另類 R&B

另類 R&B 的出現，可以從新騷靈樂 (Neo-Soul) 說起。90 年代，R&B 在商業上踏入全盛時期，Whitney Houston、Mariah Carey、Boyz II Men 等巨星以高超的歌唱技巧、華麗的製作高唱享樂主義與愛情悲喜，在全球掀起熱潮。而在同一時間，有一群音樂人則反其道而行，不乘勢走上主流 R&B 道路，而是開始發掘其他可能性。他們深受爵士樂和 Hip-Hop 影響、對 60、70 年代的騷靈樂前輩充滿景仰，並對追尋黑人文化、社會議題有深入的思考。其中在 1995 至 1997 年，相繼發行個人首張專輯的三位歌手，就奠定了這股音樂新勢力：D’Angelo 融入 Hip-Hop 與福音音樂，交出別樹一幟的《Brown Sugar》；Maxwell《Maxwell's Urban Hang Suite》以自身經驗思考愛情、婚姻與一夫一妻制度；Erykah Badu《Baduizm》創作糅合 R&B、Hip-Hop、Funk 和爵士元素的音樂風格，一鳴驚人。他們的音樂摒棄商業至上的原則，專注於藝術價值與自我思考。騷靈樂老廠牌 Motown 老闆 Kedar Massenburg 更創出「Neo-Soul」一詞，形容這類音樂作品。 隨後，Jill Scott 等音樂人在主流樂壇發光發亮，將新騷靈樂推至巔峰，然而，在主流領域成功帶來的壓力讓他們面臨「堅持藝術」與「商業考慮」的難題，於是，D’Angelo、Lauryn Hill 等音樂人連帶新騷靈樂便逐漸淡出主流視野。隨著音樂製作與發行變得方便，加上進入網絡時代，音樂人不再需要主流唱片公司統籌，大量自主運作的獨立廠牌便紛紛出現，新騷靈樂雖不再「新」，但其精神與音樂性轉變為獨立 R&B、另類 R&B 繼續蔓延。 到了 2010 年代，網絡和數碼音樂的發展，模糊了音樂類型間的分野，傳統唱片工業結構逐漸消失、資訊與品味愈趨多元化，為新生代的另類 R&B 帶來出頭天。這一班音樂人除了接收傳統的黑人文化與美學，亦吸收了搖滾樂、電子樂等音樂底蘊，造就了他們作品中兼容並蓄的特性與實驗性。Janelle Monáe 融合獨立搖滾和新浪潮；Frank Ocean 以搖滾高唱同志議題，皆打開了 R&B 的全新可能。如今的另類 R&B 仍保有與黑人文化的連結，同時也容納更多聲音，無論是任何種族、融入任何音樂元素、探討任何議題，都可在另類 R&B 找到一席之地。 本歌單會定期更新，如果有你喜歡的歌曲，把它加入你的資料庫吧！