由主唱兼吉他手曾我部惠一、貝斯手田中貴和鼓手丸山晴茂組成，1992 年成團的 Sunny Day Service 早已是 J-Rock 愛好者心目中的一代經典。隨著第二張專輯《Tokyo》發行，樂團從澀谷系的潮流尖端轉向融合藍調風的民謠搖滾，標記著他們真正嶄露頭角的開始。包攬專輯詞曲創作和製作的曾我部惠一，在澀谷系稍顯式微之時拾起了日本六、七十年代的懷舊情懷、致敬偶像 Happy End (はっぴいえんど)，他的創作旋律清新飄逸、口吻無比輕鬆甚至帶著點滿不在乎，歌詞則飽含豐富的文學性，同名曲〈Tokyo〉以簡單的吉他小品，鋪開專輯一路溫柔、優美的氛圍。
《Tokyo》雖以大都市東京為名，卻灑脫地放下了前作《Wakamonotachi》(若者たち) 尚存的 90 年代澀谷系色彩，在都會中心以純樸動聽的不插電樂器為主角，像是〈Koiiro no Machikado〉(恋色の街角) 裡加入的笛聲、〈Makka na Taiyo〉(真赤な太陽) 裡明顯的口琴與斑鳩琴音色、〈Coffee to Renai〉(コーヒーと恋愛) 中段突然響起的詼諧卡祖笛，以及多首透過鋼琴、民謠吉他和弦樂編排一氣呵成的歌曲，無不展現了曾我部惠一對鄉村音樂的偏愛。
廣受喜愛的〈Ajisai〉(あじさい) 取自日文「繡球花」一詞，來自曾我部惠一隨手翻閱小說家永井荷風、江戶川亂步作品時的靈感，描繪了在街上遇到一個可愛女孩的場景，活潑的貝斯線和編曲中加入的弦樂顯得華麗且流行，而後者正出自矢野顯子的丈夫矢野誠之手。〈Seishun Kyosokyoku〉(青春狂走曲) 講述了結束一段親密關係後一個人的孤獨行走，鍵盤音色滿滿六、七十年代藍調搖滾的味道，而漫不經心的唱腔也令人聯想到 2010 年代於日本樂壇復興 City-Pop 熱潮的眾多樂團，顯見 Sunny Day Service 對後輩音樂人的深遠影響。專輯收尾在詼諧的小曲〈Coffe to Renai〉中，歌曲最後加入城市的環境音，以 Sunny Day Service 的風格記錄下 90 年代中期「東京」櫻花爛漫的春色。
