最新發行
- 2024年11月22日
- 6 首歌
- We Are The World (Remastered) [feat. Al Jarreau, Anita Pointer, B. Midler, Billy Joel, Bob Dylan, Bob Geldof, Bruce Springsteen, Cyndi Lauper, Dan Aykroyd, Daryl Hall, Diana Ross, Dionne Warwick, Harry Belafonte, Huey Lewis and the News, Jackie Jackson, James Ingram, Jeffrey Osborne, John Oates, June Pointer, Kenny Loggins, Kenny Rogers, Kim Carnes, La Toya Jackson, Lindsey Buckingham, Lionel Richie, Marlon Jackson, Michael Jackson, Paul Simon, Randy Jackson, Ray Charles, Ruth Pointer, Sheila E., Smokey Robinson, Steve Perry, Stevie Wonder, Tito Jackson, Tina Turner, Waylon Jennings & Willie Nelson] - Single · 2025年
必聽專輯
- Stevie Wonder 在 1974 年時是世上最備受推崇的流行歌星，但他卻一度考慮從樂壇引退。因此兩年後《Songs in the Key of Life》發行時便造成搶購熱潮，成為當時史上銷售速度最快的專輯。 Stevie Wonder 以深具博愛精神的目光，回望自我生命片段與所思所想，成就《Songs in the Key of Life》此張長達近 90 分鐘的傑作，它旋律優美，風格與題材皆豐富多彩，深具個人色彩，有時還顯得頗為奇特。在那個長篇華麗搖滾當道的時代，Stevie Wonder 創造出最具探索性而寬廣多元的騷靈樂專輯。 專輯包括熱情洋溢、充滿銅管樂聲和琅琅上口的旋律的冠軍歌《Sir Duke》和《I Wish》 ，這兩首金曲被無數派對和婚禮用作配樂，亦有風格截然不同、真實反映現實困境的騷靈樂曲《Village Ghetto Land》和《Pastime Paradise》，Stevie Wonder 在這兩首歌中抨擊背棄民權夢想的行為。而《Isn't She Lovely》流露初為人父的喜悅，Stevie Wonder 女兒 Aisha 的聲音亦在歌中登場。 在專輯尾聲，Stevie Wonder 以《As》和《Another Star》兩首合共 15 分鐘的 Disco 福音歌曲，為大家帶來歡樂的舞動時光。不過專輯裡最重要的作品，可能是隨專輯附贈的 45 轉黑膠 EP 中的《Saturn》，這首非洲未來主義幻想曲在深邃的太空中展開，隨著最後一個合成器和弦消逝，Stevie Wonder 在黑人小朋友玩跳繩的聲響中，將視野拉回數光年外的城市遊樂場。無論從音樂性、文化性和還是其蘊含的情感而言，《Songs in the Key of Life》不僅是篇幅龐大的鉅作，還構建出一個完整的世界觀。
- Stevie Wonder 的歌曲總是能喚醒人們心底對美好旋律的渴望。在寫出一張著重社會體察的專輯《Innervisions》之後，Stevie Wonder 因遭逢一場嚴重車禍，昏迷數日後幸運重生，彷若在人生的路上重新出發，於是創作出一張繼《Talking Book》之後回歸本心的作品《Fulfillingness’ First Finale》。專輯雖用了一首歌的時間關心時事，再次諷刺尼克森總統 (上回是〈He’s Misstra Know-It-All〉這次是〈You Haven’t Done Nothin’〉)，但多數時候他以極為暖心的曲調描述愛情的各種階段以及內心的信仰，其中〈Smile Please〉和〈It Ain’t No Use〉是旋律特別甜美的曲子。Stevie Wonder 深諳嚴肅的話要輕輕地說，於是在〈Heaven Is 10 Zillion Light Years Away〉中祈禱社會上每個人能保有善良的心、不要以膚色取人的同時，選擇用清新的吉他和輕快的曲調搭配，一如他過去在〈Big Brother〉採取的表達方式。自幼失明，且在成年後又經歷了生死交關的大事件，Stevie Wonder 更相信人的命運交由上天安排，於是能更從容自適地度過生命的挫折與難關。
- 《Innervisions》是 Stevie Wonder 至今音樂生涯中最大膽的政治宣言。他在這張專輯中以眼花撩亂的 Funk 音樂猛烈抨擊癮君子、根深蒂固的種族主義、道貌岸然的的騙子，以及虛有其表的基督徒。Wonder 幾乎一手包辦專輯的演奏與製作，帶來堪稱巔峰狀態的音樂表現，言辭亦更見尖銳。 《Living For the City》是一首氣氛狂熱的七分鐘騷靈音樂劇小品，講述黑人賦權運動後的時代下，城市生活對黑人勞動階層的無情摧殘。專輯結尾曲《He's Misstra Know-It-All》以溫和而深刻的方式，巧妙地揭示那些剝削社會邊緣人群的人，不少人推測其時即將下台的尼克遜總統也是被諷刺的對象之一。《Higher Ground》則蘊含救贖意味，Wonder 在這首歌中運用其招牌「哇哇」Clavinet 音色和 Moog 低音表達他對輪迴的信仰。《Innervisions》既是對 60 年代末嬉皮樂觀主義的告別，亦開啟了通往未來的無限可能，他亦憑本作再次證明，自己是 70 年代美國流行樂壇首屈一指的天才。
- 《Talking Book》是 22 歲的 Stevie Wonder 從男孩步向成熟的作品，也是他首次擺脫 Motown 以電台熱播歌曲為導向的製作，邁開步伐實驗和尋找自己的聲音。專輯開篇曲是許多人再熟悉不過的情歌〈You Are the Sunshine of My Life〉，即使沒聽過 Stevie Wonder 的原唱版，至少也會在生活中不經意的場合接觸到這首歌的演奏版或翻唱版本，比如咖啡廳或風格選物小店。不只是情歌，Stevie Wonder 在這張專輯中以更多篇幅挖掘內心、探討社會現象，〈Superstition〉就是一首表達對「迷信」看法的歌曲。他的招牌是抒情 R&B 與節奏俐落的 Funk，〈Superstition〉屬於後者，從這首歌的前奏我們能聽見塑造其音樂風格的重要樂器——由 Hohner 出產的 Clavinet C 電鋼琴，特色是能模仿多種不同樂器的聲音。這項樂器連同合成器等取代了傳統在編曲中使用的弦樂團，並成為除《Talking Book》之外，Stevie Wonder 這個時期的其他重要作品如《Music Of My Mind》、《Innervisions》及《Fulfillingness’ First Finale》中的聲音特色。這位流行音樂大師在樂壇的地位已無庸置疑，27 歲前便收穫 14 座葛萊美獎的他，因為在《Talking Book》第一次放手表達真正的自己，其創作與製作的潛能由此才算開始真正地大放異彩。
藝人歌單
單曲和 EP
曾參與作品
更多好看的
關於Stevie Wonder
- 出生
- 1950年5月13日
- 類型
- R&B/騷靈樂