“Nació como la idea de hacer un disco póstumo en vida”, comparte Dillom a Apple Music sobre POST MORTEM, un álbum que pone fin a dos años de trabajo agotador. Y aunque la idea pueda parecer prematura para un artista que apenas supera los 20 años, sus raíces surgen de un temor auténtico. “Cuando me empezó a ir bien, tenía un miedo real a morirme y el disco fue una manera de superarlo”. De hecho, las nuevas canciones de Dillom tienen tanto de terapia personal como de viaje biográfico por dos años de intensa actividad creativa y descubrimientos personales. En lo musical, etiquetas como trap, hip-hop o urbano dejan de tener sentido en collages sonoros que incorporan elementos de pop y funk, narraciones en las que el alter ego Demian toma la palabra, y momentos de vulnerabilidad desnuda. Aquí, Dylan León Masa pone orden en el expresivo laberinto emocional de POST MORTEM. LA PRIMERA “En el disco quise ir mucho al anhelo y con este tema lo pude lograr. Es donde hablo de las primeras veces que haces algo, cualquier cosa, que es una experiencia muy nostálgica en la vida”. HEGEMÓNICA (feat. L-Gante) “Aquí intenté volver al sonido más fiestero, a algo que pueda sonar popularmente en clubes y lugares así. Es como una regresión a lo que eran ‘DUDADE’ y canciones similares, que quizás estaban más pensadas para que las pusieran y la gente las bailara. Por eso quise meter a L-Gante, que es una persona que representa muy bien ese ámbito de la música”. PELOTUDA “Empezó siendo un tema en el que yo adoptaba una postura muy ostentosa, muy de presumir. Sentí que le hacía falta una parte con todo lo malo que eso conlleva y donde la gente se pudiera sentir más identificada. Más en Argentina, que es un país del tercer mundo. En la segunda parte todo el tema se resignifica y toma otro sentido al hablar de las partes buenas y malas de la vida, la fama y la plata”. DEMIAN (feat. Mario Pergolini) “Es la breve historia de un personaje que inventé. Está en un campamento cuando tiene un ataque de algo desconocido y procede a asesinar a todos sus compañeros. Llamamos a un narrador que se nos ocurrió podría ser Mario Pergolini”. POST MORTEM “Este es el primer tema que hicimos y es la continuación del interludio anterior. Cuenta un poco más de la historia de Demian y los sucesos de su ataque de locura”. BICICLETA “Quise explorar sonidos más pop y funk, que son géneros distintos a lo que suelo hacer. Habla de un momento de mi vida en el que estaba más triste. Es una historia de amor fallida”. DÚO “Iba a hacer una canción que nunca fue, pero la introducción quedó tan linda y tan musical que no quería dejarla fuera del disco, así que quedó como un interludio para unir dos temas. En términos de la melodía, suena muy tranquila, pero el tema siguiente corta con todo eso”. PISO 13 “Evoca de nuevo la parte oscura del disco en la que entra en juego Demian. Narra partes malas de uno y navega por los lugares más recónditos de la conciencia”. SIDE “Quise hacer una canción más atrevida, más desacatada, en la que rompo varias reglas y voy por un lado más oscuro. Eran dos temas separados que había dejado a la mitad, pero sonaban parecidos entre sí y decidí unirlos”. COACH (feat. Muerejoven) “Quería meter a Muerejoven en mi disco porque llevamos un inicio de carrera muy compartido. Ahora es cuando se están abriendo los caminos de los dos y quise que esto fuera una especie de despedida, un lindo cierre”. BOHEMIAN GROOVE SKIT “Es el nombre de mi sello y quería promocionarlo en el disco de alguna manera graciosa. Se me ocurrió la idea de hacer una especie de infomercial estadounidense de los años 30 con voces y armonías y todo eso. Quería darle una pizca cómica al álbum”. OPA “Nació cuando nos íbamos a tomar el día libre y estaba en la piscina con mis productores. Nos pusimos a escuchar música y nos dieron ganas de ir al estudio para hacer ‘Opa’, que terminó siendo uno de los temas más fuertes del disco”. RILI RILI “El estribillo es una de las primeras letras que escribí en mi vida. Quería guardarlas para un tema que valiera la pena”. 220 “Para mí, es el tema más especial del disco por lo introspectivo que es y por la narrativa de los demonios internos con los que lucha uno. Es uno de los temas a los que más cariño le tengo y uno de los más profundos”. TODA LA GENTE “Es un interludio que nació de las sesiones en Sonorámica, en Córdoba. Había un piano de cola y no queríamos desaprovechar la oportunidad de usarlo. La compusimos entre todos los que estábamos allí”. REALITY “La hice pensando un poco en Kanye West y Marilyn Manson. Quería un sonido más crudo y una narrativa sobre una noche en la ciudad de Buenos Aires de fiesta con amistades”. ROCKETPOWERS (feat. Saramalacara) “Otra vez quise evocar la nostalgia que genera estar de gira por el mundo y lo efímero que es eso. Sentí que Sara iba a quedar muy bien en todo ese entorno. La llamé y quedó todo muy lindo”. AMIGOS NUEVOS “Es la despedida del disco, con un repaso a todo lo anterior y una idea de qué será lo próximo. Es un final en suspenso”.