舞曲/電子音樂

簡介

放眼全世界的夜店,只要 DJ 使出渾身解數轉動唱盤,變化出無止盡的熱力節奏時,舞池裡的人馬上就能隨著音樂盡情跳舞。不過許多夜店咖可能不知道,這種節奏強勁的電子舞曲,最早可以追溯至充滿浮華與享樂主義的 Disco 時期。 1960 年代末期,以「four-on-the-floor」這種規律重拍聞名的 Disco 舞曲獨霸,強勢攻佔各大排行榜。到了 70 年代末,這股熱潮逐漸被 R&B 和 Synth-Pop 取代,曾經叱吒舞池的 DJ 們只好開始思考轉換方向。於是,一股帶有 Disco 深沉脈動、結合電子流行樂的「未來感」聲響開始在芝加哥和底特律的夜店裡蓄力生長。乃至 80 年代後期,芝加哥 House 和底特律 Techno 正式掀起革命,迎來「銳舞(Rave)」狂歡時代,大幅改寫年輕人的流行。 到了科技更為發達的 90 年代初期,除了高級俱樂部、倉庫派對為 Rave 音樂人提供了大顯身手的空間以外,這種舞曲還進一步衍伸出各種新聲響。House 和 Techno 另外發展出流暢的車庫舞曲與冷峻的 Minimal Techno,經過地下電台的強力播送,各自吸引到不同品味的聽眾;欣喜躁狂的 Trance、結合雷鬼色彩的 Jungle、充滿搖滾爆發力的 Big Beat 亦如雨後春筍般在夜店相繼湧現。在這個百花齊放的時代,誕生了包括 Basement Jaxx、Fatboy Slim、The Chemical Brothers、The Prodigy 以及 Leftfield 在內的第一批舞曲巨星,而這些元老們的作品至今仍被世人奉為圭臬。 踏入 21 世紀,舞曲持續風靡整個歐洲樂壇,不過在美國卻還沒受到主流樂壇的接納——直到 EDM 的崛起。這個從 House、Trance 演變為更加靈動的曲風讓市場再度發生巨變。從先驅 Rudimental、Disclosure 到 David Guetta、Avicii 這些當紅 DJ 共同改寫了舞曲的流行樣貌,佔領了各大音樂祭與主流樂壇。

發展至此,也許用「舞曲」來概括 Dubstep、Deep House 或是 Disco 這些曲風已經顯得過於籠統了,但正如其名,它最關鍵的精神依然是那渲染力十足、讓你忍不住動起來的動感節奏。