Três anos após a estreia, o cantor e compositor paulista Rodrigo Alarcon apresenta seu segundo álbum de estúdio, Guizo de Cascavel, produzido por Niela Moura, que também é sua parceira de composição, guitarrista e diretora musical. “Este álbum foi composto na estrada durante dois anos. Viajamos por metrópoles, mas também passamos por pequenas cidades no interior do Brasil. Amadurecemos o nosso olhar e a nossa pesquisa musical. Isso resultou em um álbum ousado, orgânico e de MPB com letra maiúscula”, diz Alarcon ao Apple Music. Guizo de Cascavel foi gravado em Goiânia e São Paulo e conta com a participação de Rashid, Pedro Altério, IVYSON e Nina Oliveira. A capa do álbum, em que o cantor veste figurino assinado por Ronaldo Fraga, expressa os contrastes do Brasil, com o desenho de uma cascavel simbolizando um processo de reinvenção do músico, em diálogo com o seu público e território. “Ao viajar pelo país, percebi que a minha poesia já havia chegado a muitos lugares. Foi uma troca emocionante ver as pessoas cantando as músicas como se já fossem delas, de forma genuína. É como se a minha palavra chegasse antes de mim.” A seguir, Alarcon comenta todas as faixas de Guizo de Cascavel. Saudade Dela “Esta faixa abre o álbum com um sentimento melancólico de saudade e de busca, como uma introdução às emoções presentes nas músicas seguintes. Ela apresenta elementos do sertão e da psicodelia nordestina e revela a pesquisa sonora do álbum, ao enfatizar também a música caipira como parte importante da MPB. A melodia acompanha os versos como uma toada, sem uma métrica definida.” Até o Sol Aparecer “Esta é uma música boa para ouvir com alguém de quem você gosta. Ela tem a textura deliciosa e solar de uma paixão, é como um abraço de namoro que você não quer que acabe. Pedro Altério, paulistano, e IVYSON, pernambucano, são os convidados. Sou fã dos dois e as nossas vozes combinaram muito.” Menino Amor “Esta música é uma continuação de ‘Até o Sol Aparecer’, mas fala do sentimento que pode surgir depois de uma paixão. O mesmo amor que te deixa nas nuvens também pode te jogar no chão. Ela também mostra que, apesar do sentimento de desejo físico e de falta, você pode racionalizar e entender que não deve alimentar o que não te faz bem. Trata-se de retomar as rédeas da sua vida. A harmonia da música expressa o lado positivo dessa aprendizagem. É um diálogo com o nosso íntimo. Nos shows ela funciona como uma conversa com o público.” Garota do Fantástico “A faixa passa aquela sensação de domingo que chega mesmo quando você está de férias. Para o povo trabalhador do Brasil, esse é um sentimento muito forte. Quando ouvimos a trilha sonora do Fantástico [programa dominical da TV Globo], sabemos que amanhã começa tudo outra vez. A música também aborda a perspectiva da sexta-feira, que vem com um sentimento de alegria e com a expectativa de encontro com quem a gente gosta nos três dias seguintes.” Pegapacapá “É uma honra ter a participação do rapper Rashid em ‘Pegapacapá’, sou fã dele. A música fala com a classe trabalhadora de São Paulo, mas agora com o sentimento de uma segunda-feira. Se cai uma gota de chuva, o deslocamento para o trabalho pode demorar mais do que as duas horas habituais. Toda essa maratona diária pode ficar ainda mais complicada e gerar inúmeros efeitos. É como se a cidade fosse feita de açúcar. A vida não para, nem para a gente sofrer.” Guizo de Cascavel “A faixa mistura rock com elementos da música do sertão. Niela Moura colocou uma zabumba, junto com arranjos de cordas de violão, e um baixo bem marcado. ‘Pinga veneno do céu/ Arde a mente no peito/ Sufoca fumaça/ Guizo de Cascavel/ Na viola me fecha pra tua trapaça.’ Na superstição brasileira, o violeiro leva o ‘guizo da cascavel’ como um amuleto dentro do seu instrumento. Para mim, expressa um jeito menos ingênuo de enfrentar a vida, como se a maturidade fosse a minha proteção.” Maria “Esta música mistura baião com referências do reggae do Maranhão, estado conhecido como a ‘Jamaica brasileira’. Nina Oliveira, artista e amiga que admiro há anos, participa da faixa. Ela já cantou comigo no palco muitas vezes, mas é a primeira vez que gravamos em estúdio. A poesia traz um jogo de palavras bonito: ‘Ah, Maria/ Mas não amou/ Ah, Maria/ Mas não há mais/ Não há Maria/ Em minha vida/ Foi correnteza/ O mar te levou.’ É a cereja do bolo do álbum.” Fofoca “O Brasil é formado e forjado na fofoca. Quem diz que não gosta disso está mentindo. A música faz uma sátira ao nosso tempo e às redes sociais, que se aproveitam disso, assim como as revistas [de celebridades] o fizeram antes. Qualquer semelhança com nomes ou personagens é mera coincidência. É mais um elemento bem brasileiro no álbum.” Mão da Cartomante “Adoro a letra desta música, que é minha afirmação como artista de MPB, pois venho estudando muito e me inserindo nesse movimento. ‘Eu sou o grito que lança/ A boca de uma criança/ No escorregador/ Presente, futuro e lembrança/ O estante que avança/ Eu sou.’ Ela expressa sentimentos puros, mas também ruins sobre ser morador de São Paulo e do Brasil – e fala sobre os contrastes da existência. Niela Oliveira incluiu sonoridades corporais, feitas pelo nosso percussionista Diego Amaral, que ajudaram a dar mais humanidade à música.” Bom Rock Bom Roll “A faixa reverencia a música popular brasileira em sua essência. Os meus primeiros passos como músico foram com o rock, que tem um sentido de liberdade para mim. Eu cito uma série de artistas importantes que são referências para mim e que ajudaram a pavimentar esta estrada tão diversa e plural da música brasileira em que eu me movimento hoje.” Saudade Dela (Fim) “É a mesma letra da faixa que abre o álbum, mas agora com outro significado. Ela tem sonoridade mais para cima e dançante, com guitarras que remetem à música paraense e um pouco aos Paralamas do Sucesso. É um uróboro [figura circular que devora a própria cauda]. Começa e termina no mesmo lugar, mas volta com um novo olhar.”