The Clash

1979年12月14日

London Calling

19 首歌

- Rock the Casbah
- Combat Rock · 1982年
- Should I Stay or Should I Go
- Combat Rock · 1982年
- London Calling
- London Calling · 1979年
- Lost In the Supermarket
- London Calling · 1979年
- I Fought the Law
- Hits Back (Deluxe Edition) · 1979年
- Train In Vain (Stand By Me)
- London Calling · 1979年
- Clampdown
- London Calling · 1979年
- Remote Control (2013 Remastered)
- The Clash (2013 Remastered) · 1977年
- Death or Glory
- London Calling · 1979年
- Hitsville U.K.
- Sandinista! · 1980年

Sandinista!

Sandinista!

英國樂隊 Clash 在告別 Punk 搖滾後，向更廣闊的音樂世界探索，從第一首歌《The Magnificent Seven》開始，能夠聽到他們在這張專輯上的風格變化。 Funk、 Reggae 、 Rapping 和 R&B，複雜的編曲，以及大量運用的小提琴、鍵盤或是色士風，都為這次轉型作出了貢獻。此外，樂隊的歌詞仍然犀利，《The Magnificent Seven》講述了西方社會工人階層生活的艱難，《Washington Bullets》對社會政策的批評和《The Call Up》中對未來的擔憂，都能讓聽眾找回過去的 Clash。
London Calling

London Calling

雖然 The Clash 的頭兩張專輯亦相當出色，但到了 1979 年，他們的 Punk 創作已開始進入瓶頸，甚至可說是不進反退。於是他們在一間車房旁邊搭建了一個臨時排練空間，開始練習翻唱雷鬼、騷靈、Rockabilly 和酒吧搖滾樂風格的音樂，試圖跳脫既有框架。《London Calling》不僅以實驗風格取代簡潔直接的曲式，更代表著 The Clash 開始跨越 Punk 曲風。《London Calling》的突出之處，不僅在於它蘊含的曲風廣泛，還有樂隊能得心應手取用豐富元素。專輯歌曲既有沉重的《Death or Glory》、《Hateful》，亦有輕盈的《Revolution Rock》、《Lover’s Rock》等，他們在《Clampdown》中唱出社會大眾的掙扎，亦將私人情感寫進《Train In Vain (Stand by Me)》(主要由 Mick Jones 創作)，更進一步重申我們的內心世界，總由外部現實造就。他們為地域性主題賦予普世意義，那些為憂慮未來前景的英國年輕人發聲的音樂，如今已成為反映工人階級普遍困境的平凡人之歌。
The Clash (2013 Remastered)

The Clash (2013 Remastered)

英國樂隊 Clash 的《The Clash》吵鬧、快節奏的特點，用樂器彈奏為1970 年代末不安的英國社會加上了註解。樂隊以強勁的結他和充滿侵略性的演唱，體現了種族矛盾、美國流行文化的衝擊以及不斷惡化的經濟情況。與同時期的 Punk 音樂類似，他們在第一張作品中注入了簡單的編曲和快速的演奏，與重視音樂藝術性的華麗搖滾、藝術搖滾等曲風截然相反。《The Clash》質樸無華，因為它的粗糙和直率，贏得了樂迷的好評。