距離上一張專輯《在一片黑暗之中》已經八年，黃玠在此期間跨越過不惑之年，他將年歲漸長的人生經歷悉數存放在新專輯《一切平常》中。「這張專輯就是這一段的我。」黃玠告訴 Apple Music。人生可被劃分成許多階段，黃玠的音樂也與他的成長路徑相合。他說：「學生時期真的很有種『人生階段』的感受，從小學生到高中生，身分是一段一段的、像樓梯的。所以回憶起那些事情，時空畫面很明確。出社會之後我就開始做音樂，然後做到現在，人生階段變成模糊的一條線，中間沒有一個很明確的分界點，回想以前的事會用『那是第幾張專輯跟第幾張專輯之間的事』，專輯變成人生階段的斷點。」 黃玠早期的作品《我的高中同學》帶著校園民謠風味，與蛋堡合作〈Party到天亮〉時，他的音樂中流露出成年人的疲憊和抱怨、遊戲人生的生活態度，而見到周遭好友紛紛組建家庭，他也有感而發寫了〈我的朋友都結婚了〉。聊到了近年創作主題的變化，他表示：「找靈感的話，這幾年很嚮往大自然，尤其是山的感覺，最喜歡平溪線的所有，也喜歡長濱，苗栗，彰化溪州。這張專輯有一點『想逃離城市』的情緒在裡面，我自己覺得啦，城市沒有變，是我變了，儘管如此，聽感上還是都市的。」 「尋根」和「鄉愁」往往會隨著年歲漸長而在人心中份量愈重，黃玠也有感觸：「我很少刻意地去寫鄉土情懷，成年之前沒離開過台北，我的成長背景沒有那種東西，硬寫很怪。這幾年發現自己是客家人後，自己跑去頭份住四天，那感覺奇妙，特別自在，好像有什麼東西被連結到了。」在這張專輯中，黃玠以八十八顆芭樂籽的一首〈台北人沒有鄉愁〉為靈感，透過身邊所有在台北工作的異鄉人的故事，嘗試捕獲自己心靈中缺失的那股鄉愁況味。而聊到與曾經一同共組 929 樂團的吳志寧合作，他說：「我喜歡〈西瓜甜不甜〉跟志寧兩個人用國台語對唱，不覺得用不一樣的語言對話但是都聽得懂很浪漫嗎？對了，這首歌的音樂部分我也很喜歡，我們認識這麼久第一次一起寫歌，一下就寫完，太熟了，編曲做完意外的有歐洲風。」 除了都市流行民謠，黃玠在《一切平常》中也嘗試更多風格，例如比較chill 有點 Lo-Fi 的〈公館賈伯斯〉，他提到：「PUZZLEMAN 也是老朋友了，我請他幫我做〈公館賈伯斯〉的時候沒有說我要怎樣的東西，只有給他一個很陽春的demo，後來收到他的音樂一次 OK，太好聽了，我喜歡每次收到合作對象傳來檔案開福袋的驚喜，記得我傳訊息跟他說：『有京都的感覺』。PUZZLEMAN 的美感真好。」 提到專輯製作人柯智豪，黃玠回憶錄音過程：「我們常常在錄音前六小時，突然決定要加一整個段落，有歌詞的那種，或在錄音當下請友人進去喊聲。有些歌做出來跟原本要的完全不一樣，我們 (錄製前) 沒有一個很明確的方向，概念模糊，想到什麼就丟什麼，沒有壓力。」接著講到這次錄音的不同之處，他說：「他 (柯智豪) 覺得管樂很適合我，所以專輯裡用了一些，我以前很少用管樂，這次也學到管樂的好用，在慢歌裡面也是韻味十足。」例如〈我的朋友都結婚了〉，開篇就以管樂先聲奪人，黃玠表示：「完全沒想到這首歌最後變這樣，好讚，中間的喊聲有夠讚，超挑釁的哈哈哈。」 最後請黃玠推薦專輯中的歌曲，他表示：「〈今天起〉是專輯中最後一首完成的歌，如前面所說，每張專輯都是人生的斷點，這就是我的，平靜落下的斷點。」黃玠選擇用樂迷熟悉的「一把吉他」風格，總結了過去八年的心路歷程。