निर्माता Mark Ronson उस पल को याद करते हैं जब Amy Winehouse उनके पास “Back to Black” के लिए लिरिक्स लेकर आई थीं। उन्होंने 2006 की शुरुआत में न्यू यॉर्क के एक स्टूडियो में पहली बार एक साथ काम किया। Ronson ने उन्हें गीत के पियानो ट्रैक के साथ एक पोर्टेबल CD प्लेयर दिया था, और Winehouse लिखने में इतनी व्यस्त थीं कि लगभग एक घंटे के लिए वहाँ से ग़ायब हो गईं। वे जिस चीज़ के साथ लौटीं वह एक मास्टरपीस था : गहरा, विनोदी, सख़्त, और बहुत ही रोमांटिक। हालाँकि कोरस उनके लिए एक चुनौती बना रहा क्योंकि इसमें तुकबंदी का अभाव था : “We only said goodbye in words, I died a hundred times”। Ronson ने Winehouse से उसे बदलने के लिए कहा, लेकिन उसने मुझे एकटक देखकर कहा कि यह उनके अंदर से ऐसे ही निकलता है। उन्हें नहीं पता था कि वे इसे कैसे बदलें।
उनकी निर्भीकता के बावजूद Back to Black की शक्ति Winehouse द्वारा अपने दर्द का सामना करने की निरंतर कोशिश में निहित है। इसे दबाने के बजाय वे कुशलता से इसे काँटेदार बाधाओं की परतों से ढाल देती है, जिससे यह लगभग अभेद्य हो जाता है। सोल म्यूज़िक से उनका आकर्षण बिलकुल स्पष्ट है : Motown जैसे हॉर्न (“Rehab,” “Tears Dry on Their Own”), गर्ल-ग्रूप रोमांस (“Back to Black”), अरेंजमेन्ट्स की प्राकृतिक गुणवत्ता (“You Know I’m No Good”)—ऐल्बम का सोल पहलू Brooklyn के The Dap-Kings द्वारा आता है।
हालाँकि Winehouse की पेशकश और अलौकिक, चिरस्थायी स्वर उनके संगीत को एक अद्वितीय गुणवत्ता प्रदान करते हैं। यह केवल अतीत की नक़ल के रूप में नहीं, बल्कि उनके मनपसंद संगीत के प्रति सम्मान के रूप में सामने आता। यह अपनी मिलेनियल पीढ़ी की स्पष्टवादी और आत्म-हीन अभिव्यक्ति के प्रति प्रामाणिक भी है। अगली पीढ़ी के व्यंग्य, मीम और घातक भाग्यवाद के माध्यम से अपनी नाख़ुशी का सामना करना सीखने से कई साल पहले हमारे पास Amy Winehouse थीं, जो ऐसे बेढंगे और अश्लील शब्द गातीं थीं कि आप विश्वास नहीं कर सकते थे, और वो भी एक हॉर्न सेक्शन के साथ। Back to Black का साउंड रेट्रो-सोल फ़ैन्स और जैज़ प्रशंसकों को पसंद आ सकता है लेकिन इसका रवैया रैप जैसा है। उन्हें मज़ाक़ करना पसंद था, लेकिन वे मज़ाक़ नहीं कर रही थीं।
