Los 100 mejores álbumes
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- 25 JUN 1984
- 9 Canciones
- 1999 (Remastered) · 1982
- Prince · 1979
- Purple Rain (Deluxe Expanded Edition) · 1984
- Nothing Compares 2 U - Single · 1993
- Diamonds and Pearls (Remaster) · 1991
- Purple Rain (Deluxe Expanded Edition) · 1984
- Anthology: 1995-2010 · 1995
- Diamonds and Pearls (Remaster) · 1991
- 1999 (Super Deluxe Edition) · 1982
- The Very Best of Prince · 1987
Álbumes imprescindibles
- Prince vuelve a sus raíces R&B con su primera incursión con The New Power Generation.
- La obra maestra de Prince, reimaginada a lo largo de 92 canciones y comentada por el responsable del compendio. Sign O’ The Times, el álbum doble con el que Prince redefinió el funk-rock en 1987, probablemente sea la cumbre de una de las rachas de siete años más gloriosas de la historia del pop. Lo increíble es que la versión publicada apenas contenía una pequeña parte de las canciones en las que el genio de Minneapolis había trabajado. “No se me ocurre nadie más que, entre la música publicada y la inédita, alcanzara semejante calidad”, dice a Apple Music Michael Howe, archivista del legado de Prince. “El material que dejó a un lado, le dio a otros artistas o simplemente abandonó es, en muchos casos, muy superior a lo mejor que jamás hayan grabado la mayoría de artistas”. Esta colección de 92 canciones es un compendio corregido y aumentado de Prince en su plenitud creativa y reúne temas que hubieran aparecido en Dream Factory (el disco con The Revolution que iba a suceder a Parade, de 1986) y Crystal Ball (el triple álbum posterior a la ruptura que Warner Bros. rechazó en su forma original), además de Camille, un proyecto con voces aceleradas del que solo “Housequake” sobrevivió en la versión final del álbum. “Esta época de la vida de Prince fue un torbellino de creatividad”, dice Howe. “Estaba continuamente en el estudio, de gira, produciendo discos, componiendo o trabajando con las bandas que apadrinaba. Su nivel de actividad era sobrehumano”. Desde la muerte de Prince en 2016, la misión de Howe ha sido la de conciliar los tesoros de un archivo legendario con la exigencia y el secretismo que el artista convirtió en sus banderas. Y la oportunidad de publicar la última palabra sobre el año más fértil de Prince, doce meses que crearon su propia mitología, tiene más de servicio público que de curiosidad morbosa. No siempre es fácil abordar una colección tan abundante y variada, por eso Howe comenta aquí algunos de los momentos esenciales de la edición Super Deluxe de Sign O’ The Times. I Could Never Take The Place Of Your Man (1979 Version) “Es notablemente distinta a la versión de Sign O' The Times, tanto en el sonido como en su impacto emocional, pero es increíble pensar que la tuvo durante siete años antes de revisitarla. Supongo que tiene sentido porque cuando la grabó por primera vez era Prince el artista en solitario, después se convirtió en el líder de The Revolution y, finalmente, durante este proceso creativo, regresó a su versión solista”. In A Large Room With No Light “Es una canción que ya circulaba entre coleccionistas y en bootlegs. Tiene un aire latino y una influencia muy marcada de Wendy & Lisa. Al escucharla como contrapunto al material más funk del disco, tiene algo muy especial. Estaba en la configuración final de Dream Factory y en lo que después sería Crystal Ball. Obviamente, yo no estaba en el estudio, pero algo me dice que Prince intentaba alejarse intencionadamente del ADN de The Revolution en algunas de estas canciones”. Power Fantastic (Live in Studio) “Esta revela un lado de Prince que creo que mucha gente desconoce, y es lo abierto que estaba a dejar fluir la magia creativa en el estudio. Me parece que la gente lo sigue viendo como un perfeccionista muy disciplinado, pero aquí puedes escucharlo guiando a la banda, diciendo literalmente que los errores no existen y dejando que todo fluya con naturalidad. Prince no era de los que se sentaba a darle vueltas a su proceso creativo. Por eso me parecen tan reveladores estos comentarios en el estudio”. Wally “En diciembre del 86, Prince se metió en el estudio con la ingeniera Susan Rogers y grabaron una versión de ‘Wally’ que, según recuerda Susan, era increíblemente brillante. Por la razón que fuera, Prince pidió a Susan que borrara la cinta y decidió volver a grabarla al día siguiente. La segunda versión, que es la que aparece en el box set, es la que terminó completando, pero hay una primera versión mítica que muchos coleccionistas piensan que podría haber existido. Yo sospecho que esta se grabó en la misma cinta de dos pulgadas, borrando la primera. Por eso circulan todas esas leyendas alrededor de ‘Wally’, pero yo no la pondría ni entre el 30 por ciento del mejor material que hay en el archivo”. Forever In My Life (Early Vocal Run-Through) “Es una canción clave del disco, pero la guitarra acústica y la voz diferente de la versión del archivo me atraen enormemente. En muchos casos, la voz de las maquetas de Prince está a años luz de las tomas vocales definitivas y editadas de otros artistas. Aquí se sentó un momento y grabó prácticamente en tiempo real. Es material a la altura de su leyenda”. Colors y Visions “Estas no son canciones de Prince como tales, sino una especie de interludios en la configuración final de Dream Factory. Uno es una idea de un minuto y medio con Wendy a la guitarra y el otro es de Lisa. Me encanta escucharlos así, sin acompañamiento, arreglos ni letra. Es una mirada fascinante a dos miembros clave de la banda de Prince, que además eran sus confidentes creativas en aquella época. Fue muy especial poder incluirlas aquí”.
- No se puede contar la historia de un artista atormentado cuya compleja personalidad oculta un formidable genio musical sin tener talento real. En ese sentido, la banda sonora de Purple Rain cobró vida con un alto nivel de dificultad. La imposibilidad de que su éxito estuviera en duda es el legado más gigantesco del proyecto. Con un tracklist que contiene 10 exitosos sencillos, este álbum transformó a Prince Rogers Nelson de un artista lo suficientemente conocido como para protagonizar una película veraniega basada en su vida a uno de los artistas más famosos y originales de la historia. Eso no es una crítica hacia la película, que tiene sus encantos, sino más bien una evidencia del carisma de Prince y su asombrosa fluidez entre géneros. Era inevitable que sus canciones, armadas con fragmentos de pop, soul, dance, rock, R&B y funk, formaran un caleidoscopio que arrasó con todo en su camino al estrellato. La genialidad de Purple Rain se basa en su facilidad para crear mezclas contrastantes: lujuria y devoción, intimidad y alienación. Prince hace que el trauma suene erótico (“When Doves Cry”) y la salvación, delirante (“Let’s Go Crazy”). Sus aventuras sexuales son confusas, espirituales y hasta psicodélicas (“Darling Nikki”, Computer Blue”), mientras que sus viajes místicos se apoyan en la belleza de un solo de guitarra (“Purple Rain”). El álbum batió récords y provocó escándalos. La reacción absurda de Tipper Gore ante la imagen de Darling Nikki masturbándose mientras miraba una revista desencadenó una cacería de brujas en el congreso que debatió la moralidad en el pop. Prince fue comparado con Jimi Hendrix por su manera de crear música que sonaba negra y blanca, sagrada y profana a la vez. La realidad es que no tenía precedentes entonces, así como tampoco tiene comparación en el presente.
- Un estallido de funk y rock con sorprendentes tintes políticos.
- Una leyenda encuentra su voz.
- Las básicas de un vanguardista del rock y del pop del siglo XX.
- Con su innovación y sensualidad, imposible no voltear a verlos.
- Los temas más románticos de esta leyenda del soul y el rock.
- La energía de Prince te llevará a nuevas alturas.
- El mundo de la música se rinde ante el príncipe del pop.
- El funk y rock transportados a una exquisita pista de baile morada, el dance pop de Prince.
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Acerca de Prince
Prince fue uno de los artistas más completos y extraordinarios de la historia de la música pop. Sus canciones conyugaban perfectamente géneros afroamericanos como funk, R&B o soul con el rock, el pop y la psicodelia, trascendiendo barreras estilísticas con la misma soltura con la que sus letras e imagen desafiaban estereotipos sexuales. Sus discos de los ochenta son obras maestras que definieron el sonido de una década e influenciaron decisivamente el de todas las venideras. Tan genial como conflictivo y prolífico, su obra posterior se fue diluyendo debido a sus constantes e imprevisibles lanzamientos, aunque sus discos oficiales y sus giras mantuvieron un alto nivel de excelencia. Su sorpresivo fallecimiento en 2016 privó al mundo de un talento irrepetible. Del impresionante archivo de grabaciones privadas que el músico guardaba celosamente en su estudio se irían desprendiendo varias colecciones póstumas de material inédito, conciertos y rarezas.
- CIUDAD NATAL
- Minneapolis, MN, United States
- FECHA DE NACIMIENTO
- 7 de junio de 1958
- GÉNERO
- R&B/Soul