2020 年春夏巴黎時裝週上，時尚品牌 Louis Vuitton 壓軸登場，微光下的迷幻嗓音，用電氣恍惚的神祕氛圍拉開舞台序幕，布幕上出現一位面容白皙、紅棕色短捲髮的歌唱女郎，唱著加長版歌曲〈It's Okay To Cry〉，時髦、前衛甚至難以定義的風格，撼動著時裝週的每一位參與者。她就是來自於蘇格蘭的 DJ、製作人 SOPHIE (Sophie Xeon)。 SOPHIE 很早就開啟對於聲音的探索，她花費大量青春時光研究音樂製作，而後與友人們組成實驗樂團 Motherland，開啟她早期音樂職業生涯的大門。從 2010 年開始，SOPHIE 陸續在串流平台上釋出多首創作、混音作品，超越框架的聲響設計、工業般狂野的訊號質感、厚重卻緊抓律動的貝斯聲線，再輔以輕盈高亢的聲線與清新甜蜜的合成器音色，她透過大膽的聲響實踐出腦海中的音樂宇宙，大大影響著 Hyperpop 流派的開展。 早期 SOPHIE 的現場演出幾乎不以真面目示人，披著一層神祕面紗。直到 2013 年，首支單曲〈Nothing More to Say〉釋出，連帶〈Bipp〉一炮而紅，後者由樂團 Motherland 前團員 Marcella Dvsi 演唱，高攻擊性的合成器節奏搭配高亢的聲線，聚集了 SOPHIE 內心狂野不羈卻又細膩的能量。其後數首熱門歌曲以強勁的節奏與獨特的貝斯聲線，搭配著虛實交替的歌唱模式，呢喃般反覆唸唱出歌詞，再一次衝破耳朵的既定想像。在首張錄音室專輯《OIL OF EVERY PEARL'S UN-INSIDES》中，〈Is It Cold In The Water?〉氣聲與合成器的循環累積，一層層強調著水中的孤獨冷意，唯美浪漫至極。然後她又在〈Immaterial〉裡找到放縱慾望的企圖，聰明地運用流行動感元素激起你舞動的慾望，並再次透過聲音形塑出新的形狀。 作為一位跨性別藝術家，SOPHIE 總是用大方、自信的姿態現身任何場合，用廣闊的心態與視角創作音樂。她的行事作風與音樂品味影響著此世代的眾多音樂人，引領他們接受更多元的聲音，尊重不同個體，SOPHIE 用自身的行動與堅持走完璀燦輝煌的一生，留下足以持續撼動每個世代心靈的音樂。本歌單精心挑選 SOPHIE 的一系列代表作，點擊播放，聆聽這位藝術家的獨特之處。