“请进来我的世界/稍做停留/在这里/有人陪你欢喜悲伤陪你愁”，《开场白》开门见山，李宗盛第一张专辑《生命中的精灵》第一首歌就以谦卑却隐含自信的歌词，预言了李宗盛往后数十年于华语流行乐坛的地位：摊开华语音乐情歌史，他巧手打造的经典如其所言，陪伴无数人欢喜与哀愁。 在将点滴心绪编写成册的《生命中的精灵》之前，李宗盛从 1982 年起陆续为郑怡、薛岳和张艾嘉等人操刀专辑，积累起充实的制作经验，让四年后自己的首张专辑来得更水到渠成。相比从制作人身份出发对音响音色和编曲细节的深度打磨，这张专辑却似乎听不到太多录音棚里的“匠气”，在自家瓦斯行二楼经年累月的创作，一腔愚勇和真情全部倾注到细腻的词曲之中。简约的编曲框架放大了歌词的抒情能力，没有连篇累牍的华丽辞藻，《生命中的精灵》《你像个孩子》等都以对白式的口吻直抒胸臆，这样的手法深深影响了后辈葛大为等日后写词的基准。 说话是歌唱的基础，而歌唱则是说话的延伸——这张专辑确立了李宗盛招牌的唱歌方式，半说半唱，旋律间夹杂些许口白式的演绎。嗟叹岁月的《寂寞难耐》自然的念唱风格带出几分爵士情调，冲淡自哀的情绪，令人倍觉潇洒，这种念唱叙事的特色，也在辛晓琪的《领悟》与莫文蔚的《十二楼》这些单曲中延续下去。除了情爱忧愁，《生命中的精灵》也不乏许多走向而立之年的心声，自我鼓励的《风柜来的人》踩着轻快步伐，而《一个人》则出自李宗盛 17 岁时的创作，直到多年后才得以发表，在蓝调摇滚的冲撞中恣意挥洒着小城少年的迷茫，挥别那阵黯然的时光。 李宗盛的创作视角“善解女人心”，从早期为张艾嘉和潘越云创作的《爱情有什么道理》以及《旧爱新欢》便可见端倪，而创作《生命中的精灵》时他对爱情的理解又多了几分自我，将爱而不得的挫折、分离的苦痛与纠结等微妙的心情刻画得入木三分。这张专辑多角度的情感视角无疑为李宗盛日后的制作高峰期打下了基础，此后不仅为陈淑桦先后写出《女人心》与《跟你说听你说》，成功开创“都会女子”形象，像林忆莲的《Love, Sandy》、辛晓琪的《领悟》还有梁静茹的《一夜长大》等，也都在李宗盛操刀下成为她们音乐生涯中的难忘一笔。