在外界看来，吴青峰是在 2018 年才暂时搁置苏打绿主唱的身份，转身成为乐坛“新人”。而实际上，自 2001 年迄今，无论是为张惠妹、杨丞琳、陈奕迅等一众知名音乐人谱词，还是为舞台剧《踏青去》作曲《费洛蒙小姐》，吴青峰个人一直持续在不同领域的音乐创作中耕耘。 自高中时代通过哼唱创作出第一支曲目《窥》，吴青峰便展露出对文字与音乐搭配的高度敏感。他的个人作品经常涉及其他文艺作品的引用，以异世氛围叙述独特世界观的《巴别塔庆典》、关于人性隐喻的《水仙花之死》，灵感均来自于古老传说与神话故事；《最难的是相遇》采用诗人夏宇的词作、《(……恋人絮语)》以法国文学批评家罗兰·巴特的著作为题，吴青峰在文学世界中的浸淫可见一斑。此外，他跨越风格和语言，上演了与众多音乐人的合作：先有分别和李宇春、旅行团乐队共演的《作为怪物》《红色的河》作铺垫，之后他开启了与 AURORA、Rufus Wainwright 等一系列欧美音乐人的碰撞。 但无论是在文艺的世界里遨游还是借用他人的力量，吴青峰最终是要构造属于自己的音乐宇宙：首张个人专辑《太空人》延续一贯的感性唱腔，在“自我心灵宇宙”的内省之上探索更深邃的景观，休团三年时间里的迷失、寂寥与觉醒都一一映射在这张专辑之中；《册叶一：一与一》通过重新编曲，使得为他人而写的旧作在吴青峰的个人世界里焕发出新的生命力。