與其他流行歌手相比，Kesha 在 2017 年發行第三張專輯《Rainbow》時所承受的壓力格外沉重。歷經與前搭擋 Dr. Luke 對簿公堂和其後一連串法律及與廠牌有關的糾紛，雖然《Rainbow》正好成為她的情感宣洩與表態工具，然而當時並非推出其招牌流行舞曲作品的好時機。醖釀兩年多，15 首輕快隨性的跨類型歌曲造就專輯《High Road》，敘述了她卸下重擔的心情。她告訴 Apple Music：「我總覺得我的整個職業生涯都在與時間賽跑，所以想盡可能讓專輯感覺輕鬆一點。在這張專輯裡，我不確定我到底想做什麼，想做什麼類型，想做什麼旋律。我不想設下時限，單純看看放鬆一點會有什麼成果。」以下，Kesha 分享了《High Road》裡她幾首最喜歡的歌曲的靈感來源。 〈Tonight〉 「當我剛開始做這張專輯時，我不確定自己是否能坦誠面對自己的身分和處境。我想不折不扣地處理我的經歷，做一些有關吃喝玩樂的音樂。我花了一些時間才真的理解到，任何人都不值得我永遠痛苦。這首歌帶點『惡作劇』的風格，當你以為自己在聽情歌時，接著卻發現我在胡言亂語，有點像我在第一張專輯做的事，也是我曾在製作《Rainbow》時刻意避免的事。這是一張獻給粉絲的專輯，感謝他們陪我度過所有難關，我想告訴他們我回來了，並準備好一夜狂歡，而且就是今晚，也因此選擇這首作為開場。」 〈Resentment〉 「這首歌集結了 Sturgill、Brian 和 (洛杉磯創作歌手) Wrabel，感覺超不真實。我不知道這一切是怎麼發生的，總之這次得到上帝或者任何你相信的存在的眷顧。這是我夢寐以求的合作名單，而我從未想過有生之年真的能如願實現，還是以如此美妙的方式。我認為《Pet Sounds》是有史以來最具影響力的專輯之一，它徹底改變了流行音樂，而 Brian Wilson 則一直是我最想合作的人。我不確定他是否想做一首更歡快或更慢板的作品，但他就是被這首歌吸引住。我完全沒想到他還會知道我的存在，真的很感激。至於 Sturgill，那天我去接他，有點像是『綁架』了他，占用了他一整天。他把隨身吉他放在我車上，我帶他去看《渾沌之王》，這是一部關於挪威黑金屬樂的電影。他不太喜形於色，而片裡充滿了血和內臟，因此我不太確定那部電影有沒有讓他留下陰影。對於一名藝人來說，我認為合作就是最大的讚美，是相互致敬的表現。」 〈My Own Dance〉 「這是我為《High Road》寫的第一首流行歌曲，內容是我腦海中浮現的內心獨白，關於我對這張專輯的期許、我認為大眾對這張專輯的期許，以及我對製作流行歌曲的理解。為何要逼自己遠離喜愛的事物呢？即使如果這麼做會遭來閒言閒語，我也不在乎，因為我只是做了讓自己快樂的事。我不會為了裝酷，而放棄寫流行樂。」 〈High Road〉 「這是明顯的一語雙關。在我唱過〈Praying〉後，人們可能會期待我變得虔誠而崇高。實際上剛好相反，這是一首關於過去其他人的胡說八道如何困擾我的歌。在現在的文化氛圍裡，每個人都虎視眈眈，一旦你說錯話就會遭人口誅筆伐。對我來說，這首歌就像在表達『你知道嗎？我就是想嗨一下，想嘲笑這一切有多麼荒謬。』過去這些事情帶給我無比焦慮，現在我已經可以輕鬆面對、一笑置之，不再為流言蜚語耿耿於懷。」 〈Father Daughter Dance〉 「我從沒打算寫一首歌，談及父親在自己成長中缺席的事。創作當下，我身邊都是我很親近的人，他們非常瞭解我，而這首歌就這樣不自覺地從我口中誕生了。情感一下子無意識地傾瀉而出，我不知道自己對這個主題竟然這麼有感。寫這種歌讓我感到有點脆弱和尷尬，羞恥、悔疚、悲傷與怨恨一同湧現。如果你像我那樣長大，你的心底也會有很多疑惑。我無意把它收進專輯裡，而後來我演奏給幾個人聽，他們都堅定地表示，一名堅強的女性不見得需要一直都很堅強。我不想忘記媽媽把我撫養成人的那段經歷，因為我非常尊敬單親父母，尊敬那些決定不靠男人、獨力扶養孩子的女性。」 〈Raising Hell〉 「我在 Kesha 音樂郵輪的活動上遇到 Big Freedia，在此之前我從未搭過郵輪，而那就像一場海上音樂節。我們個個聲嘶力竭，因為海上沒有音量管制，也沒有時間限制。船上的每個人都享受了人生裡最棒的時光，並彼此關照，全然地做自己；有些人會脫掉衣服，灑脫坦露身體，那艘船就像是一座只存在四天的魔幻小島。看完 Big Freedia 的表演後，我更因此而獲得創作靈感，並很想與她寫一首歌。靈性應該是包容的，不應該因為你愛或不愛某種性別的人，就決定你是否能上天堂或得到恆久的幸福。我在相處的過程中獲得救贖，並從活在正面積極的人們那裡獲得支持，關愛彼此。然而，這並非意味著你不能脫光光、醉醺醺或盡情狂歡，而我亦只是在成長過程中在靈性或信仰方面曾經一度迷失方向。我亦很想透過這首歌放聲唱出『這趟旅程實在是太好玩了』。」