Кажется, для 5 Seconds of Summer началась новая эра — будто бы вторая жизнь. Группа появилась в 2014-м с подростковым поп-панком, прославляющим юность. На разогреве у One Direction музыканты съездили в мировой тур, выпустив также и пару своих альбомов. Потом исчезли на пару лет, повзрослели и вернулись уже в качестве одного из главных бойз-бендов планеты с альбомом 2018 года «Youngblood». Их новый релиз «CALM», названный по первым буквам имен участников Калума Худа, Эштона Ирвина, Люка Хеммингса и Майкла Клиффорда, подтверждает этот статус. В прошлом остались подростковое буйство и разозленные гитары — перед нами новая версия 5SOS. Теперь это квартет виртуозных музыкантов, который экспериментирует с поп-музыкой и классическим роком, демонстрирует влияние мечтательных 70-х (в «Red Desert»), прилежно изучает наследие New Order и других синти-поп-групп 80-х («Teeth»), а также индастриал-рокеров («Easier»). «Этот альбом — символ нашего совершеннолетия, — рассказывает Apple Music фронтмен группы Люк Хеммингс. — Мы нашли свой путь и помчались по нему». Повзрослевшие 5 Seconds of Summer звучат последовательно и в то же время разнообразно. В треке «No Shame» они язвительно подмечают, что общество помешалось на интернет-славе и лайках, но остаются оптимистичны в «Best Years» и удивляют вибрато на «Not in the Same Way». Однако не всегда процесс был легким. «Все совершают ошибки в двадцать лет, и этот альбом честно их демонстрирует, — говорит Люк Хеммингс. — Так или иначе, это нормально». Музыкант подробно рассказывает Apple Music историю создания каждой композиции. Red Desert «Мы записали кавер на „Killer Queen“ группы Queen перед тем, как начать работать над этим треком. Попробовали спеть в унисон раз восемь, потом все вместе сделали восемь дублей в студии, пытаясь создать такой же объемный хоровой вокал. Кажется, это открыло нам глаза на то, каким потенциалом мы обладаем как группа. Хотелось показать, что мы все прекрасно поем, но не так, как делали это в юности. В плане рок-гармоний мы теперь ближе к Eagles, Crosby Stills & Nash и другим таким группам». No Shame «В этой песне мы говорим о том, что хотя, как и другие, видим состояние современного общества, мы тоже его часть и не хотим никого ни в чем винить. Все теперь стало онлайн». Old Me «Эта песня о том, как важно признавать ошибки и двигаться вперед, понимая, что ты уже не тот, кем был раньше. Всем необходимо пройти через испытания и неизбежные ошибки, чтобы стать мудрее». Easier «Здесь мы [записывались] с Эндрю Уоттом, Эли Тампози, Райаном Теддером и Чарли Путом. Это одна из наших ранних песен, написанная до начала работы над альбомом. Мы в то время размышляли над тем, каким хотим его сделать. Нас увлекал нью-вейв и музыка Nine Inch Nails. В итоге композиция стала своего рода фундаментом релиза». Teeth «Мне нравится эта песня, в ней мощная бочка и басы. Мы пытались вообще не использовать малый барабан. В итоге он все-таки присутствует, но основной ритм задает бочка и мое дыхание. А в конце еще Том Морелло исполняет гитарное соло, которое будто имитирует стук барабанов». Wildflower «С этой песни альбом становится более светлым. Для нас это шаг вперед: да, мы можем создавать как песни с мощным вокалом, так и масштабные, жизнеутверждающие, эйфорические гимны, за которые не стыдно». Best Years «В первой версии демо были только гитара и мой голос. Потом я с Райаном [Теддером] записал основу композиции с вокалом, и мы пригласили Эджа из U2 на гитарную партию в связке. Получилось потрясающе. В песне есть романтическая нотка, которую мне важно было выразить. Это и есть лучший способ написания песен — освобождающий душу». Not in the Same Way «Песня была написана всего за 30 минут, за исключением связки. Ее было очень интересно создавать в студии: мы будто не успевали за тем, как быстро она рождалась. Это хаотичная любовная история о раннем этапе отношений и попытке разгадать своего партнера». Lover of Mine «Здесь я хотел создать что-то в стиле Джеффа Бакли. На самом деле, я написал эту песню вместе со своей девушкой [Сиерой Дитон], а потом принес ее в студию, где мы уже закончили трек со всеми остальными». Thin White Lies «Обожаю грув, которого нам удалось добиться в припеве. А в куплетах хотелось, чтобы гитара звучала, как у The Cure. „I don’t think I like me anymore“ [„Думаю, я себе больше не нравлюсь“] — моя любимая строчка. Это так честно — признаться в том, что ты сам себя не узнаешь. Хорошо, что мне удалось запечатлеть этот момент в песне». Lonely Heart «Очень красивая песня. Мне нравится метафора про танец в одном из куплетов, а еще то, что в припеве она звучит в стиле Depeche Mode. В общем, такой нью-вейв». High «Написание песен — довольно эгоистичное занятие, что демонстрирует этот трек. Игра слов „I hope you think of me high/I hope you think of me highly“ звучит одновременно остроумно и самовлюбленно. Я люблю искренность, и мне хотелось закончить альбом именно так. В голове звучали аккорды: хотелось что-то в духе The Beatles, только чудаковатое. Мне нравится то, как песня нарциссична, но при этом она такая милая и ненавязчивая».