“Het was nogal dramatisch”, zegt Marina Diamandis op Apple Music. “Doodeng, als je het gevoel hebt dat je niet weet wat je met je leven aan moet. Het was de eerste keer dat ik met deze gevoelens geconfronteerd werd, omdat ik 10 jaar lang de luxe had gehad heel gefocust te zijn.” De singer-songwriter beschrijft de impasse in haar carrière na de release van FROOT in 2015. Maar door een lange pauze in te lassen wist ze weer nieuwe muzikale inspiratie op te doen. Diamandis koos een kortere artiestennaam en produceerde een nieuw dubbelalbum voor een glorieuze poppy comeback. “Ik heb nu mijn rust weer gevonden", zegt ze. “Ik ben minder nerveus dan ooit. En bovendien: als je onzeker bent, heb je niets te verliezen." Hier vertelt ze ons over beide delen van haar opus: de stralende pop van LOVE en het duistere, meer introspectieve FEAR. Handmade Heaven “Ik denk dat mensen zich ineens meer bewust zijn van de natuur door de discussies over klimaatverandering en het feit dat we allemaal steeds meer digitaal verbonden zijn. Ik vind dat een vreemd en heftig verschijnsel. Ik merk bij mezelf ook een gevoel van verlangen en spijt over het feit dat de natuur geen grotere rol speelt in mijn leven." Superstar “Ik heb elke producer speciaal gezegd dat ik de ruimte wilde hebben op deze plaat, want in het verleden was dat niet vaak het geval. Als je geest helder is, schrijf je volgens mij ook pure, eenvoudige liedjes. Dit nummer bevalt me erg goed: het gaat over het harde werk dat nodig is voor een goede relatie." Orange Trees “Dit is easy listening. Daar ben ik eigenlijk nogal aan verslingerd. Ik heb het nummer geschreven met Erik Hassle, een Zweedse artiest. Vroeger vond ik het schrijven van songteksten met andere mensen niet echt een pretje. Het maakte me nerveus, want ik was nogal een einzelgänger. Maar tegenwoordig ben ik er niet bang meer voor." Baby “Dit nummer heb ik samen met mijn vriend [Jack Patterson van Clean Bandit] geschreven. Het heeft prachtige, vrij klassieke melodieën. Ik wist niet waarom ik het wilde schrijven, maar ik had gewoon zin om nog eens een sessie met Jack te doen. Dat hadden we niet meer gedaan sinds we samen 'Disconnect' [single uit 2017] hadden geschreven. Het is lief en vrolijk: een mooi liefdesliedje. Ik sta nu open voor samenwerking, maar om de een of andere reden houden mensen de boot af. We hebben meerdere artiesten benaderd voor dit album, maar ze zeiden allemaal nee!" Enjoy Your Life “Dit is een nummer tegen het perfectionisme. Ik werk veel met lijstjes, maar op een dag besefte ik dat ik nooit alle punten af zou kunnen vinken, want elke dag komen er weer nieuwe dingen bij. Het leven is niet perfect en je moet ook niet proberen het perfect te maken. Vreemd genoeg voelde ik me erg ongelukkig toen ik dit nummer - en veel van de andere hier - schreef. Ik was volledig gedesoriënteerd. Dus dit was een soort boodschap voor mezelf. Ik motiveer mezelf met deze nummers." True “Het achterliggende idee van dit nummer is dat je trouw moet blijven aan jezelf. Om een of andere reden was het mijn fantasie om dit samen met vrienden te zingen." To Be Human “Dit is mijn favoriete nummer op LOVE. Het was de oplossing voor een groot probleem waar ik mee worstelde. Ik dacht weer terug aan die periode waarin ik het leven niet begreep en niet wist wat mijn doel was. Het schrijven van deze song duurde een eeuwigheid: er gingen vier maanden voorbij om het couplet en het refrein rond te krijgen. Ik wist gewoon niet wat ik eigenlijk wilde zeggen. Ik wilde alleen maar een beeld schetsen van hoe we allemaal erg op elkaar lijken, maar leven in een politieke tijd waarin we in feite constant tegen elkaar worden opgezet. Het is huiveringwekkend als je zo naar de mensheid moet kijken, vind ik." End of the Earth "Dit voelt voor mij aan als filmmuziek. Toen ik het nummer schreef, had ik het eerst voor een soundtrack in gedachten, maar later besloot ik dat ik het op het album wilde. Een soort aanvulling op 'To Be Human' waarmee de boodschap van eenheid nog eens wordt onderstreept.” Believe in Love "Het tweede deel van het opus, FEAR, is veel meer uptempo dan LOVE. De elektronische toonzetting is ook veel duisterder. Ik schreef dit nummer in de eerste plaats omdat ik erg bang was voor verliefdheid. Maar wanneer je echt iemand ontmoet die speciaal voor je is of helemaal bij je past, dan moet je afrekenen met al die dingen uit je verleden. Je moet ze niet negeren. Ik wilde openen met dit nummer om liefde te koppelen aan de angst die je hebt in relaties.” Life Is Strange "Ik wilde overbrengen dat het niet erg is om je onzeker te voelen. Die onzekerheid kan beangstigend en gruwelijk zijn en nog veel erger aanvoelen dan omgaan met datgene waar je het bangst voor bent.” You "Dit is eigenlijk het eerste nummer dat ik schreef voor dit album. Dat was voordat ik besloot te stoppen. Behalve 'You' heb ik ook het nummer 'Karma' vóór die tijd geschreven. Toen de nummers klaar waren, wilde ik ze eigenlijk aan iemand anders geven, want het zijn goede songs. Maar toen ik toch weer doorging met de muziek, heb ik er pianonummers van gemaakt en ze opnieuw geproduceerd. Ik vind ze nu echt weer geweldig. 'You' gaat over iemand die een beetje een lamzak was, maar - spoilerwaarschuwing - diegene weet het goed te maken.” Karma "We hadden dit oorspronkelijk geschreven als reactie op een discussie over de mensen in de muziekindustrie die uit de gratie zijn geraakt. Na het geval van Harvey Weinstein volgden er vele andere. Ik heb dit lang niet echt in verband gebracht met dit nummer. Maar toen we bezig waren het opnieuw te produceren, voelde het nogal vreemd aan. Het was eigenlijk wel interessant om terug te gaan naar de songs. De originele productie van 'Karma' klonk als *NSYNC. Het klonk heel tof, maar helaas paste het niet bij het album!” Emotional Machine "Ik schreef een versie van dit nummer kort na FROOT. Ik vond het geweldig, maar het was nog een beetje rommelig. Ik nam het mee naar een sessie met Broods [een Nieuw-Zeelands elektropopduo]. We herschreven het voorrefrein, verbeterden het refrein en Georgia [Nott, zangeres van Broods], met haar engelachtige stem, zorgde voor de achtergrondzang en het refrein. Het was eigenlijk hele een leuke manier om samen een song te schrijven.” Too Afraid "Hier beschrijf ik hoe je je er soms niet toe kunt zetten om iets te veranderen. Maar ik ben sindsdien wel veranderd en dit nummer heeft daarbij ongetwijfeld geholpen. Het gaat ook over hoe moeilijk het leven in de stad kan zijn, zelfs voor mensen die van steden houden. Het is meedogenloos, vooral als je je in een fase bevindt waarin je meer rust nodig hebt. Maar mijn huidige situatie, waarin mijn partner en ik onze tijd verdelen tussen Londen en Los Angeles, is perfect geregeld. Dat heeft me veel nieuwe energie gegeven.” No More Suckers "Dit nummer is in feite een manier om me af te reageren. Ik liet het mijn vrienden horen en we waren het eens dat er altijd mensen in je leven zijn die voortdurend van je willen profiteren. Vaak beseffen ze het zelf niet eens. Mijn schrijver annex vriend Alex Hope schreef bijvoorbeeld een te gekke zin over iemand die tussen je handdoeken graait en alles overhoop haalt. Die zin spreekt boekdelen.” Soft to Be Strong "Dit gaat over de rol van angst bij de liefde en hoe die angst uiteindelijk kan verdwijnen. De gedachte achter dit nummer is dat je sterk kunt zijn door je zacht op te stellen. En dit geldt zowel bij relaties als in het leven. In mijn jonge jaren kreeg ik de indruk dat het precies het tegenovergestelde was: dat je hard moest zijn om te worden bemind in een relatie. Maar zacht zijn is eigenlijk veel sterker. Als je de ander op de eerste plaats stelt in een relatie, is dat echt een teken van kracht.”