanson en anglais, alors qu’ils étaient déjà au sommet de leur gloire, redéfinissant notre façon de voir les artistes « crossover », c’est-à-dire qui plaisent à des auditoires variés. Ils n’ont jamais perdu de vue leur public – la BTS ARMY – ni leur message : ils souhaitaient être un répit dans notre monde un peu fou et ils voulaient que leurs fans s’aiment. Bref, ils sont devenus incontournables. Nous voilà en 2022 et voici Proof, la première anthologie de BTS, qui rassemble les plus grands succès du groupe le plus populaire au monde, lancée alors qu’il trône encore en tête de l’industrie. On a affaire à une compilation éclectique de ses œuvres les plus impressionnantes, classées à la fois par ordre chronologique et selon les coups de cœur de chaque membre, sans doute la manière la plus immédiate de parcourir l’évolution de la formation et de prendre la mesure de son influence. Oh! Et il y a aussi de nouvelles chansons : « Yet To Come », « For Youth », qui est en quelque sorte la suite de « Epilogue: Young Forever », et « Run BTS », une référence à leur émission de variétés et une lettre d’amour sincère à leur ARMY. Dans cette entrevue exclusive à Apple Music, les gars de BTS nous présentent les pièces qu’ils ont personnellement choisies comme leurs préférées pour cette compilation. Intro : Persona RM : « “Intro : Persona” s’articule autour de la question : “Qui suis-je?” Je me la pose souvent pour essayer de comprendre quelle est ma réelle identité. Que ce soit RM de BTS, un ami, un membre de ma famille ou tout simplement Kim Namjoon, ce sont toutes ces personnalités et non pas une seule d’entre elles qui me définissent vraiment. C’est pour ça que j’ai choisi cette chanson-là pour la compilation. » Moon Jin : « “Moon” a une place spéciale dans mon cœur parce qu’elle parle de notre relation avec notre ARMY. Dans cette pièce, on la compare au fait de voir la Terre depuis la Lune. L’ARMY est indissociable de BTS parce que nos fans ont toujours été là pour nous. ARMY, je vous aime gros comme l’univers! » No More Dream SUGA : « “No More Dream” est significative pour BTS parce que c’est notre première chanson. Elle exprime l’essence de BTS depuis le début. En plus, les paroles sont porteuses d’un message que seuls les gens de cet âge peuvent comprendre. Elle me rappelle donc cette époque et montre à quel point on a évolué et grandi en tant qu’artistes et en tant qu’équipe. » ON j-hope : « Je trouve que “ON” représente le sommet de la croissance de BTS en tant qu’artistes. Le texte parle de la difficulté de grandir et des périodes de turbulences à traverser avant d’atteindre un juste équilibre. Cette chanson me motive à aller de l’avant et à poursuivre un nouveau rêve, à relever un défi encore plus important. » Friends Jimin : « “Friends” parle de l’amitié des gens qui sont toujours à mes côtés et qui m’aident à garder les pieds sur terre. Sans les autres membres de BTS, “Jimin” n’existerait pas. Sans notre ARMY, BTS ne serait pas ce que nous sommes devenus aujourd’hui. C’est une expression de gratitude à toutes les personnes qui ont rendu tout ça possible. » Singularity V : « Sur “Singularity”, il est question du choix déchirant entre V l’artiste et Kim Taehyung, l’être humain. Ça a été très dur, mais finalement, passer à travers cette période pleine de confusion pour accepter ces deux côtés de ma personnalité m’a permis de devenir qui je suis maintenant. » Dynamite Jung Kook : « “Dynamite” a été un véritable cadeau pour nous, au moment où on traversait un bout difficile sur le plan émotif et physique au début de la pandémie. Ça a été comme un nouveau départ et une chance de nous propulser encore plus loin après une petite pause. »