以鋼琴、吉他、小提琴與大提琴為編制，成團超過十年的 Cicada，其作品正如團名的「蟬」之意境，給予聽者安定身心的感受。團長暨鋼琴手江致潔為主腦，擔綱 Cicada 的主要作曲和製作。樂團從搖滾樂獲得啟發，再以古典樂底蘊翻新、構築出深具故事感的編曲演繹。樂團的創作理念與土地有著深深的情感連結，從前期的《邊境消逝》到《仰望海平面》皆以擬人的手法描繪台灣東西海岸面臨變革的心聲，2019 年他們則將登山的際遇化作專輯《走入有霧的森林》，用音樂包容出這般至高而遼闊的美景。新專輯《棲居在溪源之上》也同樣由入山行至中央山脈核心時，在山谷間看見了溪河的源頭，生起以不同視角看待身處自然的心境。 「當我們不以登頂爲目標，就能更深刻地體會山林。」若前作《走入有霧的森林》是登山的心得，那麼《棲居在溪源之上》則是一部紀錄片，實錄山林與溪流的相映關係。音樂面上更增添豎笛、長笛、打擊樂器等聲響，為這趟具有起承轉合的山行之旅加入更多生機。〈下過雨的營地出太陽了〉以悠揚的弦樂帶出行前舒展的精神之姿，活潑的鋼琴旋律有雨水與晨露的意象，接續〈松葉上的鳥與水珠〉巧妙運用長笛與豎笛呈現樹梢鳥兒們的對話，至〈穿過霧雨森林〉皆飽含著氤氳濕氣的聽覺設計。 專輯同名曲〈棲居在溪源之上〉將 15 天的登山之旅濃縮在 11 分鐘的樂章裡，激昂與沉靜間的鋪排交替，聽者能從中想像這長達 120 公里的山路風景。穿越過濕漉漉的水氣，來到乘載了見識過紅檜森林內心受觸動的〈巨木曾在的痕跡〉，透過民謠吉他沉穩的聲音基調打造出木質調的聽覺，弦樂手們更藉拍擊、拋弓等方式展示出伐木的動作感，敘述出檜木被砍伐殆盡到進入保育運動的這段歷史。「九首曲子如雨水點滴積累，匯流為溪。」曲中所造出的流動感，宛若山林與水流在我們耳間緩緩生長呼吸，團員之間互相激盪而出的山林紀事，比起前作更具一種穩定而客觀的敘事，像是觀賞過一齣能從腦海間隨音樂萌生的電影。Cicada 曾為本土電影《自畫像》做過原聲帶，還收到日本電影《那個男人》的配樂製作邀請，進一步展現他們以聲造境的深厚實力，留給聽者偌大的想像餘地。