Aire (Versión Día)

“Somos muy protectores con nuestro oficio”, indica Joy a Apple Music. “Si hubiésemos podido, habríamos sacado este disco hace años, porque no nos gusta nada hacer esperar a la gente”. Casi cinco años después del galardonado Un Besito Más ve la luz Aire, el quinto trabajo de estudio con el que el dúo de hermanos mexicano-americanos busca transmitir las sensaciones positivas que, ahora más que nunca, sus fans necesitan. Cosa de familia desde el principio hasta el final, Aire llega plagado de colaboraciones de sus propios hijos, que se suman a las de algunos de los nombres más destacados de la escena urbana actual. Por encima de todo, el álbum es un fiel reflejo de la firme visión artística de Jesse & Joy, que se sentaron junto al equipo de Apple Music para desgranar, canción a canción, este trabajo y hablarnos de cómo surgieron las colaboraciones de J Balvin y Luis Fonsi.
Noah’s Intro Jesse: “La familia es la base del dúo, es inevitable que tenga tanto impacto en nuestras vidas. Hicimos la intro del álbum con los latidos del corazón de Noah, el bebé de Joy, como forma de celebrar todas esas cosas bonitas que nos da la vida y que, sin duda, tenían que formar parte del LP”.
Aire Joy: “Esta estaba originalmente escrita en inglés y se llamaba ‘Airborne’. Habla de cómo nos gustaría que el amor pudiese ser transportado por el aire e incluso fuésemos capaces de respirarlo. La versión en español es un poco diferente, ya que se puede interpretar que habla más bien del amor de una pareja, aunque al mismo tiempo es también algo más universal. Queríamos que este disco fuese como un soplo de aire fresco, porque eso es justamente lo que significó para nosotros”. Jesse: “Buscábamos un sonido más minimalista. Con todo ese aire, ese espacio, tenía sentido en muchos aspectos que esta canción diese título al álbum. A veces hacemos las cosas a propósito, pero en muchas otras ocasiones simplemente parecen encajar en el lugar adecuado por sí mismas”.
Alguien Más Jesse: “Joy, Jhayco y yo estábamos en Miami cuando escribimos esta. Alguien comentó que parecía una especie de respuesta a ‘Te Boté’ desde el punto de vista femenino, aunque realmente no nos lo planteamos así cuando la escribimos. Pero la verdad es que sí que tiene algo de esa autoconfianza, activa y empoderadora”. Joy: “Cuando Jesse y yo estamos en pleno proceso creativo, solemos meternos en el estudio, escribir una canción y terminarla ese mismo día. Cuando empezamos ‘Alguien Más’ no teníamos escrita la letra, así que nos concentramos en la melodía y empezamos a sacar un estribillo tras otro. Meses después, en Los Ángeles, pudimos escucharla desde una nueva perspectiva y sacamos la letra en un par de horas”.
Te Esperé Joy: “Nos planteamos todo el concepto de Aire como un viaje. ‘Te Esperé’ es parte de ese mismo viaje, aunque tardamos unos dos años en desvelar el resto de sus paradas. Algunas canciones tardaron incluso un poco más. Todo en este álbum es un reflejo de nuestra individualidad. Jesse y yo podemos ser muy parecidos, pero al mismo tiempo somos muy diferentes, y por primera vez hemos sido capaces de capturar la idiosincrasia del otro en cada canción. ‘Te Esperé’ es una especie de canción doble, la primera mitad habla de cómo nos sentimos cuando nos rompen el corazón, pero al final todas las heridas se curan. A veces tenemos la suerte de encontrar el amor en otro sitio, o incluso descubrimos el amor hacia nosotros mismos por el camino”.
Fuego Jesse: “Esta canción es como una película. La forma en la que empieza, la manera en la que introduce en nuestro mundo sonidos actuales… Es algo parecido a lo que hicimos en ‘Te Esperé’. Parece la típica balada de cantautor, pero también tiene toques urbanos y los elementos folk que solemos utilizar. Y yo soy puro fuego. 'My soul is fire, so you better watch out if you play with me' (‘Mi alma es fuego, así que ten cuidado si juegas conmigo’)”.
Mañana Es Too Late Joy: “En una entrega de premios nos encontramos con José (J Balvin), que es amigo de Jesse, y le enseñó la canción. Y José enseguida quiso participar y lo hizo quitando por completo la segunda estrofa, que yo había escrito. Quiso incluir una nueva con la que se sentía más cómodo y que encajaba mejor en la historia de la canción”. Jesse: “Fue algo en plan ‘Guau, tíos, esto suena como lo que soléis hacer, pero con un punto urbano diferente a lo que os había escuchado hasta ahora’. Ese toque fue precisamente lo que él le aportó a la hora de cantar. Me gusta colaborar con otra gente, porque acabamos trayéndola a nuestro mundo y logrando una especie de fusión. Me encanta el resultado. Si alguien nos invita a colaborar en alguna de sus canciones, lo hacemos aportando nuestro toque y nuestra esencia, pero siempre dentro de su universo y su sonido”.
Lo Nuestro Vale Más Joy: “Esta es muy nostálgica. Es la canción perfecta para decirle a la gente, sin que suene a sermón, que estamos todos juntos en este mundo. Que compartimos un mismo espacio sin darnos cuenta de que no somos la única especie en la tierra. La música, por lo menos para nosotros, es una forma de compartir un mensaje mucho más importante que el mero entretenimiento. ‘Lo Nuestro Vale Más’, como la mayor parte del disco, es una invitación a que la gente mire a su interior”.
Hanna’s Song y Tanto Jesse: “Hanna (la hija de Jesse) me enseñó esta canción que había empezado a escribir en Ciudad de México. Había algo en ella que encajaba con ‘Tanto’, así que, casi sin pensarlo, el estribillo con el que acaba una terminó enlazando con la percusión del principio de la siguiente. Hasta las letras y los tonos encajan”. Joy: “Lo de Luis (Fonsi) es una historia divertida. Teníamos un montón de amigos comunes y todos nos solían decir que teníamos mucho en común y que nos íbamos a caer muy bien. Lo oíamos constantemente. Obviamente, nosotros lo admiramos mucho, y él había dicho en alguna ocasión que la admiración era mutua. Fue una especie de coqueteo profesional, a través de la música en vez del flirteo. Cuando estábamos a punto de publicar ‘Tanto’, la discográfica nos preguntó a ver si habíamos intentado hablar con él y no pudimos más que contestar que no se nos había ocurrido. Una cosa que también tiene gracia es que ni siquiera tuvimos que cambiar la clave de la canción. Luis lo cantó en mi registro. Por supuesto, suena increíble, porque tiene una voz impresionante”.
Bésame (Como Un Pez) Jesse: “En todos los discos solemos meter algún tema en el que damos rienda suelta a los niños que llevamos dentro. Cuando creamos música juntos, somos como dos críos jugando en el parque, haciendo lo que nos gusta. En el primer disco metimos ‘Espacio Sideral’, en el segundo fue ‘Chocolate’ y en otro ‘Gotitas de Amor’. Ni siquiera lo hacemos a propósito, simplemente surge y acaba formando parte del álbum. Nos encanta cómo nos hace sentir este tema, que además tiene exactamente el rollo que queremos transmitir con el sonido de este trabajo”.
Valió La Pena Joy: “Probablemente se trate del tema más viejo del disco. Jesse me lo enseñó justo antes de la muerte de mi padre, y recuerdo que me encantó. Es casi un juego de palabras, aunque no fue en absoluto algo intencionado. Habla de la vida, de las cosas que más queremos y de los que ya no están con nosotros. La canta casi toda Jesse y es una canción muy Jesse & Joy, que podría estar perfectamente en nuestro primer, segundo o tercer álbum, pero que, de algún modo, se integra en el universo de Aire”. Jesse: “Creo que en esta en concreto se pueden oír las influencias de Bon Iver o incluso Johnny Cash. Es la música con la que crecimos. Lo curioso es que al final acaban sonando como una versión libre nuestra”.
Love (Es Nuestro Idioma) Joy: “La escribimos durante un momento de gran tensión entre México y Estados Unidos. De hecho, estuvimos inmersos en aquella situación durante todo el proceso de composición del disco. Una de las cosas sobre las que sentíamos que teníamos que escribir era lo que el amor significa para nosotros. ¿Cómo convertir eso en una canción? Es una cumbia preciosa, muy festiva. Es una canción de celebración, de la vida y de la gente. Un homenaje a nuestra diversidad y a cómo ésta enriquece la vida”. Jesse: “Grabamos cuatro versiones distintas hasta dar con la que creíamos que era la adecuada, una mezcla de cumbia y reggae. El amor es algo que te hace sentir bien, así que lo asociamos al reggae, que acabamos juntando con algo de cumbia y también de folk y pop. Habla por sí misma de la diversidad que existe dentro de los distintos géneros”.
¿En Qué Nos Convertimos? y Abby’s Outro Joy: “¿Qué mejor forma de acabar que con un signo de interrogación? Recuerdo hablar con un colega con el que estábamos escribiendo, Poo Bear, sobre todas aquellas canciones con las que queríamos hacer del mundo un lugar mejor. No nos gusta nada sermonear, porque a nadie le gusta que le digan lo que tiene que hacer. Tan solo queríamos hacer que la gente se sintiese bien. Intentábamos crear una especie de vitaminas que la gente pudiese tomar en forma de canciones para darles un chute de energía o algo así de bueno”.