《ANTI》作為離開老東家 Def Jam 後的首張專輯，蕾哈娜親自擔任執行製作，耗時三年才問世，在風格上更加低調而具實驗性，獲得的評價褒貶不一；然而綜觀蕾哈娜的音樂生涯，這張專輯卻是一次充滿驚喜的轉變。 反流行、反期待、反商業化——蕾哈娜賦予自己的第八張錄音室專輯「反」的主題，在過去那些激情熱烈的流行舞曲之外找尋舒適喘息的空間。她做到了理念中的一切，《ANTI》將風格範圍偏向另類 R&B、Dancehall 風格，你在其中能聽到靈魂樂、Bossa Nova、迷幻、合成器搖滾和 Trap 等多種風格的雜糅，但它們傳達出了一致的情緒色彩——整張專輯用 Lo-Fi 質感、Downtempo 和重低音渲染出沈靜氣質，在更加清冷低飽和的氛圍中放任情緒的流淌，表現愛情中那些細膩的悸動、掙扎與迷失。 整體來說，《ANTI》缺少了〈Diamonds〉、〈We Found Love〉這類型的「派對大歌」，但與 Drake 合作的〈Work〉證明了電子舞曲走向極簡也有其市場，與 SZA 合作的〈Consideration〉更透過較新潮另類的 R&B，呈現了兩位跨世代歌手的火花。《ANTI》的專輯封面以蕾哈娜年幼的照片加上矇眼設計，一反先前專輯一貫的人像照片，反映了這張作品的造反精神，音樂風格則以嘻哈、R&B 為基礎，節奏偏向緩拍，編曲風格則將整張專輯染上深沉的灰暗色調，〈Needed Me〉沈重的 bassline 即是代表。主調性明確的同時，各首歌曲的風格也很多元：〈Same Ol' Mistakes〉翻唱自澳洲樂團 Tame Impala 的作品〈New Person, Same Old Mistakes〉，也是蕾哈娜難得嘗試迷幻、Synth Pop 風格；〈Love on the Brain〉採用復古的 Doo-Wop 曲風，復刻了靈魂樂黃金年代的精髓；當然抒情曲還是沒有缺席，〈Close to You〉即以簡單的鋼琴伴奏訴說深刻的情意。 偏離主流的編曲和製作為蕾哈娜的獨特歌喉留出了充足的發揮空間，聲音時而沙啞粗糲，時而勁道有力，前所未有的多變唱腔令人耳目一新，而她唱出的每一個音符也彷彿都包裹著深沉致密的情感。直到《ANTI》的最後一個音符，她都在表達自我，你能在這張反叛過往蕾哈娜的專輯中遇見一個真正的她。