„Es ist immer gut, wenn die Leute ihre Zweifel haben, und es ist immer gut, wenn sie Ergebnisse sehen“, sagt Wande Coal zu Apple Music. „Was auch immer die Leute sagen, spornt mich an. Ob positiv oder negativ, ich lasse es in meine Musik einfliessen.“ Nach acht Jahren Wartezeit hat der Künstler, der als Oluwatobi Wande Ojosipe geboren wurde, mit „Legend Or No Legend“ genau das getan. Dieses Album zeigt seine persönliche und künstlerische Reifung seit der Veröffentlichung seines zweiten Projekts, „Wanted“ von 2015. „Ich weiss, dass es für mich an der Zeit ist, meine Weiterentwicklung über die Jahre zu zeigen“, sagt Wande Coal. „Ich möchte, dass die Leute es in sich aufnehmen und verstehen, dass ich meine Träume als afrikanischer Künstler lebe.“ Unter Bezugnahme auf eine Vielzahl von Klängen und ohne Beschränkungen seiner stilistischen Ausdrucksformen vereint der Black Diamond Fuji, Amapiano, Baile Funk, Cloud Rap und Indie-Pop in seinem Afrobeats-Repertoire mit Falsettstimme. „Musik ist universell, und alle wissen, dass ich für den Sound lebe“, sagt er. „Der Sound steht im Mittelpunkt – dann kann ich meinen afrikanischen Dialekt einbringen. Eines ist klar: Ich werde mich immer anpassen, also mache ich keine Unterschiede – ich wähle aus, was ich möchte, und füge es meinem Sound hinzu.“ Wande Coal führt uns durch die Sounds und Themen, die in „Legend Or No Legend“ auftauchen. „Nobody Holy“ „Nobody Holy“ ist eine Inspiration für mich selbst und andere. Ich sage im Grunde: „Sei du selbst, aber du musst nicht perfekt sein.“ Niemand ist perfekt, und ich bin es auch nicht, aber ich bin besonders. Ich erkläre, wie besonders ich bin, weil ich denke, dass die Menschen für sich selbst einstehen und für ihr Leben verantwortlich sein sollten. Meine nigerianischen Landsleute werden verstehen, was ich in diesem Song sage. „Come My Way“ Zu der Zeit, als ich mit den Aufnahmen begonnen habe, war ich tatsächlich pleite! Ich habe viel durchgemacht, und das war die perfekte Gelegenheit, um rauszukommen und Musik aufzunehmen. Ich hatte den Titel schon und der Amapiano-Vibe des Beats war perfekt. Ich sage: „Ich weiss, sie wollen nicht, dass das Geld zu mir kommt, aber Gott wird es geschehen lassen, solange ich meine Arbeit erledige.“ Dieser Song ist für mich sehr besonders, denn die Botschaft, die ich vermittle, ist eigentlich alles, was jetzt passiert. „3 Square Meal“ In diesem Lied habe ich mir vorgestellt, dass ich alles hätte. Alles in meinem Kopf sieht erstklassig aus – alles Hollywood und Privatjets. Es ist wie Gottes Gnade in meinem Leben ... Erfüllung nennt man das. Der Titel lautet „3 Square Meal“, weil das früher mein Traum war: Mir täglich Mahlzeiten für alle leisten zu können, nicht nur für mich selbst. Ich habe mich einfach in die Lage der grossen Jungs im Geschäft versetzt. Viele Leute jonglieren mit grossen Zahlen, also erhöhe ich die Zahlen immer weiter, denn diese neue Generation arbeitet hart daran, dorthin zu gelangen. Das ist meine Denkweise und mein Ziel. Und natürlich müssen wir uns anstrengen. „Dues“ „Dues“ ist selbsterklärend und die Leute werden sagen: „Was ist das denn?“ Ich glaube, viele Leute werden schockiert sein, denn selbst ich bin schockiert, dass alles von mir ist. Zuerst einmal ist die Stimmtextur anders und die Dinge, die ich sage, sind wirklich real. Viele Leute werden das sehr explosiv finden. „E Choke“ Das hat diesen UK-Bounce und wurde von Kel‑P produziert. Er ist phänomenal und ein ganz besonderer Mensch in meinem Leben und meiner Karriere. Es gibt nur wenige Leute, die dich verstehen und deine Gedankengänge nachvollziehen können, und bei ihm habe ich mich wohlgefühlt. In „E Choke“ erkläre ich mehr oder weniger, dass ich das Zeug zum Erfolg habe und mein Talent endlos ist. Ich habe auf den Putz gehauen und alte Melodien einfliessen lassen. Ich muss alle meine Leute ansprechen, denn meine Musik ist für gestern, heute und morgen. „Let Them Know“ „Let Them Know“ ist für die Mädchen. Du weisst, wie sie sagen: „Du denkst, es geht um Worte, aber was wirst du für mich tun?“ Nun, ich versuche, den Mädchen zu sagen, dass ich schüchtern bin und niemals auf sie zugehen würde, aber ich kann viele gute Dinge für sie tun. Es ist wie: „Ich habe Pläne für dich.“ Aber ich lass es sie nicht wissen. Ich bin ein Mann der Tat. „Streets“ (feat. T‑Pain) Ich hatte den Refrain von „Streets“ bereits mit Kel‑P aufgenommen, da ergab sich eine Gelegenheit. Das Label rief an und fragte: „Wie würdest du dich fühlen, wenn T‑Pain bei einem Song mitmachen würde?“ Ich dachte: „Was? ‚Baaaaaar-tendeeeeer‘ T‑Pain? Auf welchem Song könnte er mitmachen? Ich weiss, dass er sein Stil in eine bestimmte Richtung geht, aber welcher Song?“ Ich habe nichts gehört, dann haben sie mir einfach die Gesangsstimmen zurückgeschickt und das war’s. "Kpe Paso" (feat. Olamide) Zwischen Olamide und mir stimmt die Chemie. Wir haben einen Song gemacht, „Hate Me“ [von 2020]. Ich habe ihn angerufen, als ich mit Kel‑P im Studio war. Wir haben den Beat gehört und ich habe Olamide nur diese Hook machen hören. Ich habe meine Melodien gemurmelt, weil ich das nun mal so mache; ich murmle und schreibe dann zu meinen Melodien. Nur Monate später hatte ich eine Strophe, habe sie aufgenommen, an Olamide geschickt und der Rest ist Geschichte. „Ebelebe“ (feat. Wizkid) Alle wissen, dass ich Wiz liebe. Er war schon immer da; für mich und für andere. Ich werde auch immer für ihn da sein. Zu Wiz habe ich gesagt: „Ich komme zu dir, egal wo du bist.“ Also flog ich nach Ghana, und als ich im Studio ankam, hatte er die Aufnahme schon! Im ersten Moment war ich verwirrt, und das war eine neue Erfahrung für mich. Ich habe mir Zeit gelassen und dachte: „Ich muss sicherstellen, dass ich es richtig mache.“ Es geht einfach darum, zu flirten und auszudrücken, dass du an der Seite deiner besseren Hälfte sein willst. „Genesis“ Das ist einer meiner Favoriten. Ich habe das Gefühl, dass „Genesis“ eine klare Ansage war. Meine Botschaft war: „Ich war hier, ich mache das immer noch und ich beherrsche das Spiel!“ „Jabo“ (feat. Fireboy DML) Fireboy ist von Natur aus wie ich. Ich liebe ihn. Er weiss, wie man spontan schreibt und Melodien kreiert. Ich bin glücklich, dass ich viele junge Künstler:innen inspiriert habe, und es erfüllt mich mit Freude zu wissen, dass Musik zeitlos ist. Ich bin dankbar, denn ich weiß, dass viele neue Künstler:innen nigerianische und afrikanische Musik in die Welt bringen werden. Es inspiriert mich auch und zeigt mir, dass ich niemals aufgeben darf. „Sho Ma Gba“ „Sho Ma Gba“ ist ein tanzbarer Track für meine Leute. Es ist ein melodischer Party-Track, der auch eine Botschaft enthält: „Bitte lass dich nicht ausnutzen oder ausbeuten. Du musst wissen, was du willst. Dann nimm es dir!“ „Don’t Feel Love“ „Don’t Feel Love“ wurde vor zwei oder drei Jahren aufgenommen, und zu der Zeit war ich in schlechter Verfassung. Du möchtest, dass Dinge in einer Beziehung funktionieren, und manchmal funktionieren sie einfach nicht. Du willst dich nicht übermässig aufopfern und dich selbst verletzen … dir selbst missfallen, um anderen zu gefallen. Damals habe ich erkannt, dass ich nicht mehr verliebt bin. Ich habe es einfach in der Musik verarbeitet und deshalb beginnt die Strophe mit „Love is wicked/Brick and Lace“ [in Anspielung auf den Song „Love Is wicked“ von Brick & Lace].