融合 70 年代的 City-Pop、成人抒情搖滾和衝浪文化，來自東京的 Yogee New Waves 乘著 2010 年出現的 City-Pop 復興浪潮，一舉成為日本「Neo City-Pop」的代表之一。樂團成員均生於 90 年代初，受父母輩影響，他們聽著はっぴいえんど (Happy End)、松田聖子、松任谷由實、山下達郎等音樂長大，並沿襲過去作品的經典美學，圍繞都會生活和青年文化的書寫，呈現出更加輕快、悠哉且富有浪漫精神的 Neo City-Pop 風貌，吸納了更多年輕聽眾。契合團名關於海洋的意象，Yogee New Waves 的前三張專輯《Paraiso》、《WAVES》和《Blueharlem》組成了「島三部曲」，並對應「離開-行進-抵達」的三個階段展現了一片音樂海景，同時折射著都會裡的虛無主義、複雜的人際關係和閃耀著光輝的城市風光。《Paraiso》裡反覆描摹著空虛的青年一代陷入精神荒漠的恐懼。《WAVES》專輯封面上的招牌藍色海浪，則滿溢著喜悅與成熟：收錄其中的〈Ride on Wave〉、〈Fantastic Show〉、〈World is Mine〉都飽含樂團的奇想和搖滾色彩，呈現出輕鬆、時髦的質感；〈C.A.M.P.〉則以紓緩的節奏開篇，最終以另類舞曲的歡快氛圍作結，迷幻、爵士聲響貫穿，證明了他們的深度和可塑性。三部曲終章《Blueharlem》有「抵達」之意，在他們到達一座名為「Blueharlem」的小島後，整個音樂放慢了節奏，開始享受生活。在新冠疫情無法巡演期間，Yogee New Waves 與落日飛車主唱曾國宏合作〈Toromi Days〉，結合飛車獨特的成人抒情風，表現了兩組樂團間的交情和火花；曾經多次來台演出的他們，也結合亞洲巡演的見聞寫下〈Sissou〉，以日文、英文、中文等語言高唱著「再見」，追憶著往昔的巡演時光，一語雙關既代表告別，也召喚著重逢。除了海洋主題，Yogee New Waves 在〈Sunset Town〉、〈To The Moon〉、〈White Lily Light〉中還使用了許多自然意象，這些作品中都能聽見早期 City-Pop 節奏與樂器的影響，以及這一曲風核心的療癒魅力。