ENERGY (Deluxe)

ENERGY (Deluxe)

Прошло почти пять лет с момента релиза второго альбома Disclosure «Caracal», и вот выходит их необычный третий лонгплей. «Артисту нужно достигнуть определенной планки, прежде чем брать паузу. Тогда-то поклонники будут ждать вашего возвращения, — рассуждает Гай Лоуренс в интервью Apple Music. — Оправдав все ожидания к себе как электронному дуэту из Суррея, мы почувствовали, что уже покорили нужную высоту для такого шага». Альбом «ENERGY» оправдывает столь долгий творческий перерыв. Как и название, написанное всеми заглавными. Это настоящий карнавал, шумный, вдохновляющий, заряжающий энергией, где сошлись все немыслимые жанры. «Впервые название альбома полностью соответствует его содержанию, — говорит Говард. — В случае с „Settle“ нам просто понравилось слово, второй альбом „Caracal“ назвали в честь моего любимого кота. Третий лонгплей еще и чуть лучше спланирован. Наш запас техник и методов теперь куда шире. Мы значительно продвинулись в плане музыки, так что можем выбирать: Гай может решить написать французский хаус-трек, а я могу захотеть, чтоб аккорды песни настраивали меня на определенный лад, и подобрать их исходя из этого. Раньше я просто играл все те аккорды, которые знал». Братья Лоуренс рассказывают о своей эволюции в комментариях к каждому треку альбома «ENERGY». «Watch Your Step» [Disclosure & Kelis] Гай Лоуренс: «Трек построен вокруг барабанов. Я что-то придумывал с парой брейкбит-семплов, которые собрал за последние пару лет, и мы с Kelis просто прошлись по ним, один за другим. Ее сразу потянуло к этому треку, потому что он словно вернул ее на танцпол под звуки хауса. Мы написали композицию в тот же день — барабаны просто зашкаливали, вокруг них все и выстроилось. Лет 10 мы хотели поработать с Kelis. Понятия не имел, какая она, и, возможно, слегка тушевался, вспоминая видео „Milkshake“. Но она оказалась такой милой и легкой в общении, порекомендовала нам лучшие рестораны в Лондоне». Говард Лоуренс: «Я не представлял себе брейкбит без этих басов. Идея песни такова: ты пришел в клуб отлично провести время. Не чтобы демонстрировать свою крутизну, никакого эго. Ты здесь, чтобы насладиться моментом. Затем, по мере развития песни, приходит осознание, что ты такой не один, и разделяешь с другим человеком это ощущение момента». «Lavender» [Disclosure & Channel Tres] Говард: «Это наша первая работа с рэпером из Штатов. Мы до этого не встречались с Channel, и он сначала казался очень тихим, довольно застенчивым. Может, он был чуть под кайфом. Но мы, конечно, знали его творчество, так что быстро завели разговор о музыке, и он расслабился. Это был мой первый опыт совместного написания рэп-текстов. Наверно, поначалу Channel казалось странным, что я подал пару идей, которые ему понравились. Понятно, что я не рэпер, но слова для песен — будь то рэп или нет — это все те же слова. Это как поэзия. На самом деле даже проще, потому что у меня была возможность поработать с идеями, с которым я бы вряд ли столкнулся в обычных обстоятельствах. Это был выход за рамки привычного». Гай: «Мы в итоге выбрали версию, которая была у меня на iPad. Я использовал пару приложений для создания лупов и барабанных партий. Затем Channel начал читать, и мы на основе всего этого написали очень органичную басовую партию». «My High» [Disclosure & slowthai] Гай: «Это единственная песня, где два разных исполнителя. Первую сессию мы записали с Aminé [читает первый куплет] — получилась нереальная энергетика. У нас тогда был сильный джетлаг, мы выпили чашек пять кофе». Говард: «Как только вступили басы, Aminé просто исполнил хук полностью, прямо сразу. И пока мы обедали, он написал слова для своей партии». Гай: «Именно эта композиция закрепила название альбома и концепцию. Мы пришли в студию, ничего не готовили, и каждый использовал свои сильные стороны. Говард написал партию басов, я отвечал за ударные, Aminé — за рэп. Все сошлось так гармонично, как будто мы делали кавер на уже существующую композицию. А потом поняли, что в песню можно добавить еще больше энергии, и эту часть отдали slowthai. Поставили ему трек на повтор на пять минут, и он сказал, что готов работать. Они с Aminé уже были друзьями, поэтому, думаю, химию между ними легко услышать». «Who Knew?» [Disclosure & Mick Jenkins] Гай: «Эта композиция отражает то, что мы с Говардом испытывали на заре Disclosure. Мы занимались тем, в чем на тот момент не совсем разбирались. Я играл на барабанах и гитаре, Говард — на басу и клавишах, и нас обоих интересовало написание песен. Мы ничего особо не знали о хаусе и гэридже. Мы были детьми, когда эти направления развивались. С одними базовыми знаниями мы смогли аккуратно, почти по наитию, даже не уверен каким образом, создать собственное звучание. Думаю, в этом треке произошло что-то похожее. Я хотел, чтобы он звучал по-настоящему олдскульно и словно бы погружал в эйфорию. Мы сразу спросили Мика, знает ли он британский гэридж. Он был не особо в теме, поэтому мы включили ему треки из топа гэридж-плейлиста Apple Music. Основы, которые должны знать все. Ему понравились ритм и свинг, ему было очень интересно открыть для себя новый жанр». Говард: «Мы все узнали что-то новое. Я вот не подозревал, что Мик может так петь. Вокалисты часто хотят заполнить каждую паузу. Но Мик в первую очередь рэпер, с ним нет такой проблемы. Он, как и мы, больше ориентируется на ощущения и текстуру трека». «Douha (Mali Mali)» [Disclosure & Fatoumata Diawara] Гай: «Фатумата Диавара — малийская артистка, она участвовала в записи нашего сингла 2018 года „Ultimatum“. Мы попросили использовать ее семпл в этом треке, и ей, к счастью, очень понравилось то, что мы сделали. Она отправила нам все свои треки а капелла и сказала, что мы можем делать с ними все, что захотим. Так мы и написали эту песню, не понимая до конца, что в итоге получилось по тексту. Мы отправили композицию Фатумате — на одобрение и понять, что же вышло. К счастью, получилось, что мы написали песню, которая прославляет Мали. Каждая строчка — это вариация на тему „Народ Мали прекрасный“, и мы были очень рады». «Fractal (Interlude)» Гай: «Много обсуждали, нужны ли нам интерлюдии. Мы с Говардом реально на них настаивали: в альбоме такое разнообразие жанров, ритмов и языков, что эти инструментальные моменты действуют как хороший нейтрализатор вкуса. Интерлюдии есть на всех наших любимых альбомах, и мы переживали, что без них лонгплей может звучать как плейлист или коллекция синглов. В этом треке я хотел посмотреть, насколько далеко могу зайти в стиле J Dilla. Просто хотел выразить энергетику его музыки». «Ce n'est pas» [Disclosure & Blick Bassy] Гай: «Эта композиция — самое близкое к джему из того, что мы делали за очень долгое время. Я на ударных, Говард на басу, Блик импровизирует с вокалом. В результате, конечно, у нас получилось наложение вокала, но он исполнял каждое слово. Он просто потрясающе следовал за заданным направлением». Говард: «Я немного говорю по-французски, понял несколько слов, но спросил Блика, о чем он на самом деле поет. „Да ни о чем, бро“. Оказалось, часть текста — французский, часть — местный камерунский язык, на котором он говорил в детстве, а большая часть — просто красивые, мелодичные импровизации. Когда я пишу, иногда заполняю пробелы случайным набором звуков, а потом уже вставляю реальный текст. Блик так не делает — он оставляет их как фон и настроение. Потрясающий прием». «ENERGY» Гай: «Мы были так рады снова поработать с Эриком Томасом. Он мотивирующий оратор, подкастер, автор и еще пастор. Мы использовали его семплы в композиции „When a Fire Starts to Burn“ [с дебютного альбома 2013 года „Settle“]. Он настоящий эмси, просто сам того не осознает. Мы потратили много времени, думая, куда же поставить эту дорожку. Она жесткая и прямая, но мы считаем, что в итоге угадали. Я какое-то время работал с архивными записями, у меня есть знакомые в лондонской музыкальной библиотеке Bruton. У них есть все: от приторных теле- и радиоджинглов до шума тропических лесов и традиционных ирландских народных песен. Они прислали мне огромную папку со звуками барабанов африканских и бразильских племен. Я быстро нашел материал, который хотел использовать, и вокалиста, чтобы передать эту энергию». Говард: «Семпл Эрика появился на „When a Fire Starts to Burn“, потому что мы хотели поработать с рэпером, но никого не знали. И не знали, как выйти на рэперов. Так что я буквально загуглил „Выступления детройтских ораторов или спикеров в Чикаго“ и через пару странных сайтов наткнулся на мотивирующие выступления Эрика. Мы были уверены, что после все начнут использовать его семплы. Но этого не произошло, поэтому мы подумали: „Так, надо пробовать снова“». «Thinking 'Bout You (Interlude)» Гай: «Я в значительной степени выбрал этот семпл [„You're Still the One“ группы Copperpenny], потому что с ним можно было работать. Я тогда хотел узнать больше о технике нарезки и о том, как могу манипулировать этим семплом с барабанами. Сможет ли такая мягкая и нежная композиция работать с оглушающим битом?» «Birthday» [Disclosure, Kehlani & Syd] Гай: «Изначально мы работали с одной Syd. Она такая расслабленная, очень спокойная, она инженер, так что работать с ней в студии — мечта. Она сама установила микрофон, в общем-то и сама себя записала. Наверное, это самая старая песня на альбоме, мы ее написали в 2018 году. Мне нравится, что это почти тустеп-гэридж, но с ритмами дабстепа, почти R&B. На самом деле в композиции есть немного олдскульного Disclosure. Мы привезли трек из Лос-Анджелеса домой в Лондон и поняли, что он будет звучать круче с дуэтом. Syd понравилась идея, но она настояла, чтобы это быть девушка. Предложила Kehlani, и мы, конечно, были только за, при этом засомневались, что дело продвинется дальше разговоров. Но через неделю все было готово». Говард: «Мы обычно ненавидим работать удаленно, всегда хотим записываться вместе, чтобы было сотрудничество, ведь мы очень придирчивые. Но потом Kehlani прислала свою партию, и она была идеальной, даже менять ничего не пришлось. Честно говоря, я попробовал кое-что, но получалось только хуже. Так что мы сделали исключение, только для Kehlani». «Reverie» [Disclosure & Common] Говард: «Уже после записи трека мы прочли в интервью, что впервые за всю карьеру Common написал слова с кем-то еще. Не мог в это поверить, но позже он сказал мне, что обычно пишет все в машине, за рулем. Никогда ничего не фиксирует, и то был единственный раз, когда он записал текст. Теперь точно помню, как почувствовал, что показался ему странным, так как записывал все в iPhone. Но работа с ним стала осуществлением мечты. Он такой скромный, представился всем в студии и был искренне удивлен, что мы знали так много его музыки. Трек получился идеальным для финала, потому что передает энергию альбома. Common никогда не работал в нашем стиле, мы никогда не работали в его, но каждый был открыт новому. Так все и сложилось».

Диск 1

Диск 2

Другие версии

Бонусный видеоконтент

Выберите страну или регион

Африка, Ближний Восток и Индия

Азиатско-Тихоокеанский регион

Европа

Латинская Америка и страны Карибского бассейна

США и Канада