Quand il s’agit de produire, la DJ et productrice irlandaise Jazzy a une règle simple : si elle ne joue pas le titre dans un club, elle l’écarte. « Je veux toujours avoir un son clubby », explique-t-elle à Apple Music. « C’est ce que j’ai toujours en tête quand je travaille sur un morceau ». La musicienne — née Yasmine Byrne — a connu le succès en 2022 avec « Make Me Feel Good », une collaboration envoûtante avec le collectif irlandais de musiques électroniques Belters Only, et plus tôt cette année avec son immense premier single solo « Giving Me », dans lequel elle raconte sa catharsis sur un dance floor après « le poids et la douleur » d’une relation toxique. « J’ai déjà sorti quelques singles, donc je me suis dit que c’était le bon moment pour faire cette mixtape et permettre aux gens de me connaître un peu mieux », dit-elle. Jazzy a nommé la mixtape Constellations, notamment parce qu’elle inclut un banger aux accents trance intitulé « Stardust ». Uptempo du début à la fin, la mixtape est une véritable déclaration d’amour aux sonorités dance d’hier et d’aujourd’hui qui l’ont façonnée. « J’ai été très sage pendant mon enfance et je ne suis donc pas sortie avant l’âge adulte », explique Jazzy. « Mais mon ami, qui aimait beaucoup la dance music, m’a emmenée en boîte pour mes 18 ans, et je suis tombée amoureuse de cette musique. » Quand, quelques années plus tard, Jazzy a décidé d’apprendre à mixer, sa vie a changé, à la fois professionnellement et humainement. « J’avais quelques amis qui savaient mixer, mais aucun ne me prenait au sérieux », se souvient-elle en riant. « J’ai donc fini par demander à un de leurs amis communs, que je ne connaissais pas très bien, et il m’a dit : “Oui, pas de problème”. C’était il y a cinq ans ! » Jazzy explique comment elle a fait briller Constellations, titre par titre. « Giving Me » « Après avoir fait quelques morceaux avec Belters [Only], on s’est rendu compte qu’on aimait vraiment bien bosser ensemble et on a organisé des sessions plus régulières. Ce titre a démarré avec le beat. Puis quand on a commencé à s’ambiancer, le refrain et tout le reste nous sont venus. Ça a juste commencé comme journée de studio ordinaire, mais j’ai su que j’aimais « Giving Me » dès le moment de sa production. Je pense qu’à ce stade de mon développement créatif, j’étais vraiment à l’aise et je savais comment ne pas forcer les choses. Je me suis habituée à entendre ce titre maintenant, mais quand Sonny Fodera [DJ/producteur de house] l’a joué à son set au 3Arena à Dublin en avril 2023, ça a été un moment incroyable pour moi. « Feel It (Club Edit) » « J’adore ce que les producteurs de ce morceau, Hannah Laing et D.O.D, font en ce moment. Ils cherchaient la bonne personne pour chanter sur « Feel It », et dès que je l’ai entendue, j’ai su que c’était moi. Il y a un côté « années 90 », ce que j’adore. Je passe beaucoup de titres dance des années 90 dans mes DJ sets, comme « Dreamer » de Livin’ Joy et « Son of a Gun » de JX, donc j’aime ces sonorités et je pense que ce morceau me correspond vraiment. « Empty Promises » (with Charlotte Plank) « Je suis très ouverte aux collaborations, mais c’est clair qu’il y a des gens avec qui on se sent plus à l’aise qu’avec d’autres. En tant qu’artiste, c’est important de trouver un noyau dur de personnes avec qui on aime vraiment travailler. J’adore bosser avec Charlotte Plank [autrice-compositrice-interprète anglaise], qui figure sur ce morceau. J’ai commencé par l’idée de “making promises” [faire des promesses], puis celle de “empty promises” [promesses vides] m’est venue de là, parce que c’est ce qui peut se passer dans une relation. Je pense que cette chanson est une sorte d’histoire d’amour, mais elle n’est pas tirée de ma propre vie. C’est juste une histoire qu’on a créée ensemble dans le studio. » « NRG » « Parfois, quand t’es occupé, t’as pas le temps de réfléchir à des idées de chansons. Mais il arrive aussi que quelque chose me vienne quand je suis chez moi, en train de me détendre. Dans ce cas, j’enregistre l’idée sur des mémos vocaux, puis je la reprends pendant une session pour la développer. Dans le cas présent, mon idée était d’écrire un morceau sur l’excitation de sortir en club. Le producteur Jacob Manson a suggéré de reprendre des sons acid classiques, ce qui m’a plu dès le départ. On a développé le titre à partir du refrain et on en a fait un hymne pour les gens qui veulent sortir et vivre leur meilleure vie. » « Stardust » « Le titre est venu en premier, mais l’histoire globale de ce morceau est encore une fois très liée au clubbing. Les paroles sont ouvertes à l’interprétation, mais il y a un petit clin d’œil à ce qui peut se passer de sauvage sur le dancefloor. Je ne veux pas en dire trop, mais imaginez des gens qui perdraient tous leurs vêtements et tout ça. “Stardust” a été produit par Karma Kid, qui voulait lui donner une touche old school, et il a clairement assuré. » « Feeling Tonight » « Je suis entrée en studio avec cette idée de “feeling tonight” et j’ai dit à [mes collaborateurs] Jacob Manson et Kareen Lomax que je voulais créer un titre autour de ça. Au niveau des paroles, ça me rappelle un peu “Giving Me”. Ça parle d’une relation qui ne se passe pas forcément très bien, du coup tu veux juste sortir faire la fête pour oublier tout ça. À une époque j’allais écouter des DJs tous les week-ends, mais je n’ai plus le temps de le faire. Des problèmes de luxe, sans doute ! »