「少即是多」，一直以來都是日本極簡主義作曲家久石讓的創作原則，他曾宣佈自己最愛的作品是 2009 年由倫敦交響樂團演奏的《MinimalRhythm》，該作品就像是極簡主義交響樂的完美詮釋，同時呈現了這位傑出音樂人職業生涯的樸實與絢爛。 身兼作曲家、編曲家、指揮家、鋼琴家，久石讓的創作力豐沛，參與了上百部電影、動畫配樂專輯，以及多張個人專輯。他善用弦樂器從靜謐中崛起，深知管樂具有狂風暴雨的能量，並讓鋼琴在遼闊中展現自然敬畏，創作出的音樂彷彿徜徉於天空、大海、草原。當然，他並非從一開始就投身古典音樂與極簡主義的懷抱，回溯久石讓與音樂的淵源，他從國中時期受到 The Beatles 的吸引進而學習吉他，高中則開始接觸當代音樂，包括希臘先鋒派作曲家 Iannis Xenakis、影響後世電子音樂發展的德國序列主義音樂巨匠卡爾海因茲·史托克豪森 (Karlheinz Stockhausen) 等人。而在日本國立音樂大學就學期間，久石讓開始受到簡約音樂的吸引，著手研究簡約主義派作曲家菲利普·葛拉斯 (Philip Glass) 與泰瑞·萊利 (Terry Riley) 等名家的作品。他的後續作品從流行轉變到美國極簡主義、實驗電子樂，甚至是搖滾樂與電腦音樂，到後來再和古典樂結緣，致力創造超越時空、歷久彌新的經典。 作為吉卜力工作室御用配樂藝術家，久石讓為多部家喻戶曉的傑出動畫製作了許多經典配樂。他意外為《風之谷》創作配樂，更在《魔法公主》開啟古典音樂大門；他也與導演北野武有著非凡默契，為其創作《那年夏天，寧靜的海》、《奏鳴曲》、《壞孩子的天空》、《菊次郎之夏》和《四海兄弟》等配樂，後續更在國際上收到許多電影配樂邀約，包括姜文的《太陽照常升起》與《讓子彈飛》，以及奪得香港電影金像獎的《姨媽的後現代生活》。而在他手中還同時擁有兩部獲奧斯卡獎的日本電影《送行者：禮儀師的樂章》和《神隱少女》配樂成就。除此之外，其個人原創作品同樣豐富，包括早期增添非洲打擊色彩的個人專輯《i》，探索電腦音樂的《INFORMATION》、《α-BET-CITY》，以及與 Music Future Band 徜徉於當代音樂想像的系列專輯。從交響樂、管弦樂、室內樂到合唱曲，再到廣告配樂、劇場配樂，久石讓用作品構築起跨越世代的共同聲音記憶。