这张钢琴三重奏版贝多芬《Symphonies Nos. 2 and 5》（第二和第五交响曲）给人的第一印象是挺不寻常——即便演奏者是鼎鼎大名的小提琴家 Leonidas Kavakos、大提琴家马友友和钢琴家 Emanuel Ax。“一首交响曲只要一写完，就会很快被改编为不同乐器的版本。”马友友告诉 Apple Music，“在贝多芬的时代，交响乐版本其实才是“不寻常”的版本。当时流行的是钢琴四手联弹或者三重奏、四重奏。“所以当时这个室内乐版本可能是真正的‘标准版’。”Ax 补充道。 在这张专辑中，三人选了《第二交响曲》的一个现有版本，由贝多芬的学生 Ferdinand Ries 改编。而《第五交响曲》他们委托英国作曲家 Colin Matthews 创作了一个全新版本。Ax 表示，Matthews 从李斯特改编的钢琴独奏版《第五交响曲》中抓住了灵感。“我能说出他在哪里用了李斯特的创意，因为那些地方是我弹不出来的！”他笑道，“贝多芬也许比史上任何作曲家都更善于用非凡的方式发挥交响乐的力量，但 Colin 也美妙地抓住了乐曲精髓。” 《第五交响曲》满溢旺盛的生命力和天翻地覆般的激昂情绪，仅仅三位艺术家就做到了。“我迫不及待想要探索乐曲的张力和革命性的精神，而且我也完全不觉得我们缩减了这种力量。”Kavakos 说，“实际上和交响乐团里的小提琴手比起来，我要演奏的部分多得多。因为所有的素材都分配给了三个人，所以我们都可以演奏这部乐曲中的每一段最精彩的旋律。”Ax 完全赞同这两个三重奏版本展现出了更多细节。“我觉得我们三个合作最棒的地方就在于迸发出了澎湃能量。”他说，“真的需要很多体力！但这样也会比完整弦乐声部的演奏听起来更清晰、更有节奏感。” 三位演奏家的合作还没有结束：这张专辑发行的同时他们已在排练钢琴家 Shai Wosner 改编的《第六交响曲》（也就是贝多芬的“田园”交响曲）。他们在这部作品中发现了极具现代意义的共鸣。“我们生活在气候变化的时代。”马友友说，“几百年前，贝多芬就从与大自然的交流中得到享受，并通过非凡的音乐把这种心情表现出来。演奏这样一部作品让人既感动又愉悦。”