但凡看到《Fever to Tell》张牙舞爪的封面、从开场曲《Rich》听起，你必然能感受到 Yeah Yeah Yeahs 摧枯拉朽的冲撞力道和破坏意旨。作为他们的首张专辑，《Fever to Tell》已具备千禧年后轰轰烈烈的车库摇滚/后朋克复兴运动中的一切美学特征：凌厉的合成器声响和粗砺的吉他音色彼此交缠，DIY 制作手法的痕迹明显，兼具车库感和舞动性的感染力。 Yeah Yeah Yeahs 的主唱 Karen O 是天生的“破坏分子”，就像七八十年代那些会在台上把吉他砸个稀巴烂的朋克乐队一样，只要兴致一来，演出中喝个烂醉、吞麦克风、用嘴往空中喷水对她来说都是再平常不过的事。她和吉他手 Nick Zinner、鼓手 Brian Chase 很快就在纽约的地下音乐圈闯出名堂，《Fever to Tell》发行后更是名声大噪，在反映纽约摇滚亚文化场景的纪录片《杀死你的偶像》中成为一大焦点。 在 Yeah Yeah Yeahs 进棚录制《Fever to Tell》之前，他们作为 The Strokes 和 The White Stripes 等乐队的暖场嘉宾，已通过大量的现场演出在风格表达上积累了很多经验。初出茅庐的他们对创作很有自己的坚持，明明可以取用当时与他们签下唱片合约的大厂 Interscope Records 的资源，却宁可自掏腰包 DIY，确保每个环节在自己的掌控下完成。在低预算的情况下，Yeah Yeah Yeahs 发挥人脉效应，邀请到同属纽约地下摇滚场景的乐队 TV on the Radio 的成员 David Andrew Sitek 参与专辑制作，可以说从创作、录音到后期制作都秉持着彻底的独立姿态，只为将发自内心的躁动忠实地转化为结结实实敲打耳膜的乐音。 《Rich》在灵动悦耳的合成器音色下展开专辑生机勃勃的面貌，但扭曲的摇滚三大件几乎立刻发动起了狂轰滥炸，《Y Control》琅琅上口的舞曲律动、《Pin》的 Rockabilly 风味，接连为听觉投下重磅炸弹，Karen O 高亢的呐喊，在反拍连连的鼓声和电吉他刷弦包裹中更显得穿透力十足。尽管情歌《Modern Romance》相对温柔缓慢，但浑浊泥泞的声音仍然宣泄着他们的车库本性和朋克精神。与他们同属纽约摇滚图景的 Liars 主唱 Angus Andrew，是失恋的 Karen O 在《Maps》中的挽留对象，曲名是“My Angus Please Stay”的缩写，她以语无伦次的哭腔为专辑染上情绪化的疯癫特质，致人沦陷的情感烈度持续燃烧，甚至跨过了主流和另类的鸿沟，其影响力在流行歌手 Beyoncé 的《Hold Up》，和 Kelly Clarkson 的《Since U Been Gone》中都留下了不同程度的痕迹。 Yeah Yeah Yeahs 毫不做作的态度和优异的创作能力，加上先前 The Strokes、Interpol 等同辈乐队的努力，使得纽约成为了车库复兴浪潮的中心地带，他们也续写了曾经无浪潮（No Wave）运动的短暂而极具颠覆性的艺术生命。同时 Karen O 也以她非凡的号召力和个人魅力在男性主宰的摇滚场景中拉起女性摇滚人的一面旗帜。她邋遢又前卫、斑斓又大胆的时尚品味，至今仍对 Indie Sleaze 时尚风潮有所影响，《Fever to Tell》中神经质的尖叫和宣泄唱法也启发了众多后进者，后海大鲨鱼、绝对纯洁等本土独立乐队身上都能看到她的影子。