Senaste släppet
- 17 MAJ 2024
- 5 låtar
- Ambient 1: Music for Airports · 1978
- The Pearl · 1984
- The Pearl · 1984
- The Pearl · 1984
- Small Craft On A Milk Sea · 2010
- The Pearl · 1984
- Secret Life · 2023
- The Pearl · 1984
- The Pearl · 1984
- The Pearl · 1984
Album i fokus
- Hur mycket skiljer sig artistens och lyssnarens bild av ett stycke? Vi får alla olika bilder i huvudet av skickligt komponerad instrumentalmusik. Men spåren på denna skiva har tydliga stämningar; här finns allt från ljus optimism till mörk desperation. Känslorna förstärks av skivans samarbetspartner: den subtile pianisten Harold Budd. Brian Eno var väl medveten om behovet av en musiker som kunde ge en försiktig framåtrörelse till hans abstrakta ljudlandskap. Vad tänker du på när du hör ”The Pearl”?
- Idén till denna skiva föddes på Köln-Bonns flygplats, där Brian Eno irriterade sig på den uppstressade stämningen. ”Music for Airports” är tänkt att fungera som en lugnande och tänkvärd musikkuliss, som tål att spelas på repeat. Eno förstod att dylik musik lätt blir menlös, det hade han hört oräkneliga exempel på. Han siktade därför på att den skulle vara intressant men samtidigt lätt att koppla bort. Så de fyra styckena här kan förefalla simpla och bygger nästan enbart på ordlösa röster, piano och syntljud, men har ett oväntat djup. Och så var världens första riktiga ambientskiva född.
- Brian Enos femte album kom 1977 under en extremt produktiv och bred period i hans karriär. I låtar som ”Spider and I” och ”Backwater” finns föraningar om de stilar som snart skulle komma att dominera listorna: syntpop, new romantic, new wave, punkpop och electrofunk. Längre fram på skivan glider vi in i typisk Eno-minimalism, men ambientmusiken här är lättillgänglig och inbjudande. ”Before and After Science” anses som en av Brian Enos största stunder.
- Brian Eno har gjort allt mellan himmel och jord, men hans banbrytande ambienta musik står i en klass för sig. Den sinnesutvidgande resan inleddes här, i atmosfäriska dyster-stycken som ”Sombre Reptiles”. Enos instrumentala minimalism kändes nästan utomjordisk när den var ny. Här finns även ekon från artrocken på hans första två soloalbum, djuplodande funk och udda, kryptiska popjuveler som ”St. Elmo's Fire”. Skivans bredd ökar tack vare gäster som Robert Fripp, Phil Collins och John Cale.
- Brian Eno har varit en av musikvärldens mest framstående personer sen Roxy Musics tidiga 70-tal. Här är en av ambient-pionjärens framgångsrika rockskivor. Enos hjältestatus kommer mycket från hans förmåga att skapa stor musik med okonventionella metoder, som utnyttjandet av oljud, kontraster och tystnad. Här sammanförde han 16 musiker från Roxy Music, Hawkwind, King Crimson och andra band, och styrde dem mot ett avantgardistiskt glamrock-sound. I låtar som ”Baby’s On Fire” och ”Needles In the Camel’s Eye” lyckades han förena improvisation och catchighet.
- 2023
Artistspellistor
- En innovativ engelsman som haft stor betydelse både för den elektroniska musiken och hiphopen.
- I misstagen skapas magin.
- Frågan varför Eno kallas “superproducent” har tre svar: David Bowie, Talking Heads och U2.
- En enastående innovatörs arv: Brian Enos inflytande på popmusiken.
- Från glamrock till popexperiment och världsmusik.
- 2023
Samlingar
Finns på
- New Composers
- Passengers
Mer att se
Om Brian Eno
- HEMSTAD
- Melton, Suffolk, England
- FÖDD
- 15 maj 1948
- GENRE
- Elektroniskt