En los últimos 30 años, Los Hombres G han demostrado ser una máquina productora de éxitos. Esto lo comprueban con su último proyecto La Esquina de Rowland, que visita parajes conocidos pero también experimenta con sonidos nuevos. Durante el último año, David Summers se dedicó a escribir canciones es su tiempo libre, las compartió con el resto de la banda y finalmente las grabó en su casa. El resultado es un álbum que los confirma como una de las bandas más prolíficas de la música popular en español. Acompáñalos en un recorrido de La Esquina de Rowland canción por canción. La Esquina de Rowland David: “Esta es la canción que más engloba el sonido de Hombres G. Rowland es uno de los bares más antiguos de Madrid. Los cuatro íbamos a ese bar cuando éramos jóvenes y empezaba el grupo. Es ahí donde soñábamos con tocar en bares y que la gente nos conociera. Ese bar es nuestro punto de partida. La canción habla de un sujeto que va a Rowland después de muchos años y se da cuenta de que no hay nadie con quien beber y compartir. Sus viejos amigos se fueron, pero el bar se conserva exactamente igual. Cuando era joven iba a Rowland para ver si también había ido una chica que me gustaba”. Daniel: “Es una de las canciones más antiguas del álbum porque ya la teníamos casi lista para el disco anterior, pero la trabajamos más para llegar a esta versión final”. Se Me Sale el Corazón (feat. Carlos Rivera) Daniel: “Nos gustan las influencias del reggae de bandas como Madness, The Specials y Bad Manners. Esas influencias siempre las hemos incorporado a nuestro sonido”. David: “Queríamos hacer una canción de Hombres G pero con ritmo de reggae, como lo hicimos en su día con otros clásicos. Hemos probado muchos de los géneros que nos gustan y los incorporamos a nuestro sonido, sabiendo que no sonarán a reggae, sino más bien a Hombres G. México ocupa prácticamente el primer lugar para Hombres G, pero no sólo en términos de mercado. También de manera sentimental, pues nos sentimos inmensamente agradecidos hacia el público mexicano”. Antes De Ti David: “Quisimos que fuera una canción sencilla. Nosotros siempre hemos hecho canciones que no son demasiado complicadas. Hacer las cosas así resulta lo más difícil del mundo. En esta canción queríamos que la letra y melodía fueran bonitas, un estribillo fácil de recordar y cantar. En cuanto a la letra, sé que en el pasado escribí muchas letras tristes y esto es una manera de decir ‘lo siento’”. No Eres Nadie Daniel: “Es la canción más sofisticada del disco, pero al mismo tiempo quisimos mantener la sencillez. Fue el tema que más trabajo nos costó finalizar porque intentamos muchas cosas y fuimos dejando otras para el final”. David: “Aquí experimentamos con varios elementos. La base rítmica, los estribillos. La melodía y la letra son bonitas, pero la producción es experimental”. No Sé Cómo Lo Vamos a Hacer Rafael: “Una canción con rabia. La rabia que sentimos todos, social y políticamente. Porque es una situación que está pasando en todo el planeta: la pandemia que vivimos y la pandemia política”. David: “Yo veo las cosas de una manera simple: creo que hay dos tipos de personas, las buenas y las malas. Esta es una canción que pretende dejar de lado las ideologías y la confrontación que se ha venido creando durante los últimos años. En un principio nos dijeron que íbamos a salir de la pandemia siendo mejores personas, más fuertes. Pero ha sido todo lo contrario, la gente enfrenta muchos problemas económicos y la situación se ha vuelto tensa en todo el mundo. La letra de la canción habla de eso, de no saber cómo deshacernos de la gente tóxica que miente y manipula y nos lleva por un camino lamentable. Que nos demos cuenta de que el amor es lo único importante y que debemos ayudarnos para salir de esta compleja situación”. Voy a Rezar David: “Una canción muy especial, porque cuenta una experiencia personal. Estaba pasando por un momento de desesperación y caminando por Madrid me encontré con una iglesia muy bonita. No sé por qué entré a la iglesia, cuando en realidad no soy religioso ni nada por el estilo, pues dejé de creer en eso desde joven. Ya en la iglesia me arrodillé e intenté buscar una respuesta a mi situación. En realidad no la encontré, pero sí pensé ¿por qué hiciste eso? Me pareció una buena experiencia para contar. Cuando la oigo ahora me da un poco de miedo porque podría ser usada en algún rito religioso”. Algo en Ti David: “Un tema pop en la misma línea de canciones clásicas que hicimos durante nuestra primera época. Queríamos hacer una canción para tocar en vivo, que sonara a las influencias que nos gustan como los Beatles. Una letra romántica que transmita buena onda, una canción para bailar y enamorarse. Cuando quiero hacer una canción de este estilo, tengo que remontarme al pasado. Después de tantos años, tiendes a querer hacer canciones complejas. Es importante regresar y recordar los momentos cuando sólo sabíamos hacer acordes básicos, ritmos sencillos y letras directas. Buscar en el pasado para encontrar esa sencillez”. Daniel: “El resultado es significativo, porque suena justo como queríamos que sonara. Un reflejo de lo que hicimos los cuatro en el estudio”. Guárdame este Baile David: “Una de mis favoritas, totalmente diferente a lo que hemos hecho antes. Los instrumentos aparecen y desaparecen, aportando sus matices. Es como un pastel con muchos ingredientes, pero al mismo tiempo una canción sencilla. Como un vals romántico con ecos de los Beatles”. Daniel: “Uno de los temas más complejos en cuanto a la producción. Debe haber cuarenta instrumentos sonando en esta canción. Al final tuvimos que quitar algunos”. Lo Mejor Está por Llegar David: “La única canción que hace referencia a todo lo que está pasando, pero dándole un mensaje positivo. Estamos seguros de que las cosas mejorarán y lo mejor está por llegar. No queríamos manchar el disco con referencias a la COVID y la pandemia. La letra habla sobre todo lo que le dirías a una persona que está enferma de algo grave, que se encuentra en un hospital viendo cómo pasan los días. Me puse a pensar: ¿qué le diría a una persona que está enferma? ¿Qué le diría para ayudarla?”. Aquí Dentro David: “Es una idea de Danny, una canción que surgió durante la grabación del disco. Sigue el tema de las consecuencias de la pandemia. Estuvimos todos encerrados y la canción habla del confinamiento interno. Todos nos enfrentamos a las vicisitudes del encierro. Habla de eso, pero de una manera romántica”. Ahora y Siempre David: “La letra habla de algo positivo, un amor grande y real. Quizás la música crea una atmósfera extraña. Hay un choque entre la melancolía de la música y la letra positiva. Es como un canto a la eternidad, que puede transmitir ese halo de tristeza”. En Mi Habitación David: “Un tema que teníamos para el disco anterior y habla de la soledad, la vida en los hoteles cuando estás de gira. Hablo como si estuviera en una de esas habitaciones. Tiene cierta tristeza. No me gusta que las letras de mis discos sean monotemáticas. Por eso hacemos canciones de amor y desamor, temas de fiesta y temas tristes”. Pasar Página David: “Cuando se termina una pareja, siempre aparece alguien para decirte que hay que pasar la página. Cuando alguien te dice que necesita que estén alejados un tiempo, en realidad es para siempre, un adiós. Esta canción dice: quiero que me ames sin pasar página, sin darnos un tiempo. No quiero volver a pasar la página nunca más. Es un ruego a la persona, le pides que nunca tengan que terminar”. El Último Adiós David: “Un adiós último y definitivo. Una manera de despedirse con ternura, sin rencores pero definitivamente. Desde que empezamos el disco y cuando hice la maqueta, me pareció que es una gran canción y una de mis favoritas. No estoy seguro de dejarla para el final, porque no sé si la gente llegará a ella cuando lo escuche. Pero es una de las canciones más bonitas del disco”.